五千年中原厚重文明与东方古韵府邸交相辉映。勾一笔青花，水墨情话，“明媚有如江南的春水，清净有如北国的坚冰”，一朵青花的韵致，春水初生，晶莹碧落，透着一种别致的清凉。素月，婉歌，才使得一个青白色的古梦悠远而辉芒。沉静，淡泊，一如青花文化的品格，必将世代传承。
李渔的《闲情偶寄》的价值在于生命的舒怀与记录。凸现的李渔的才情，真情，至性，精神，人格，也同样成就了不朽的李渔。《闲情偶寄》堪称其一生生活、艺术的感受、经验、观念的结晶，奠定了李渔在我国文学发展史上的重要地位。
整个欧亚洲大陆，画家哪个不是借鉴了中国古代文化。
例如：
①睡莲，背后的意义——记忆，不可否认《睡莲》对后世影响极其宽广，无可争议成为“现代主义”的先锋。
作者创造意境就要精神走到了画里游山玩水，自由自在的遨游。“画凡至此，皆入妙品，君子之所以渴慕林泉者，正谓此佳处故也。”而且晚年用笔越来粗狂，颜色也越来越潇洒。
②浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代(1603~1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特的民族艺术，是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画(日语称为锦绘)，但事实上也有手绘的作品。
以上二位代表画家都是临摹中国李渔的《芥子园》，技巧和颜色不断地创新。
李庚没骨画作品
李庚老师对明清宫廷山水绘画空间关系和古典艺术技法有着精深的研究,对墨象的研究也同样取得了卓著成果,其表现手法主要是积墨法和没骨法。
中国绘画历来被称为线条的艺术，“骨法用笔”一直被认为是中国传统绘画的精髓，但不容忽视的是，与“骨法 用笔”相异的“没骨法”向来都是夹在工笔与写意之间，虽然艰难却一直向前发展着。
李庚没骨画作品
“没骨法”是中国传统绘画技法的一个重要组成部分，由此所产生的“没骨图”甚至成为中国画的一种重要样式。“没骨法”的绘画技法，简单说就是指不用墨线轮廓，直接用彩色颜料或墨来表现物像的一种画法。
李庚，1950年生于北京。1986年在德国明斯克工业大学艺术学院主持东方艺术讲座。1986年至今在日本京都造型艺术大学学术部任艺术学教授。现任李可染画院执行院长，李可染艺术基金会学术委员，中国国家画院研究员，日本京都造型艺术大学教授、研究员。
（文章由书画界艺术整理，转载需标明出处）
联系客服
