李叔同《送别》的多重意蕴

 

 　 内容摘要：李叔同的《送别》有深厚的文化内涵，本文从审美意象角度和哲理层面来阐释其多重意蕴：一是别离之感伤，二是缺憾之美好，三是世事之无常。
中国论文网 /9/view-6626626.htm　作者： 张东艳
　　
　　 “长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落;一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”李叔同的《送别》以其优美的旋律，诗化的歌词，历百年而传唱不衰。这首歌词蕴含着深厚的文化内涵，作者对民族文化的自觉传承，使得大家获得一种心理上的认同感。本文将从审美意象角度和哲理层面来阐释《送别》的多重意蕴。
　　 一.别离之感伤
　　 意象是中国诗歌艺术的重要组成部分，首次将意象作为文学概念提出当属南朝刘勰的《文心雕龙》：“独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。”[1]（p295）什么是意象？简言之，意象就是主观情志和客观物象高度融合的产物，“是意想中之形象，是‘意’与‘象’透过想象力和理解力的结合。”[2]（p19）《送别》选用了一系列的传统诗词意象，形成意象群来表达惜别之感伤。
　　 1.长亭意象
　　 从秦代开始，官方在城外大道上每隔五里设置一个短亭，十里设置一个长亭，为驿站信使提高食宿服务，供旅行人休息。靠近城镇的长亭常常是送别之所。北周庾信在《哀江南赋》中写道：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”杜牧《题齐安城楼》：“不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。”写长亭之多，叹故乡遥远，望而难及。柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”傍晚的长亭，蝉在哀鸣，骤雨初停，渲染了离别的苦情。王实甫《西厢记》专设“长亭送别”一场戏，“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”把凄苦的离情别意推向极致。长亭作为离别的典型意象，具有浓重的伤感氛围，成为送别文化的一个重要组成部分。《送别》开篇就使用了这个意象，为全篇定下了淡淡哀伤的情感基调。
　　 2.古道意象
　　 古道，即古老的道路，它穿越历史时空而绵延，是一条印满了行路人足迹和浩叹的道路。中国古代文化是农耕文化，乡土是人们安身立命的根基，所以古人“安土重迁”的意识十分浓重，离开家乡而远行是很容易触发感伤的。杜甫《田舍》诗：“田舍清江曲，柴门古道旁。”所说的田舍是指杜甫在成都西郊的客居之处，杜甫的家乡在河南巩义，为躲避战乱而流落到他乡，他说柴门邻近古道，就把游子的流落感伤含蓄地表述出来。又如马致远的《天净沙》：“古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”取用古道意象，写出游子的流离之悲。高濂《玉簪记・追别》：“夕阳古道催行晚，听江声泪染心寒。”也是取用古道意象写出行路人的苦情。可知“古道”是表达离情的重要意象。《送别》取用这个意象扣住了离别的主题。
　　 3.芳草意象
　　 《楚词・招隐士》说：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”由此，“草”与离别、思念之情结缘。王维《送别》：“山中相送罢，寂寞掩柴扉。芳草年年绿，王孙归不归？”白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”就是用这个“芳草”意象来写离情之浓重和不可泯灭。李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生”。李叔同写“芳草碧连天”，不但使用了这个意象，而且借用了白居易诗句“远芳侵古道，晴翠接荒城”的意境，写芳草之茂盛，渲染离愁之浓重。
　　 4.柳意象
　　 柳意象最早出现在《诗经・采薇》中，“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。”借杨柳依依的姿态写征夫离开家乡时的依恋之情，由此形成了折柳送别的习俗，借“柳”与“留”的谐音关系，表达挽留之意。白居易《忆江柳》表现了这个习俗：“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人。”“柳”作为表达送别之情的审美意象在诗词中频繁出现，李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”便是把“柳色”与“伤别”有机地联系起来。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨�轻尘，客舍青青柳色新。”柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。” 都是使用这个意象，表达对友人的留恋之情。周邦彦《兰陵王・柳》：“柳阴直。烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国。谁识。京华倦客。长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。”用柳阴、柳絮、柳条来渲染客中送别的复杂情感，将柳这个意象用到了极致。李叔同《送别》中的“晚风拂柳”也是这种用意。
