国画传统艺术流传已久，这些不用纸墨的绘画，更有艺术特色

中国传统国画艺术流传已久，但是你见过这些不用纸与墨的绘画吗？这些与众不同的艺术品，更有艺术特色，传承着中华传统文化的艺术底蕴。让我们来欣赏一下吧！

1、衡水内画

衡水内画是一种鼻烟壶内壁绘画技艺，是中国独有的民间工艺。主要分布在河北衡水市及其周边地区，又称冀派内画。由于衡水内画艺术独树一帜，被文化命名为中国内画艺术之乡。

内画是中国特有的传统工艺，与鼻烟、鼻烟壶有深厚的历史渊源。鼻烟是将烟草精工泡制并混入香草、香料花露研制成赫黄色粉末有“消寒辟疫”之功效，在明朝万历年间有意大利传教士以贡品传入中国。

冀派内画的艺术特点是风格多样、布局巧妙、立意深远、造型准确、精皴细染、色彩典雅，不仅有以国画色为主的国画类型画种，而且还有国画色和油画色结合的表现手法。冀派内画选题以人物肖像见长，特别是婴戏图和百子图最能反映冀派内画鼻烟壶的艺术特点。

2、陶瓷壁画

现代陶瓷壁画，是陶瓷艺术和文化、生活观念的载体。陶艺家继承优秀传统陶瓷技艺，结合现代审美情趣，以恢宏的气势，创造出高雅的壁画艺术。利用建筑空间及其室内外墙壁和地面，用绘画、雕刻、镶嵌等形式创作的陶瓷壁画，装置于人类生活环境之中。

陶瓷壁画的艺术特点是不受焦点透视的拘束，利用散点透视的空间，给人们以多视角、全方位的视觉效果。其审美价值依附于建筑物体的内外墙壁的环境之中，与周围的自然景观和建筑风格融成和谐的整体。

窑火千年，在漫长的中国陶瓷史上诞生出那么多精美的陶瓷作品，很长时间里瓷器就是中国最重要的文化符号。中国艺术陶瓷继承了先辈们对于陶瓷制作的专心细致，继承了对于艺术美感的极致追求，现代窑炉里燃烧的依然是历经千年生生不息的民族之魂。

陶瓷壁画是环境艺术的重要组成部分，在不同的历史时期，表现出特定的社会情感，文化生活和审美观念。现代陶瓷壁画，在绘画的基础上艺术家们融汇中西，既能在砖面上挥毫泼墨，用留白、皴法刻绘中国传统的水墨意境，将油画里我们熟知的建筑、人物、生活方式生动描于瓷砖之上。

3、藏族唐卡

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料，以示其神圣。

唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。

经历了上千年的传承与演变，也让唐卡在其发展和演化过程中逐渐发展出不同的绘画流派，主要分为勉唐画派、噶玛嘎孜画派、钦则画派、勉萨画派、久刚画派和尼泊尔画派等多个流派。

总之，这些没有画在纸上的绘画艺术更有特色，文化传承也更为久远，因此，弘扬传统文化，让老祖宗留下文化财富永远长青。

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