【写生啦】无色世界里的生命脉动

■ ■  观看丨赏析丨比较丨提高 ■ ■

—  XIE SHENG LA  —

“

美不在于画面所描绘的东西，而在于艺术家必须满怀感情反映所见到的东西。这种必要性本身会产生力量，去要求完成这个任务。

——让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet

”

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

艺术创作的本质就是处理自己与世界的关系，艺术家通过自我的觉醒来获得对自我、对自然、对世界的可见的图像——作品。无论是对内还是对外，都逃不开绘画的语言。

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freudha 作品

凯绥·珂勒惠支Kaethe Kollwitz作品

黑与白，是呈现图形、呈现绘画最广泛的方式。黑与白的对比性可以明确地体现出结构与形象。很多艺术家热衷于创作素描与版画作品就是因为在黑与白的世界里，在只有明度的世界里，剥去色彩外衣，绘画变得单纯而又直接。黑白灰之间的协调配合会使作品产生强烈的视觉冲击力和不同的心理感受。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

在一个绘画语言单纯的环境里，无论是从绘画本体语言出发，还是通过作品所传达的情感和意图来说，一切绘画问题变得无处可逃，非常直接。黑白关系会根据作者的需要可以是冲突的、有戏剧效果的，可以是和谐的、自由等等，但利用得不好就很容易让画面死板或者无序。因为黑与白关系和画面中最宏观的视觉框架，作品是有序、还是杂乱无章变得一目了然。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

素描的自由性、方便性得到很多艺术家的青睐。一张纸、一支笔、一段时间就能完成一张作品。它的魅力除了在于以简单的绘画工具记录鲜活，又可以画长期作品，深入研究，既能画短期又能深入地画长期。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

除了油画，弗洛伊德也很善用黑白来创作，他画了很多素描作品，他的素描与他的油画一样，对细节的把控也是同样的惊人。从作品中看，他的早期作品与后来的作品对绘画的处理方式来说差别很大。早期作品非常注重轮廓线的完整性、连贯性和独立性，到后来的作品轮廓线适断断续续的，慢慢地隐藏在形体的结构当中，随着形体的转折，起伏加强和削弱。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

绘画本身就是视觉艺术，靠画面形象来说话，所以艺术家要有一双精练敏锐眼睛至关重要。弗洛伊德一生都在学习在如何观察这件事上，他认为不能在观察上偷懒，这会让他错失很多细节，很多可以表现人物内心世界和精神状态的细节，他会把这些细节慢慢放大，放大到足可以强烈的触动内心，触动真实。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

他通过观察来比较各处微妙的差别，比较人与人的差别。他的作品常常让人为之震撼，这份震撼的感觉既来自绘画本身的力量，也来自画面中直接扑面而来的人性的力量。

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

阿利卡也创作了很多张黑白的作品，有很多是在油画布上以黑色颜料用毛笔直接画出的。虽然媒介与工具不同，但黑与白所带来的视觉效果是一样精彩的。从作品中可以看出他的作品都很薄，就算是大面积黑的部分，也不是死黑，在其中仍然有丝丝的白色，让暗部可以呼吸。

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

他的用笔看似潦草，但仍有一定的内在节奏，轻重缓急的表现，甚至可以看出他用笔的力道和运笔的方向，丝毫没有做作的痕迹，整体透露出纯真、自然的效果。

左：弗洛伊作品

右：阿利卡作品

当生命被剥离了色彩，这使得对象在某种程度上的具有了永恒感。

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

卢西恩·弗洛伊德Lucian Freud作品

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

在阿利卡看来，艺术的实质在于观察。

“

不是靠认知，而是去感知。

——阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha

”

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

阿维格多·阿利卡Avigdor Arikha 作品

黑白，同样可以呈现出富有表现力和戏剧性的光线所营造出的黑暗、冷酷、神秘、温馨等氛围，情绪穿过纸面透过观者的眼睛直至心底。珂勒惠支以黑白为元素谱写出包含深刻精神力量的感人作品。

凯特·珂勒惠支Käthe Kollwitz作品 

她让我们知道但并不是的爱都充满梦幻与美好，除了对爱人、亲人之间的情与爱，更有存在这世间广博的爱、充满悲悯的爱。

凯特·珂勒惠支Käthe Kollwitz作品 

她是鲁迅最推崇的版画家。鲁迅评价她的作品是：“她以深广的慈母之爱，为一切被侮辱和损害者悲哀，抗议，愤怒，斗争……”

法国作家罗曼·罗兰（RomainRolland）评价她说：“凯绥·珂勒惠支的作品是现代德国的最伟大的诗歌，它照出穷人与平民的困苦和悲痛……”

凯特·珂勒惠支Käthe Kollwitz作品 

她让生命变得严肃而厚重起来，她用最朴素的方式，创作出充满超乎寻常的带有磅礴力量的作品。

凯特·珂勒惠支Käthe Kollwitz作品 

艺术应该是没有程式的、是没有所谓的预设好的规矩的，但艺术的情感表达的是共通的，作品中包含着对绘画、对己、对人、对自然的理解和表达，这是艺术家与观者的纽带，好的作品、感人的作品一定蕴含着强大的生命力。