耿
品张元干词
张元干，字仲宗，号芦川居士。张元干是性情中人，是南渡词人的代表，是李纲的属官，李纲曾说“朝廷安则山林安，利害休戚实与国同”，这很大程度上影响了张元干，史载张元干在南渡之前生活是放浪不羁的，“百万呼卢，拥越女吴姬共掷”可见一斑，无论从内容、情调来说，都不高雅，词风也是绮艳迷离的。国家沦亡后他的词风却为之一变，慷慨悲凉，题材上也直面残垣断壁的悲惨现实了。后期张元干把情感寄托于酒，“南宋文人多因主战不遂而疏离仕途，胸中磊块更需杯酒浇之。”张元干常酒后狂言：“念小山丛桂，今宵狂客，不胜杯勺”。“春撩狂兴，香迷痛饮，中圣中贤”。“醉后少年生狂，白髭殊未妨”“昏然独坐，举世疏狂谁似我”。
张元干既有忧国伤时的壮怀，也有绮靡悱恻的柔情，对张元干而言，特别是后期词作，即使是抒发感伤离别的个人情感时，也将苦难的现实加入到这些作品中（《贺新郎·送胡邦衡待制赴新州》就是例证）。其实影响到词的表现能力的，不是题材，而是情感，无论豪迈还是绮靡，词都可以表现。如他著名的词《贺新郎·送胡邦衡待制赴新州》：“梦绕神州路。怅秋风、连营画角，故宫离黍。底事昆仑倾砥柱，九地黄流乱注。聚万落千村狐兔。天意从来高难问，况人情老易悲难诉。更南浦，送君去。凉生岸柳催残暑。耿斜河，疏星淡月，断云微度。万里江山知何处？回首对床夜语。雁不到，书成谁与？目尽青天怀今古，肯儿曹恩怨相尔汝！举大白，听《金缕》。”
我个人认为这首词好就好在“以凌空之笔抒悲愤之情”，这有点像《天问》，用疑问语气来表达自己的爱国之情，为什么我们的国家会变成这样呢？他的心情是很糟的，是悲愤的，但他没直说我是多么痛苦，而是用一些寓意国家衰亡的字眼——“黍离”空灵的笔法来写的，当他以疑问的语气描写、叙述了国家的残破之恨和人民遭难的惨状后，却没有回答而是说“天意从来高难问，况人情老易悲难诉”，这里包含了词人多少的辛酸啊。以“天高难问”讥讽了南宋朝廷的忍辱求和倒行逆施，不可理解，“人情老易悲难诉”是对胡铨的声援。下片是劝勉之意，以凄清的夜景来衬托别时的气氛和心情，以“雁不到，书成谁与”来衬托离去的留恋和悲伤。这些都不是明写，但艺术表现力却很强！我主要强调一点——他空灵的表现笔法。
这首词能成为《芦川词》的压轴之作，主要是因为其所抒发的不是缠绵悱恻的离愁别恨，而是忧念国事艰危的愤慨之情，以小见大，更见功力！“文小质轻”（缪钺先生《论词》），“致君尧舜上，再使风俗淳”放在诗中是大气、壮阔，而在词中，这样的表现也是很得体的，正是这些小词，才让你更加感动。张惠言“以道贤人君子幽约怨悱不能自言之情，低徊要眇，以喻其致”，小词就是以幽深婉约哀怨悱恻之情，表达得低徊要眇。这样表现出来的不是单言其意，抒其情，而是喻其致，喻那种姿态，那种味道。
对张元干而言，词无疑是表达自己的壮志难酬的，而这种表现又是“要渺宜修”的，读后很有韵味，爱国之情从胸中迸发。“慷慨悲凉，数百年后，尚想其抑塞磊落之气”（《四库全书提要·集部·词曲类》），真可谓评价中肯！
姜照明
了悟李白
《诗经》喷薄的清空骚雅，卷动历史潮浪而来。
掀起奔腾狂涌的激涛，托起洁净天空深藏的日月星辰，在苍桑民族的奈劫和搏击中，醉融天地，醒问乾坤！
颠沛流离、伤痕累累、上下求索、写满疲惫。
从“关关雎鸠，天地悠悠”中梳理出的亮耳铿锵之声，震刻出博深的百代至文，也赤裸、恣肆、残留着诗人破释千古的疑问？
那脍炙人口的斛酒百篇，悲述苦涩的乡恋，释放狂想的懊恨，纵横豪宕的浪漫，沉郁烈壮的孤吟……那欲筹冻笔的新裁佳颂，孕育信念的珍珠，咀嚼人生的甘辛，燃烧想往的忧戚，唱醒蒙昧的吻唇……
扛负着那千年血泪搓成的沉重纤绳，在“古来圣贤皆寂寞”的大江之岸，寻追“君不见黄河之水天上来”的呐喊、鞭挞、拼争……
石碑残缺、文字磨损、韵章酿厚、古词慧仁。
岁月辗过的悲壮传说，凝神山岩沉思的诗人，多么希望挣脱历史重负的羁绊，擦干流淌千古“夜郎”的悲泪，吹散蜀道百步九折的愁雾，杯醉床前明月的乡情，冲破樊篱和桎梏的囚固，诲赎白帝彩云洒落的猿猱啼声。
让延荡千年的追求和痛苦，深镌伤郁怀归的浩叹中，谱成旷世古歌，扬燃东方史韵的情愫，润泽诗国醇洌的爱恨！
启迪庄骚、哲悟灵性、感召呼唤、回首烟云。
“白骨成丘山”的呐喊；“常为大国忧”的坦诚；“心摧泪如雨”的柔肠；“中贵多黄金”的讨檄……都燃炽“抽刀断水水更流”的硬骨和不朽精神。
在千年之间讲述的带血色的故事中，用整个民族的生命，盛满历史的陈年老酒灌铸烈性，灌铸刚强，灌铸岁月风风雨雨的艰程……
