豪气洒脱胡阳版孔子镇文
近日宜挖宝。
而且是一块高雅的瑰宝。
前不久在B站刷三次元舞蹈，偶然发现了古典舞《采薇》，怎么形容那种感受呢，大概就是见之忘俗，却又想入非非吧。
走入霏霏，想入非非，
今我来思，雨雪霏霏。
沉迷美色无法自拔的我毫不意外地又看了《玉人舞》，哈啊哈，好美妙的小玉人，好悦耳的玉人音。
颠倒众生，还上什么早朝。
然后，时间就溜了溜了。
我自觉爬到舞剧《孔子》的深坑里，不想再出来了。
本以为只是几分钟的养眼，却没想到会是一个多小时的视听盛宴。
本以为只是单单欣赏舞者风姿，却不曾想形之万千，态之多端，控制不住泪腺。
这就是舞剧的魅力所在。
青年才俊，家门荣光
编导孔德辛—— 卸下重负，呈现鲜活
孔德辛，孔子第77代孙，毕业于北京舞蹈学院编导系，是中国歌剧舞剧院舞剧团的舞蹈编导。
孔导演的厉害之处，作为女性编导能很好地把握节奏，创作出《孔子》《关公》这类男主舞。而年轻的只是她年龄数字，独自担任编导就抓住机会创作出《孔子》，作品成熟精良，不见稚嫩，让人叹服。
她说，“创作这部剧（《孔子》），对我而言不是任务，而是对家族的情感。”
她也是要把压在孔子身上的重负卸下来，为观众呈现一个鲜活的孔子。
编曲张渠—— 情系舞剧，怀有赤诚
舞剧若没有好的音乐加持，那么效果必会大打折扣。
所以，感谢张渠大大创作出的真正古风之曲，美感和归属感兼具。
因母亲从事舞蹈事业的因素，让张渠对舞蹈有种特殊的情怀。
为了呈现出古典的韵味，表现不同的情境，张渠在音乐创作中，选取了许多具有不同音色和视听感受的民族乐器，如编钟、编磬、古琴、梆子、排鼓、笛子、古筝、萧等，为了更深刻地理解孔子的思想，创作出使人震撼的古典音乐，张渠在专门阅读大量有关历史文献、资料对孔子加深感知的同时，还采用了最前沿的音乐制作流程，通过与国外录音棚的完美对接，完成了打击乐器的跨国实时录制，使得音乐更具冲击力和感染力。
主演胡阳—— 行云流水，刚劲刻骨
“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归’，大家出去玩，唱着歌回来，所以孔子一定是一个很快乐的人，不然三千弟子、七十二贤人会追随他周游列国吗？反正我不愿意和不乐观的人待在一起。”
胡阳是这样理解孔子的。为了演好孔子一角，他翻阅大量书籍，到曲阜采风，仅24岁就以纯熟的舞技、充满情感的肢体语言表现了孔子的魅力、智慧、思想，一个血肉丰满的孔子活了起来。
长发舞衣，可带劲了
来品品胡老师的古今结合（下滑拉动）
主演唐诗逸—— 大气飘逸，谓唐诗逸。
中国歌剧舞剧院的首席舞者，桃李杯、荷花奖、CCTV舞蹈大赛等国内重大舞蹈比赛的桂冠被她包揽毕业至今担任国内多部大型舞剧女主角。
动图感受女神的美
高山景仰，雅绝群芳
舞剧《孔子》分为四幕，有《序·问》、《乱世》、《绝粮》、《大同》、《仁殇》、《尾声·乐》六个部分，选取的是孔子周游列国的一段生命历程。
这部舞剧真的不适合空降，毕竟全程高能，不容错过。
序里，一开始的《执羽舞》，仿照六佾风格，暗示着礼崩乐坏。舞者们挥袖如云，配合大气恢弘的音乐，舞、乐、人、衣无一不美。