　　 5.笛声意象
　　 除了长亭、古道、柳、夕阳等视觉意象，《送别》还选用了听觉意象“残笛”。晋人向秀的朋友嵇康被杀害，有一次，向秀经过嵇康的故居，听到邻居吹起悲哀的笛声，于是他写了《思旧赋并序》[3]，从此“笛声”就被赋予怀人、思旧的内涵，李白《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”听到玉笛吹奏《折杨柳》的乐曲，幽怨的笛声使他油然想起离乡时友人折柳送别的情景，从而生发出怀念故乡的情感。刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：“怀旧空吟闻笛赋”，就是用“笛”意象表达他对永贞革新的领袖王叔文的怀念。《送别》的“笛声”着一“残”字，表达笛声将尽，友人将分离时的几多留恋和不舍。
　　 《送别》第一段将长亭、古道、芳草、柳、笛声等美学意象融合起来，渲染出一幅夕阳西下在长亭依依送别的画面，幽幽的笛声平添了几分感伤。
　　 二.缺憾之美好
　　 《送别》中“夕阳山外山”来自龚自珍《己亥杂诗・渔沟道中题壁一首》：“未济终焉心缥缈，百事翻从缺陷好。吟到夕阳山外山，古今谁免余情绕？”“未济”是《周易》六十四卦最后一卦，意为没有达到目标。人生总有悲欢离合，所谓不如意者十之八九，“天道忌满，人道忌全”。季羡林说：“每一个人都争取一个完满的人生。然而，自古至今，海内海外，一个百分之百完满的人生是没有的。所以我说，不完满才是人生。”李叔同用龚自珍“夕阳山外山”的意象，用意也在表达离别是人生的缺憾，是不圆满，可是离别也记录了人生中的美好。好比花未全开，月未圆满，也是一种缺憾美。夕阳无限好，只是近黄昏，所以夕阳常常赋予我们一种人生短暂，时不我待的焦灼感。但夕阳带给我们更多的是温暖和慰藉，如苏轼《定风波・莫听穿林打叶声》：“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”当苏轼刚刚从风雨寒冷中经过，忽然一抬头，看到了夕阳，心中马上升起一种亲切、温暖的感觉。“夕阳山外山”预示着离别后友人可能要到遥远的地方，有重重高山的阻隔，加重了别离的忧伤。尽管忧伤，作者还是要“一瓢浊酒尽余欢”，即将分别，眼前的相聚虽然短暂，但相聚仍是美好的，快乐的，与其伤悲，不如珍惜，不如尽欢。李商隐《春日寄怀》：“纵使有花兼有月，可堪无酒又无人”，所以在有酒有人的时刻，要畅饮一杯尽余欢。
　　 夕阳将落，笛声将尽，友人将要分离，这些景和事，都是有缺憾的，但是仍有其各自的美好。《送别》在表达感伤的同时，也表达了一种对短暂的美好的珍重。
　　 三.世事之无常
　　 “一个词家，不但应是‘情种’同时还应是哲人，不但应追求感情的浓度，还应追求哲理的深度，使歌词既燃烧着炙热的感情之焰，又闪耀着睿智的哲理之光。”[4]李叔同《送别》中还包含着人生如梦，世事无常的哲思。
　　 “天之涯，地之角，知交半零落。”人一生能有几知己，当日曾经欢聚一堂，而今大家远隔天涯海角，且仅有的知交渐次零落，不禁生发出人生如梦的感慨，今日一别，不知是否还有再见的机会，以至于感到“今宵别梦寒”。梦本无所谓冷暖，但因做梦之人的心境不同，便有了冷暖之分。温庭筠《菩萨蛮》：“水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦”中主人公的梦一定是暖梦，晏几道《临江仙》：“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞”，主人公的梦当是冷梦。李叔同在《送别》中表达了淡淡的哀伤，个人在无常世事中的无助、无奈，也隐约流露出作为豁达者虽超世而不忘于淑世的悲悯情怀。
　　 “歌词不能写得太满，没有空间就会窒息。”当代词作家吴善翎说。《送别》没有确指谁送别，或者送别谁，甚至连时间和地点都不确定，这就留下了巨大的想象空间。所以这首歌词传达的不是某个人的感受，而是一个民族甚至人类离别时刻的共同感受。
　　 《送别》不仅仅传达出人类离别时刻的黯然神伤，也表达了作者对于缺憾美的珍重，对于世事无常的感慨。这多重意蕴是《送别》的内在生命力，是其传唱百年而不衰的重要因素。
　　 注 释
　　 [1]周振甫.文心雕龙注释[M].北京：人民文学出版社，1981.
　　 [2]张伯伟.中国古代文学批评方法研究[M].北京：中华书局，2002.
　　 [3]萧统.昭明文选[M].上海：上海古籍出版社，1986.
　　 [4]许自强.歌词创作美学[M].北京：首都师范大学出版社.2000.
　　 （作者介绍：张东艳，苏州大学文学院2014级博士研究生，郑州成功财经学院讲师） 转载请注明来源。原文地址：https://www.xzbu.com/9/view-6626626.htm