摄影并没有牢不可破的规则,在这种情况下应该如何拍摄你的照片?毕竟,没人喜欢规则,除了你的老校长或主管人力的资源部门!但是事实是,几个简单的原则可以帮助你提高你所拍摄的图片。
【01】三分法
首先告诉你的是没有什么硬性的规定,当涉及到构图时我首先想到的是“三分法”。三分法很简单,你的图像分为9个相等的长方形,许多手机、相机可以在实时取景模式下显示网格。
这个法则是把重要的元素场景放置在一个或更多的线相交之处。在上面照片中,我把地平线大致沿着框架底部的横线处,大树放置于第二条竖线处。
在这张照片中的老城广场位于布拉格,我把地平线沿顶部的框架第一条横线。教堂的尖塔位置也大致位于左边竖线的位置。
【02】中心对称
刚才我告诉你不要把主体放在画面的中心,现在我要告诉你做完全相反的事!有些时候,放置一个主体在框架中心的作品也同样很棒。
物体的反射投影往往对照片构图中使用中心对称提供了很好的机会。在这张照片中,我已经使用了一个混合的三对称规则组成的场景,这棵树位于中心偏右的框架但湖面完全静止的水提供完美对称。
【03】丰富的前景和景深
通过增加前景的丰富性和兴趣点从而增加场景的深度感。这张照片是荷兰的一个小瀑布,河中的岩石提供了一个丰富的前景兴趣源。
在我拍这些照片的时候场景中码头夹板只在我前面几米。很轻松的描绘出一个极有深度感的照片。
【04】制造框架
制造一个框架是描绘一个场景深度的另一有效途径。寻找元素如窗、拱门或悬垂的树枝架的场景。但要注意的是“框架”不一定要环绕整个照片。
在拍摄于在威尼斯的圣马克广场的照片,我使用了拱门架圣马克大教堂和在广场尽头的钟楼。你可以看到,广场空无一人时,这就是5点起床的好处。
框架不需要人造物体如拱门。这张照片是在爱尔兰拍摄的基尔代尔郡。这一次,我用树干右侧和悬垂分支创建一个框架,周围的场景包含桥梁和船屋。注意,尽管“框架”实际上并没围绕着整个照片,但还是增添了层次感。
【05】引导线
引导线,引导观众看图和关注重要元素。任何从路径、墙壁或图案多可以作为引导线。请看下面的一些案例。
这张照片中的埃菲尔铁塔,我用铺路石作为引导线,地面上的线都引导观众视线到远处的埃菲尔铁塔。你也会注意到我用了一个中心组成这个场景。
当然引导线不一定要直如上图所示。事实上,弯曲的线条是非常有吸引力的组成特征。在这种情况下,路径引导观众将视线放在右边的树。
【06】对角线和三角形
三角形的对象可以是实际的或隐含的三角形。
这张塞缪尔贝克特桥采用三角形和对角线的场景很多。这座桥本身是一个实际的三角形,也有一些“暗示”场景中的三角形。注意引导线,在右边的框架都是对角和三角形,都交于一点,这些都是“隐含的三角形。具有不同方向的对角线去增添了许多动态张力的现场。再次你可以看到我是如何结合两个技术构成的形象:引导线和对角线。
在这张照片中的酒店在巴黎市政厅,隐含的三角形和对角线创建动态的张力感。
【07】重复的图案和纹理
将重复的图形用的到您的照片,是一个很好的方法。不规则的纹理同样也可以讨眼睛喜欢。
这两张照片都是在突尼斯拍摄的。在这其中,铺路石引导视线到圆顶建筑。建筑本身包含了一系列的拱形重复。
在这张照片中,我真的很喜欢地上的石头的纹理。
【08】奇数与偶数
在一个场景中的元素是一个偶数往往会让人分心,观众会不确定将注意力集中在哪一个。所以往往一个奇数的元素看起来更自然、更容易讨好眼睛。
这张照片中,我故意让场景包括三个拱门,我认为两个拱门可能将分散观众的注意,这张照片中恰恰又有三个人。
这张照片在威尼斯的两个船夫,你会看到,我已经完全无视什么规则了。老实说你看到这张照片,注意力可能来回移动在这两个人物身上,然而这正像是两人之间的谈话一样,一来一回。
【09】填充画面
填充画面,在很少或根本没有空间的情况下是非常有效的。它有助于观众注意力完全在主题上没有任何杂念,引导观众去探索细节的问题。
在这张照片中你会注意到我的画面完全让脸部填充,这让观众真正关注细节,如眼睛。
巴黎的圣母大教堂,我留下很小的空间在建筑物边缘。这张照片是展示建筑的前立面建筑细节。