当执羽舞者退去，聚光灯追在舞台上留出一地光明，我们的孔子便踏光而出，华夏文明的壮阔由此启程。
启程
公元前497年，孔子辞去鲁国掌管治安刑狱的官职，离开鲁国，开始颠沛流离的周游列国生涯，宣扬推广自己的思想及政治主张。子曾经自嘲如同丧家之犬，捱过平凡甚至失意的一生。
孔子独舞在黑暗中，悲凉的《幽兰操》哼唱版悠悠入心。顷刻又是明黄的灯光，《幽兰操》也变得轻快了不少，他希望自己能得到君王的赏识，重现礼仪之邦。为了抱负为了理想，孔子毅然决然地踏上了征程，是为《求道》。
落地无声的跳跃，满溢希冀的情绪，仙逸风骨，让人惊叹：孔子又不是一生下来就是个老头子，他也曾如初生太阳自带光芒，以欢快的步伐迈入他的舞台。
第一幕《乱世》
而他走进的却是一个乱世，以黑暗中呈上的书简被扔开始。
要论古代君王不振朝纲的好角度就是后宫，舞剧第一幕《乱世》以《熏香》打头，展现后宫的奢侈绮丽，民间疾苦，战火蔓延似乎与这片祥和没有任何关系。
音韵舒展，宫廷的绮丽感就会爬去耳朵里
我们的孔子上朝觐见，踩点控在这一本满足。大臣们脚下带风，对孔子百般阻拦，傲娇权臣在殿上与孔子展开暗战，孔子的窘态不必言说，肢体语言的感染力过于强悍。文斗不够那就舞斗，这段编舞帅炸。
不过一开始出场的妃却留意到了孔子的才思。孔德辛导演后来也谈及妃的原型是南子。
何其幸也，得一知音；何其悲也，得一知音。
当无所作为的公终于打开孔子的书简时，蓝衣权臣却等不及想要干大事了。公与妃难逃一死，嚣张的蓝衣君飞扬跋扈的舞姿，配合群舞的黑衣白衣，诡谲的气氛久久不能散去。
第二幕《绝粮》
战事和夺权使民不聊生，百姓衣衫褴褛，到处乞食，断壁残垣，难挡风雨。
孔子和弟子也是饥寒困顿，却也不忘宣扬学说。
等蓝衣君再次上线时，百姓面向他跪拜求食，孔子及弟子则背对而坐，每一寸细节都恰如其分。此处子与蓝衣君又有一段battle，结果很明显。“天丧予”，孔子坐在弟子身旁，沉痛抚琴。等他睡去后，梦境里的大同世界就此展开。
第三幕《大同》
经典舞段产出地，不像前两幕有叙事明线。不过要注意此处算眨眼就要补帧，美得说不出话来。
书简舞尽显文人风骨。当孔子手拿书简走入儒生队列中，忍不住泪目。所有不能实现的，仿佛也只能在梦中才能清风化蝶。
流云广袖，所谓逍遥。
夫子，蝴蝶呀
杏坛传道，为思天下。
前方高美预警。
莲步轻移，袅袅款款，折纤腰以微步，呈皓腕于轻纱。
找不到什么词来形容美绝人寰的她们。
《采薇》这段舞YouTube上一水儿求BGM的。编曲大大结合舞剧对《诗经》进行了不一样的创作，展现了女子们对幸福生活的向往，所以《采薇》优美的女声更多是契合孔子梦中的大同氛围，却也十足动人心弦。
《采薇》婀娜，《玉人舞》灵动。
小玉人们着玉色舞衣，又萌又巧，融合背景音乐玉的清音，环珮叮咚，娇俏可爱。
正所谓“君子无故，玉不离身。”
女神再出场
礼贤
梦里孔子得志，得到公的礼遇，并赐以宝剑。
意气风发的子啊，如果现实可以入梦该有多好。
如果此时就落幕，也不是不可以，至少也少了虐点。
可音乐再此突然变奏，黑暗再次袭来，梦醒了，仁殇了。