古典与时尚的韵致，传统与现代的歌咏，用那段生命波涛浮起的霞光云锦，为诗人的光彩夺目的睿智，聪颖树起一柱希望，一位诗仙。
仰慕千船竞泛的唐帆，梦幻憧憬祈祷的生命，引领四方诗徒想往，教化自由浪漫的风雅，召感尚武飞剑，轻财重义的诗品，在千年诗海中，构建聚合人类复杂智慧的空间中：
飞翔金色的遐想！磨砺远程的豪迈！铸就明志的诗魂！
何 鹤
闲话投稿
从李汝伦先生当初创办《当代诗词》到如今上千种的诗词刊物，一路走来，印证着近几十年来的中华诗词从复苏走向复兴。《当代诗词》、《中华诗词》、《岷峨诗稿》是有正式刊号向国内外公开发行并被专家和诗友们一致认同的诗词刊物中的佼佼者。大家知道，对一般作者而言，能在上述刊物上发表作品是较困难的。有的人写了几十年甚至是一辈子的诗就渴望上一次《中华》和《当代》，结果夙愿难偿。究其原因，有水平的问题，也有投稿技巧的问题。为了大家少走弯路，提高上稿率，兹将近年的编辑经验与大家分享。这里着重谈谈投稿方面应注意的几个问题。
一、有的作者由于不了解实际情况，把稿件寄到挂名的主编或编委那里，意在走捷径，隔锅台上炕，结果适得其反，欲速不达。其实，主编的职责是终审，很少初审来稿的。编委们多不涉编务，他们即使接到这样的来稿，也基本上转到负责初审的编辑手里。所以投稿应直寄编辑部收。
二、有的作者随意涂鸦，满纸狼藉，让人猜字。这样的态度是不严肃的，也是对编辑的不尊重。有人用复写纸抄写，两三张后就不很清楚了。编辑对这样的作品通常说“不”。作为诗词类投稿打印为佳。
三、有的作者投稿，厚厚的一大信封，甚至把自己的诗稿全部寄来，令编辑望而生畏。这样的作者基本上不会有好作品。其结果是“安乐死”。上稿取决于质量而非数量，从这个意义上讲，少少许胜多多许。
四、有的作者在作品前附上很长甚至几页的简介，当过某某长，级别省部市处县科云云；有的作者把照片也一并寄来，甚至作了加工；还有的作者不厌其详地罗列自己得了某某大奖，其实也只是“过去时”，无法与编辑上稿挂钩。《长白山诗词》主编翟致国先生坦言，他对这类稿件看都不看。
五、有的作者为了套近乎给编辑乱封头衔，什么大师、前辈、泰斗云云，很是肉麻。这大可不必。如果说有作用，那只能是反作用。
六、有的作者喜欢用生僻字，似乎是想显示自己的博学，要编辑查《康熙字典》；有的人喜欢诗前作序，本无可厚非，然其篇幅超过了正文，便有喧宾夺主之嫌；有的人喜欢用典，于是加注，似合情理。最难原谅者，本属常识，也来加注，满纸的注解。刊物是公益性产品，受众群体是上帝。要考虑上帝的感受。
七、有的作者投稿的间隔过短，月内来稿数次，值得提出的是用电子邮箱这样的情况更多。要知道，月刊每月只能用一次稿件。如果是季刊，三个月之内投稿一次足矣。投稿频繁会造成编辑选稿的重复，有时，会因为怕重复用稿对几次来稿进行清理，结果有可能一个不剩，得不偿失。
八、有的作者一稿多投（这里指的是同一内容的稿件寄同一刊物中的好几个编辑或主编）。这样，势必造成编辑的重复劳动，给后来的用稿、校对等工作带来麻烦。
九、有的作者屡次改稿，翻来覆去，让编辑不知所从，难作取舍。既然有那么多的好稿待发，何苦要和这类稿件纠缠，于是，编辑会选择放弃。当然，文不厌改，但最好改定在投递之前，千万不要反复改稿，给编辑增加不必要的工作量。
十、有的作者粗心大意，一疏全输。虽然作品没有任何问题，倒是忘了写上自己的姓名和通讯地址等必要标注的信息，由于没有办法邮寄样刊，而导致不便采用。
诗词稿件要做到：第一文字规范。最好是打印稿。如果是手写，字迹要清楚、工整，不用异体字、繁体字；第二把握数量。向一般期刊投稿，诗词作品数量控制在五首以内为宜，最好三首。一定是自己最好的作品。文章力求短小，切勿泛泛而论，动辄万言。以一事一议，见解独到为最受欢迎。两千字以内为宜；第三注意书写格式。诗居中书写，两句一行。词开头空两格连写，过片处空两格。文章亦要书写规范，段落清楚，切忌一气到底；第四一定要写清作者姓名、通讯地址。这些要求每种诗词刊物都有提醒，兹不赘述。
编辑整天埋在稿件堆里，把合乎发表标准的作品筛选出来，像沙里淘金一样，是很辛苦的。所以，作者一定要把自己的作品按编辑部要求投寄。这样，既有利于编辑审稿，也利于自己上稿。两利之事，何乐不为？
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