男高音科菜里小传

弗朗科· 科菜里是二战以后最负盛名的意大利男高音歌唱大师，当50 年代莫纳柯和斯苔芳诺两大男高音巨星如日中天的时候，科莱里异军突起，“抢占”了第三把“交倚”，形成鼎足之势。当莫纳柯、斯苔芳诺巅峰已过时，科莱里则与后起的贝尔贡齐双星闪耀，代表了60 年代戏剧男高音的最高水平，在他们的强大的光环照射下，几乎无人能出其右。

科莱里1921 年出生于意大利的安科纳，这座面临亚得里亚海的城市素以“盛产”歌唱家而闻名，男高音吉里、女高音柴史蒂也都出生于此。

科莱里在少年时期就显示出非常出色的歌唱天赋，1951 年因朋友的建议，参加了佛罗伦萨五月音乐节的歌唱比赛，获得大奖，从此正式开始歌唱生涯。并拜斯基帕为师钻研歌唱技法。几年后他就成为斯卡拉歌剧院的首席男高音。1960 年，科莱里在大都会歌剧院成功地演唱了威尔弟的作品《游吟诗人》，在男高音的试金石《柴堆上火焰熊熊》这段曲目中，他的高音C 有如穿云裂石，震憾人心，博得空前赞誉。

科莱里最敬佩的是男高音歌王卡鲁索，他成名以后仍经常聆听卡鲁索的唱片，他说：“卡鲁索的歌声使我如醉如痴，尤其值得我学的，乃是他那温暖的心和丰富的感情！”

△《星光灿烂》

与莫纳柯一样，他的音量是惊人的，如果说莫纳柯的声音像洪钟般的响亮，那么科莱里的声音就像奔腾的长江大河，一泻千里，聆来使人痛快淋漓。多明戈评价他说：“我不相信我亲耳听到过有谁演唱的水平可以同科莱里媲美的。我听他演唱时，他的嗓音极富金属性和穿透力，始终处在其巨大威力的巅峰。”帕瓦罗蒂认为科莱里“具有非凡的声音，尤其善于使用横隔膜的力量”。作为一名歌剧演员，科莱里在外形上也占有相当大的优势：他身材高大伟岸、相貌英俊漂亮，在扮演古典歌剧中那些爱情角色时，很自然地就能达到声音与形象的完美统一。

科莱里对于日常生活也非常注意。他从不沾烟酒，也不高声谈话，细心地保养着自己的嗓子。每当要演唱新剧目时，他一定要事先把总谱吃透，甚至把全剧的音乐都背下来。

科莱里与莫纳柯、斯苔芳诺代表了50-60 年代男高音歌唱艺术的高峰，他与当时的女高音“双星座”卡拉斯、苔巴尔迪经常合作演出，并录制了大量高水平的歌剧唱片。特别是他与瑞典女高音大师尼尔森合作录制的普契尼的两部杰作《托斯卡》和《图兰多特》全剧唱片，更是录音史上的不朽之作。

△《你不要哭泣》

像所有意大利男高音一样，除歌剧以外，拿坡里歌曲也是他的拿手好戏。他录制的一张《拿坡里歌曲专辑》，一直被称为是诠释意大利民谣的经典之作。科莱里善于戏剧化的处理和感情表达，甚至在拿坡里歌曲中我们听到的仍然是他习惯性的歌剧式的构架。火山般的喷涌、热情奔放，豪迈但又隐含着忧郁，同时又是有节制的。这是他演唱风格的体现。他与其他意大利男高音不尽相同之处，在于他从不允许信马由缰，每一首曲目都经过事先周密的考虑和安排，如果说贝尔贡齐的拿坡里歌曲是一首首精美的诗，那么科莱里的拿坡里歌曲就是一幅幅绘画巨作，它受尺幅的限制，但又特别浓烈。

科莱里演唱的《我的太阳》感情炽烈，气势磅礴，不论是清澄柔美的弱声，还是光辉有力的强音，他都表现得激情洋溢并且扣人心弦。尤其是他在演唱到歌曲的最后一句时，没有按照传统演唱那样按乐谱的原定音高去唱，他将原谱的结束音G 改为用高音C 来结束，比帕瓦罗蒂的演唱又高了一个纯四度。这一改唱不仅使乐曲的难度增加不少，同时也使《我的太阳》更加灿烂辉煌。科莱里的歌唱生涯前后共有25 年，比起许多歌昌家来说不算长，但他仍被公认为是本世纪名列前茅的歌唱大师。

科莱里的个性很怪，他退出歌坛后隐居在美国，几乎与世隔绝，在意大利也只有很少几个朋友知道他的消息。

△《今夜无人入睡》