第四幕 《仁殇》
祭祀
前面下线的公在这一幕的傩舞里领舞，而群舞都是妹子。
人们头戴面具，身披白袍，黄金四目，踏罡（指舞步）起舞。演员们的面具有个小机关，表现人物被杀时，就有一条红布垂下，意味着血流不止。
天丧予，那就寄苍天。
不过傩舞在近两年的巡演中好像被掐了，真是遗憾了。
棠棣
夫子也老了，累了呀。
穷困的时候，棠棣花的光华照亮了他前行的路。逝者如斯夫，不舍昼夜，母亲的呼唤是否可以安慰垂垂老矣的自己。
出现在舞台上的陶俑，象征着奔赴各国死去的弟子。
浅浅吟唱，浓浓哀伤。
红衣女子出场带走了陶俑，缓缓流淌如水般，温柔呼唤。死亡带走了母亲，弟子，现在，也该自己了。
然而时间流逝，理想却终未实现，忧伤来得实在是过于直接了。
最爱的《幽兰操》响起，男子浑厚的声音听来萧瑟苍凉，最后男女声合唱一出，才知尾声已至，才知，
台上光影打造云层，梦中夫子早已远去。
习习谷风，以阴以雨。
之子于归，远送于野。
何彼苍天，不得其所。
逍遥九州，无所定处。
世人暗蔽，不知贤者。
年纪逝迈，一身将老。
伤不逢时，寄兰作操。
“《幽兰操》汲取了史诗与英雄传说的浩渺气质，带着兰花冷漠的美艳，但又说着人生的变动和永恒。”
一生的心境写照，一生郁郁不得志。
颠沛流离如丧家之犬，远走他乡寻道远方。
岁月忽已晚，人生忽已老，君子寄幽兰以作操守，陶然忘机过此烦恼人生。
所有文化礼仪都沉淀在师生互揖里。
桃李不言，下自成蹊。
众望所归，杏坛设教。
芝兰玉树，万世师表。
青青子衿
天不生仲尼，万古如长夜。
尾声 乐
灯光隐去时，舞台上的孔子只留一道背影。
最后，所有的弟子都聚集在孔子身边。杏树下，他们手捧书简，齐声朗读，传诵千古。相同的舞蹈动作是对孔子的继承，前后呼应，蔚为大观。
杏树，杏坛，儒生
传承的力量从古至今，一直在延续。
“有朋至远方来，不亦说乎”？
自此落幕。
然而珍品即使是谢幕也让人惊艳。
公，妃，子，臣相携谢幕
属于美的珍宝。
舞、乐、人的合一。
无论看过多少遍，当音乐响起那时，心中的热忱从未散去。
逍遥九州，从未离去。
后话：
刷了三遍后，才终于写完此文，不过却仍未写出心中所感所思，一个“美”字大概是最好的形容词。
不妨看看舞剧，丰富的音律和舞台意象会让人沉迷，肢体语言图解思想情绪也会有极佳的观感体验。
而国风音乐的意象是生动而灵秀的，不是硬拗辞藻，故作高雅就能完事儿。真正的古风音乐是能引起深深的共鸣，引人抓住心底的归属感：我们的文化看上去很美，听起来很美，一切皆美，等你寻美。
PS：
2013年舞剧《孔子》首演，核心阵容为：胡阳(饰 孔子) / 唐诗逸(饰 妃) / 朱寅(饰 臣) / 郭海峰(饰 公）
后来的版本或多或少都有所改动，但首演版的确是我的初心，所以动图我都自己截的13版“最高清”视频，反正高糊也挡不了我的爱。
另，请中国歌剧舞剧院出蓝光碟，或请个可以加鸡腿的舞蹈摄像师。
谢谢！
文 / 编辑 夏威夷的果
图片 / 网络
音乐 / 张渠 舞剧《孔子》
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