乔治.修拉（Georges Seurat 1859—1891），法国画家，生于巴黎一个宗教气息很浓的保守家庭里，在这样的家庭里他养成了孤僻的性格。他的素描作品好静谧，一切安静却暗中流动着淡淡的情感。纯粹的光影素描和逆光的感觉运用得特别好，光和影的处理上，显得十分阴郁，黑白朦胧的画面就像梦魇一样，作为阴影残留在我的意识里，有些压抑的画纸上，透着一点点寂寞失落的惆怅。
25岁时，修拉探求出一种新的技法——点彩法，这种点彩技巧是将几种原料并列，但并非直接在调色板上调色，而是利用人的直觉经由大脑所转换的多种颜色的基点，在观赏者眼中呈现出某种色彩。在修拉27岁时，他就被公认为后印象主义的首领了。
乔治·修拉受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利·莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画，后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。
《安涅尔浴场》
修拉渴望着树立自己的风格，一心要创造气势磅礴的大画，他竭力要把自己的感觉表现达到气派庄严的效果。1884年，修拉在第一届“独立派”沙龙上展出了“安涅尔浴场”一画。为创作这幅画，他曾用了一年的时间去画许多写生和草图。在这幅画上，构图结构的理想已是有目共睹了，而且，这种理想贯彻得十分彻底：形象绝对静止，没有个性表现，只求更好地提示整体作用和画面明暗部分的明确界限；总之是一派非常平静的景象。为了强调人物形象在整个画中的结构中的作用，修拉用铺大面的方法和厚腻的笔触来画他们，但草地和河水仍用玫瑰色、黄色、绿色、深蓝色和紫色的细小笔触画，有着细腻的印象派的中间调子。不过，在这两者的对比、永恒同瞬间的对比、形的稳固性同光的幻变性的对比之中，毕竟还是有某种庄重和诗意。
于是，非常自然地 ，修拉深深感到必须解决这个矛盾，必须使形与光达到完全的结合，利用光来实现自己的结构。“库布瓦的塞纳河”大概是修拉发现这种结合可能性的第一件作品；因此，这幅画具有一种特独的魅力。
当修拉还在画草地、树木和河水的时候，在画布上就已经产生了杰作。光的结晶化不仅没有减弱光的颤动，反而造成了光的连续不断的感觉。在最终的一张草图上，修拉保持了同“库布瓦的塞纳河”一样的把人物纳入颤动的空气之中的手法：人物宛如非现实世界里的幻影一般显现出来。
《星期日午后的大碗岛》
这幅“大碗岛的星期日”整整花了修拉一年工夫来点他的圆点。当这幅画在第八次印象派画展上出现时，立刻引起社会的反应，攻击和赞扬之声同时袭来，有的撰文称它是'新风格'的展现，有的骂他是'带有稚气和学究气的离奇结合'。总之，这种新鲜画法实质上是当时哲学上实证论对艺术实践的危害作用。“大碗岛上的星期日下午”描写的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的日子，游人们在阳光下聚集在河滨的树林间休息。有的散步，有的斜卧在草地上，有的在河边垂钓。前景上一大块暗绿色调表示阴影，中间夹着一块黄色调子的亮部，显现出午后的强烈的阳光，草地为黄绿色。阳光透过了树林，而投射在草地上的阴影，被色彩强调得界限分明。赤色、白色的衣服、阳伞和草地都现出一种好象散发蒸气一般的黄色。色点彼此交错呼应，给人以一种装饰地毯的效果。画上的人物也画得很可笑，一个个看不清面孔和五官，连轮廓本身也都被小圆点弄得模糊不清了，似乎所有事物都是影影绰绰的。
在“大碗岛的星期日”之后，已经不可能再举行印象派画家的作品展览会了；大家都感觉到：一种新事物诞生了。这种新事物人们可以接受或者反对，但是，在艺术风格的进一步演变中，不考虑它是不行的。
至于修拉本人，他确信：在“大碗岛的星期日”一画之后，他自己的绘画方法已经彻底建立起来，剩下的事就是希望自己的作品能够使自己满意。
修拉的那些多人物的大幅油画，通常是在画室里画的，有时甚至是晚上画的。他的色彩调配的理论设计，精确到使他认为可以不必考虑人工照明对于人的色彩感觉所造成的种种变化。许多人惊佩这种设计才能，他们把这种才能看成是一种智力强大的标志。
修拉生活在印象主义画派的初期，而且推动了了印象主义的发展。有人认为1891年5月修拉的逝世标志了“新印象主义”的结束。他对色彩的专门研究，使得他的作品层次分明，而他自己也成为新印象画派——'点彩派'的代表。但他的理论和技法对后世艺术家的影响是不可忽略的。
在修拉去世之前不久，他作了唯一一幅油画肖像《抹粉的少妇》(1889—1890年)。他的朋友们在他死后才知道画中人是他的伴侣玛德莱娜·克劳伯劳兹。起先，这幅画上有映在墙上镜中的修拉头像，它是修拉为自己所作的唯一一张画像。一位朋友不晓得修拉和他的模特儿的关系，向他指出，那些对他几乎一致采取敌视态度的评论界会以此作为笑柄。于是，修拉便接受了这个意见，把自己的头像换成了一个花瓶。
乔治·修拉（Georges Seurat 1859-1891）的美学论点：
“艺术，就是和谐。和谐，就是对立物的相似，相似物的类比，即色阶、色调、线的相似．和类比，它们得到统治物的重视，被置于快乐地，安静地或悲伤地结合起来的光的影响之下。
各种对立因素就是：
色阶的快乐即是要明亮；色调的快乐即是要暖；线的快乐即是要位于地平线之上。
色阶的安静就是明与暗的均等；色调的安静是冷与暖的均等，线的安静就是地平线。
色阶的悲伤即是阴暗，色调的悲伤即是冷，线的悲伤即是垂下。
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