古琴艺术在中国古代的音乐生活中占有极为重要的地位，并随着历史的演进逐渐积累下了浩繁的曲目。现流传至今具有代表性的作品有以下这些：
《高山流水》——此曲现存曲谱初见于《神奇秘谱》。该书在题解中说：“《高山流水》本只一曲，至唐分为两曲，不分段数。宋代分《高山》四段，《流水》八段。”《神奇秘谱》所收为不分段的。它们所表现的内容是来自两千年来民间一直流传的故事：伯牙弹琴可以表现出他的“巍巍乎若泰山”和“汤汤乎若流水”(《吕氏春秋·孝行览》)，而他的知音好友钟子期完全能够准确地领会到他的音乐表现。清代张孔山传谱的《流水》在近代流传最广。由于它充分地运用了滚、拂等手法，也号称《七十二滚拂流水》或《大流水》，在音乐表现和情感的抒发等方面较为出色。
《广陵散》——又名《广陵止息》，产生于东汉末年，流传于魏晋，隋唐时期的传谱现保存在明代朱权编印的《神奇秘谱》中。全曲共分45段，其结构包括开指（1段）、小序（3段）、大序（5段）、正声（18段）、乱声（10段）、后序（8段）六个部分。《广陵散》所表现的内容，大多被认为是与蔡邕《琴操》中所记述的《聂政刺韩王》一曲有关，描写了战国时期铸剑工匠的儿子聂政为报杀父之仇，刺死韩王之后自杀的悲壮的故事。音乐着力表现了聂政的怨恨、愤慨之情，是一种徐缓又深刻的情感抒发。同时又刻画出聂政复仇的壮烈意志，从而形成跌宕起伏、感情激荡、慷慨激昂的音乐发展，具有很高的思想价值和艺术价值。
《酒狂》——此曲为魏晋时期文坛上著名的“竹林七贤”之一阮籍所作。阮籍生活在司马氏集团黑暗统治之下，为了逃避险恶、黑暗的政治斗争漩涡，他常寄情于音乐和酒。《酒狂》即刻画出了醉酒者迷离恍惚、步履蹒跚的神态。既表现出作者性格的洒脱不凡，也显示出作者不甘随波逐流和愤懑的心情。乐曲打谱为古琴音乐中极为罕见的三拍子，音乐是由一个主要曲调在不同高度上变化反复。音程不断跳进，节奏跌宕，造成饮酒者醉意朦胧的效果。它是我国古代音乐珍品中的名作。
《碣石调·幽兰》——此曲乃传自南朝梁代的丘明(493～590)。现存的曲谱是唐人的手抄本，是我国目前所见到的最古老的文字谱(以文字记录古琴弹奏指法和弦位的文字谱式)。关于这首琴曲所表现的内容，蔡邕《琴操》的题解中认为：孔子在周游列国四处碰壁之后，归鲁之时见到深山中盛开的兰花，他感叹道，兰花原是香花之冠，却与杂草共生，就像圣贤的人与鄙夫相处一样，抒发了一种生不逢时、怀才不遇的幽愤心情。另一种说法认为，该谱中的碣石调是一种曲调形式，它来自汉代相和歌瑟调中的《陇西行》，乐曲内容与南朝宋诗人鲍照创作的琴曲歌词《幽兰》有关。这种略带幽怨的音调深刻地表达了朦胧、伤感的情绪。
《梅花三弄》——此曲相传原是一首由东晋桓伊所作的笛曲，据传为唐代琴人颜师古将它改编成琴曲。这首琴曲的主题是一段抒情的旋律，用玲珑剔透的泛音奏出。“三弄”的意思即是指这个主题在不同的段落出现三次。全曲共分前后两大部分，十个段落。前一部分注重对梅花静态的描写，表现手法极为细腻，刻画出梅花“凌霜傲雪”的高贵品格。后一部分塑造出梅花动态的美。乐曲以其超凡脱俗的境界，成为流传千古的名作。
《离骚》——此曲是由晚唐琴人陈康士，根据诗人屈原的同名长诗创作的一首抒情的大型琴曲。全曲共18段，可分三部分。引子是叙述性的描写；中间部分由低沉悲愤和高亢豪爽的两个对比性的音调来推动乐曲情绪的发展，融磅礴气势和感人的激情为一体；尾声的音乐由激愤的情绪逐渐转入悲愤、忧伤的情绪之中。整首乐曲体现出诗人“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的精神主题，是唐代琴曲中的一部优秀作品。
《阳关三叠》——琴歌《阳关三叠》源自唐代的曲子《阳关三叠》。曲子《阳关三叠》是据王维的《送元二使安西》的四句诗入乐而成的。这四句为：渭城朝雨挹轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。明清以后，逐渐形成了琴歌《阳关三叠》。清代张鹤编的《琴学入门》收录的琴歌《阳关三叠》是近代最流行的一个版本。琴歌的歌词已由原诗的四句发展为三大段。
《大胡笳》——唐代已有琴家善弹《大胡茄》。唐代诗人刘商曾听此曲写有《胡茄诗》，他认为这首琴曲与汉末蔡文姬的身世和她的《悲愤诗》有关。现今存留最早的此曲版本《神奇秘谱》中，其十八段的小标题就是用刘商《胡茄诗》中个别诗句命名的。
《小胡笳》——此曲亦被收录在《神奇秘谱》中，全曲共有四段，其标题为雁归思汉、吹茄诉怨、无所控诉、仰天长叹。内容亦与汉代蔡文姬的身世有关。它的谱字显示出唐代记谱的特点。
《胡笳十八拍》——南宋之后，出现了琴歌《胡茄十八拍》。在以后的流传过程中，此曲版本众多。明代孙丕显编的《琴适》收有此曲，且流传甚广。此琴歌的歌词使用了蔡琰本人的《悲愤诗》。音乐情感浓郁、哀婉缠绵。
《潇湘水云》——此曲出自南宋著名琴家郭沔，最早刊印于明代朱权编撰的《神奇秘谱》中。其内容表达了郭沔在湖南境内，潇湘两水交汇处泛舟时所发出的感怀之情。曲中不仅仅描写了云雾缭绕的九嶷山和水云交映的潇湘两水的秀丽风光，而是借用山水烟波浩渺、云水苍苍的意境，来表达作者对民族危亡的忧思之情和对元兵侵入的愤慨。正如《神奇秘谱》的题解所说：“每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓倦倦之意也。”音乐具有跳荡的音型、飘逸的泛音、跌宕的节奏、严谨的结构，乐思奔涌、波澜壮阔，情景交融地显示其独特的艺术境界。
《平沙落雁》——《平沙落雁》的曲谱最早见于明崇祯七年藩王朱常涝刊印的《古音正宗》，这首乐曲被公认为是借景抒情之作。乐曲共分六段，描绘了群雁翱翔、击翅长空、“倏隐倏现”、“若往若来”、“欲落将落”、“欲下未下”、“或飞或落”以及“孤雁引吭哀鸣”等生动形象。对群雁动态的细微描写，把群雁的各种神态刻画得淋漓尽致。音乐流畅、手法洗练，既注重其情节性。又不乏抒情性，寄托着文人、隐逸之士的鸿鹄之志。是一部雅俗共赏、具有较高艺术性的佳作。
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