徐渭、朱耷与吴昌硕三家各领风骚

徐渭《菊竹图》立轴，纸本，墨笔，纵90．4厘米，横44．4厘米。辽宁省博物馆藏。

徐渭《蕉石图》立轴，纸本，水墨，纵166厘米，横91厘米。瑞典斯德哥尔摩东方博物馆藏。

徐渭惯于用绘画来麻醉自己，他的遭遇太不幸太痛苦了，才情更不可以作寻常观，故其作画象饮酒，而且是豪饮——期在必醉，但他即便在醉中也依然醒着。其绘画貌似狂书醉写，使性弄气，而内在秩序井然，畅神达意，笔墨合乎法度，出于传统而不离传统。古人云：取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下；取法乎下，又下下矣。徐渭诗、文、书、画、戏曲样样达于至上，入化境，通神明，即使将其放在整个世界艺术的宏观背景上去纵横考量，也是个奇迹中的奇迹。作品如同神迹，可观可赏，可赞可叹，但不可学。时代过去了，各人根性不同、资质有异，一代天才加通才的衣钵，岂可随意被后人披在身上。象王逸少、李太白的不可复制，徐文长占据着大写意花鸟画金字塔顶，世界再大、再久、画者再多，也断不会冒出第二个“青藤道人”。

八大山人作品选一

八大山人作品选二

八大山人作品选三

八大山人以绘画逃避和抗议自己的命运，孤独、寂寥、清冷、傲岸，不仅将笔墨张力发挥到了极限，而且抵达了人画合一。在其极简、极淡的形式背后，是一张拉满的弓，数百年引而不发。后人学其画，至多学到皮毛，难以望其项背，更无从抵达其微奥。他是徐渭之后的另一座孤峰，至今难以逾越。哈姆雷特王子曾发问道：生存还是毁灭，这是个问题。朱耷用画笔给出了答案。这个半僧半道、半哭半笑，失去了水、土和空气的前朝贵胄，终于在绘画中找到了生命的根脉和依托，成为永存于艺术星空的王子。他所创造的艺术如同一个神话，同天地之规量兮，齐日月之晖光。后人缺少创造神话的禀赋、境遇和能力，所以八大也不会有第二个。

吴昌硕作品选一

吴昌硕作品选二

吴昌硕作品选三

吴昌硕作品选四

吴昌硕以富于变化的用笔和浓丽的设色慰藉苦难人生，散发出强烈的书写性和金石气，饱含着对自然和生命的礼赞，并以其诗书画印的全面修养与凌云健笔，构建了其大气磅礴的花鸟画体系与供后人学习的范本。虽然就其认识价值、艺术境界和精神穿透力而论，次于青藤和八大，但其绘画植根于传统的正源正脉，苦心孤诣，博学多能，并对艺术形式进行了大胆拓展与革新，集大写意花鸟画之大成，是后人唯一可追摹、学习的一代宗师。

郑板桥曾在印章上刻着“青藤门下走狗”，其对徐渭的敬服可见一斑。而齐白石则于诗中写道：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我愿九泉为走狗，三家门下转轮来。”充分表达了其对以上三位先辈的膜拜与推崇。中国绘画史上大写意花鸟画的三位巨人，徐渭、朱耷和吴昌硕，无论对于中国美术还是世界美术，都是令人仰止的三座大山，其高度令迄今为止的后辈们一代代望“峰”兴叹。