【10】留白和负空间
再次,我要完全否定自己!现在我要告诉你,做相反的工作也很好。留了很多空或负空间可以让你的主体是非常有吸引力的。它创造了一种简洁和极简主义。而像上面讲到的填充画面,它有助于观众专注而不分心。
这张照片的一个印度教湿婆神巨大雕像是一个很好的例子。雕像显然是主体,但我已经留下了很大的空间给背后的天空。
【11】放大细节
你也可以通过放大主题的一部分,集中在一个特定的细节,创建一个简单的图像。记住:少即是多。
在第一张照片中,我刻意放大花园中一片叶子上的水珠,虚化背景,但整体并不显单调。
我通过简洁的背景来衬托这棵大树。这张照片利用“负空间”,创造出一种简洁风格。
【12】突出主题
使用浅景深来隔离你的主题是一个非常有效的方法。通过使用一个大光圈,虚化背景,否则可能会偏离你的想法。这是拍摄肖像中一个特别有用的技术。你可以了解更多关于如何使用光圈的教程,设置不同的光圈,快门速度和ISO。
在这张照片里,一只猫躲在一个盒子后面,极其模糊的背景将关注重点放在猫咪的身上从而让你不分心。
【13】换个视角
大多数照片都是以眼睛水平的角度拍摄。但是换个角度,高或低都可以创造一个更有趣的作品。我经常看到野生动物摄影师躺在泥浆里得到完美的作品。
这张拍摄于巴黎晚上第十五区的塔屋顶。每当我访问一个城市,我都试图需找一个观景平台来拍摄。越高的视角会让你捕捉到一个城市的壮观的景色,尤其是晚上。
【14】寻找特别的颜色组合
色彩本身是经常容易被忽视的。颜色的相关理论无论是平面设计师、时装设计师或者室内设计师都很熟悉。某些互补颜色,可以在视觉上更加醒目。
这张照片中蓝色天空湖面和黄色建筑物形成鲜明的对比。
这张照片也是如此。
【15】动态空间
以正在行驶的汽车为例,一张照片,应该有更多的空间放在前进的方向。
在这张照片中,船在画面的左侧。注意,船进运动方向的前方有更大的空间比例相相较于船的后方空间。我们可以想象船沿着河驶向远方的空间。
【16】从左到右
我们阅读文字习惯从左到右,阅读图像也是如此。
下面的图片人物是从左边走到右边的空间。这张照片也坚持“动态空间”的原则,你会发现有更多的空间在人物前进的方向。
【17】保持平衡
第一个法则就告诉大家尽量不要把主题放置于画面中心,所以有时这会导致画面缺乏平衡。如何去解决?以下面照片为例,近处的灯柱和远处的铁塔相互制约平衡。
你可能会说,这似乎违背准则第十条提到的负空间,也与奇数偶数的原则相矛盾。其实我在本教程开头所说,摄影构图没有牢不可破的规则,即使有些准则是相互矛盾的。
这张照片拍摄于威尼斯。装饰灯柱为主,远处的教堂塔提供平衡框架的另一个侧面。远处的教堂钟楼显然要比进出的灯柱大得多,但是它出现在照片很远的地方在画面中是比灯柱要小的,所以这有助于增加深度感和场景的规模。
【18】对比
对比是指包含两种或两种以上元素在一个场景中,双方相互对比。这种方法可以让照片更有故事性。
充满混乱和海报挂的小摊位和华丽的中世纪的圣母大教堂。他们都以不同的方式表示巴黎市。他们讲一个故事,关于城市的不同元素。
下面的照片也在法国拍摄的,但这次在Meyssac西南方风景如画的小村庄。在这张照片中,旧的雪铁龙汽车和典型的法国咖啡馆前。老板似乎没有意识到,他无意中设置了一个典型法国的场景。
【19】三角
我们利用三角形来帮助我们摆放在场景中的各种元素。三角形的规则似乎是一个复杂的安排方式的照片,但他确实会带给你完美的照片构图。
【20】黄金比例
这个我想就不多做介绍了,似乎大家都能够明白其中的道理。
黄金比例可在不同方向设置。在这张照片拍摄于布拉格,螺旋带我们过桥到对岸的城堡。
生记这些准则你会说好难,但是当你拍的照片够多,慢慢的去注意这些准则,一段时间后,你会发现很多准则早已根深蒂固。你会开始自然地使用它而不去想他们。正如你可以看到的黄金比例,在拍摄的时候我完全是没有意识到的!
最后希望这篇教程对你有用,提升你的拍摄水平。
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