我国花鸟画成为独立画种,
略晚于山水画,
它发展于盛唐、五代,
迄宋、元之际达到高峰。
五代黄荃、黄居寀父子的
浓艳富丽的勾勒填色回法和北宋徐荃之孙
徐祟嗣的轻淡野趣的没骨画法,
遂成为花鸟画的两大脉系。
田世光继承传统工笔花鸟画的同时
萌生了光大宋元画派双勾重彩花鸟画技法的宏愿,
并潜心钻研,
让濒临失传的传统技法得以普及和发扬,
作出了突出贡献。
田世光(1916年10月—1999年7月)号公炜,祖籍山东乐陵,世居北京西海淀六郎庄。师承张大千、赵梦朱、吴镜汀、于非闇、齐白石诸先生。曾拜张大千门下,为大风堂弟子之一 。早年求学于京华美术学院,专攻国画花鸟,解放前在北平国立艺专任教,曾任中央美院教授。中国美术家协会会员,北京工笔重彩画副会长,中国画研究院第一届院务委员。
|绘画生涯
田世光出身于大家族,
但在全族中以他家的支脉最穷,
幼年常遭到家族中有钱人的白眼,
使他痛感“富而不仁”的古语,
进生同情穷苦人之心,
立志要作出一番事业。
他自学龄时起即在本村读私塾,
喜欢画画,
经常用石笔和粉笔在方砖上
画小鸡、小鸭、汽车、飞机,
还喜欢回燕子和蝴蝶、草虫等。
看到别人放风筝,
自己买不起,也只有自己动手绘制。
他有一位本家舅舅,
曾带他去中央公园(即中山公园)看
中国画学研究会举办的展览会,
这时他才知道什么是山水、
花鸟、人物画。
从此便开始用写字的笔、
纸画了起来。
在中小学读书时,
他的美术成绩总是名列前茅的,
但以家中经济困难不得不中途掇学,
由亲友介绍,去到店铺学徒。
1933年,
17岁的田世光在舅舅的资助下,
考入了北平私立京华美术学院中国画系,
受到了工笔花鸟画教师赵梦朱和
山水画教师吴镜汀、
书法篆刻教师于非闇暗诸先生的启蒙教导。
先生本喜欢山水画,
但选学山水画课的大龄学生较多,
教师授课时年小的同学
都被挤在外边无法近前,
因此先生即转学工笔花鸟,
兼学山水画。
赵梦朱先生是田世光的花鸟画的启蒙老师,
为人平易近人,和蔼可亲,
对学生热心教导,
是一位修养深厚的没骨花鸟画家。
田世光虚心学习,
对老师的教导洗耳静听,
深刻领会,因此得赵先生赏识。
新中国成立后,
田世光先生在中央美术学院的教学工作中,
悉心传授双勾重彩,
为濒临失传的传统技法得以普及发扬,
作出了突出贡献。
令田先生感到欣慰的是,
80年代他的一些门人弟子在
双勾渲染技法上又溶中国写意画
和西方绘画于一炉,
用现代审美意识和情趣,
画出了花鸟画的新时空和新境界。
|拜师大千
抗战前夕,
田世光有幸认识了张大千先生,
大千先生对他的花鸟画很是欣赏,
准备拜门收徒,
适值“七七”事变,
大千先生去敦煌主持莫高窟的临摹和研究。
当抗战胜利,
张大千先生再返北平时(1946年春),
田世光正式拜在大风堂门下
(指拜在张大千大师门下)。
拜师礼在颐和园长廊东头的养云轩举行,
田世光向大千先生行了
传统式样的三跪九叩的拜师礼。
大千先生1983年在台湾临终前,
把自己新印的画集
10余册签名分赠大陆画家。
其中给北京画家的有5本:
有他朋友李可染、李苦禅,
学生胡爽安、田世光和
刘力上、俞致贞夫妇。
给田世光的这本是台湾国立历史博物馆
出版的《张大千书画集》第四集,
扉页上用苍劲的笔触题道:
“世光贤弟留阅,
不得见者三十余年,
弟艺事大进,
而爰衰老矣,
八十五岁叟爰”
表现出对得意门生的器重和期望。
据说这是大千先生去世前十几天写的,
待田世光等收到这辗转寄来的画册时,
大师已作古月余了。
田世光工笔花鸟作品欣赏
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