当今艺术界,帮派林立,乌烟瘴气,俨然江湖。衡量艺术作品的艺术性被置为参考,而头衔、官职、证书以及派系出身、江湖老干、媒体包装推广等,被认为是艺术价值的最大体现!
这种南辕北辙的衡量方式,不仅是作为中国艺术代表之美协、书协、画院有失表率,而江湖杂耍派、包装派等则大有浑水摸鱼之势。艺术界已经沦为垃圾站,各种“名家”、“大师”、“创始人”等垃圾作品横飞,脏乱不堪!
更甚者,艺术界已经不比艺术价值,而是比名气,比金钱。例如近日朋友圈疯传的,“崔如琢:给我十年,我要超越西方所有大师;范曾:假我三十年光阴,可超越八大山人”,可见一斑。崔如琢的目标是要超越的是西方大师的拍卖总额,而范曾的目标是要超越的是八大山人的名气而已。
头衔、官职、证书等是个陷阱
混乱的艺术市场中,从创作到收藏,陷阱比比皆是,但凡是不用作品说话的,很有可能是陷阱。例如:
1. 头衔派。XX创始人,XX第一人,XX王,XX大师,XX泰斗、XX书法(绘画)特技……就书画而论,从古到今是没有创始人、第一人、X王之说,这是因为,书画本来包含了一切可能,所有的探索都是在传统的土壤中种出了适合今人观赏的果实而已。但是敢于号称这类称号的人,无非是名利心涌动,求权、求钱而已。有些收藏家往往被骗,收藏数十年这类人的作品,非但没有升值,反而像垃圾一样,放在哪里都不合适。但是这其中确实也有一些上乘的书画家,被头衔了,不能一概而论。
值得指出的是,还有打着美协会员、书协会员的幌子的,其实艺术水平垃圾得很,整天进行圆滑、流俗的机械化、程式化创作,毫无艺术价值可言。
2. 官职论。前几年,某些省市的书协副主席有五十多人,也有一些煤老板争当书协主席等新闻时有议论,相比实业而言,当上了书协主席或某些协会的副主席、副会长等,来钱更快。因此,深谙此道者穷钻不舍。据说当届书协主席上任之初曾放言十年前即预知必定当上主席。收藏了此等人的书画作品,其实等于股市的峰顶接盘,接过来,必跌无疑!
当然,画院各种院长,画院各种专家的作品也要警惕。这些官职就像启功说的,航天部长就一定要会开飞机吗?
3. 证书论。当今有实力的书画家,已经远离了这等殊誉。证书只是一个阶段的总结的体现,从不代表一个艺术家的真实水平。而今某些机构的证书,是在不公允的条件下颁发,往往难以服人。而钻营获奖之道的书画家,也往往难有可期的艺术成就。收藏此类人的作品,往往是一场空欢喜!
4. 媒体帮。“某家杂志刊登过我的作品”、“某个电视台专门为我拍摄”、“某个网站有我的专栏”等,常常是这些艺术家标榜自己牛逼的方式之一。殊不知,在市场经济下,媒体已经沦为赚钱的工具,而不能代表艺术成就,往往是谁出得起钱谁上,水深得很!
5.江湖杂耍、明星作品。江湖杂耍的方式很多,嘴书、鼻书、脚书、双手书、吼书、抽筋画等,往往让人起鸡皮疙瘩。但是这类人就靠着此种手段谋生,打着书画的名号,玩着马戏团的杂耍。而明星书画则也有下过功夫的,但往往名大于功底。这类人的作品,千万不能当做艺术作品收藏!如马云的作品,只是资本做的局而已,其实论艺术价值,也只是马云说的,成名了放屁都有道理!
艺术圈一不小心就会踩到雷,收藏者不仅需要练就孙悟空的火眼金晴,还需要持有林黛玉“处处留神,步步留心”。当然,也不是所有的头衔、官职、证书不可信,其中也有很多出类拔萃者,但这类人少得很。由此看来,吴冠中不赞成美协,靳尚谊建议取消画院等,并不是没有道理!
用头衔、官职说话即将成为过去
所幸的是,不正之风正在改善。很多有实力的艺术家,开始远离官场、应酬和各类比赛,潜心艺术创作。有些没有头衔、官职、证书以及过度包装的实力书画家,作品比那些所谓的主席,含金量更高,且受到市场青睐!而收藏家,也开始转向此类书画家。如王健林看中的艺术家,且不说资本的作用,观其作品,无不是高水平之作!
中国书画艺术,是创作者个人世界观、人生观、价值观与现实社会的撞击迸发的火花。无论是书法、还是国画,始终都和创作者的人品和艺术修养、品位、感悟、技艺紧密相关,也和现实社会密切相关,从而体现时代之风。当今,只有重视学习传统文化的艺术家,能得到更多的生存空间。
很多民间书画家,淡泊名利,潜心从文化、哲学等各方面提升自己的文化底蕴,从色彩、线条、墨色等方面提高自己的艺术技艺,从大自然中、从人民群众中获取创作灵感和艺术哲思,而不要囿于毕业院校、师承、社会地位、是否会员等圈子文化中,要在见识、眼界、学识、素养、心胸、艺品等方面,开拓创新,继往开来!或许吴冠中的预言即将得以展现——未来的大师很可能从民间走出来。
作品自己能说话
艺术作品凝结着书画家的情感与艺术探索,展现的是书画家个人与社会、自然的时代性的联系。这样的作品,不再像名家垃圾一样,也不再是流水线一样的粗俗作品,而是人类灵魂的一个体现。这样的具有一定艺术水准的作品,自己本身就会为自己代言,而无需头衔、官职、证书以及各类包装炒作等来烘托,犹如水中芙蓉,亭亭玉立!
作品自己能说话。书画家在作品面前,一律平等。艺术市场不再是“国家级会员”的艺术层次一定高于“市县级会员”或没有进入协会的书画家的时代。艺术市场不再是“获奖多”就优于“获奖少”或没获过奖的书画家的时代。艺术市场也不再看中院校、地位、师承或拍卖包装、媒体炒作等,而是将作品的艺术性放在第一位。
因此,衡量艺术作品的标准也将改变。首先,艺术作品首要具备艺术性;其次,书画家的人品、进取心和艺术领悟力等,也将提到新的高度。再次,是艺术家近年来的真实成就,而不是吹捧出来的泡沫假象。最后,头衔、官职、证书等作为加减分项,可能有官职或有头衔的会减分,而专业潜心艺术研究创作者,则会加分。
对于收藏家来说,可通过对书画家的考量,再结合市场动向(如作品对现在市场、以后市场的认可及程度与合理价位等),着手投资与收藏。
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