乐理知识点丨五线谱——拍号的发展

38.五线谱——拍号的发展

各位同学们，大家好，这里是立言教育美育成长课堂，今天分享的内容是拍号的发展。

拍号是五线谱中用来表示每小节中基本单位拍时值和数量的记号，即节拍符号。在记谱发展史上，节拍的发展，大约经历了3个阶段，一是自然节拍阶段，二是韵律性节拍阶段，三是定量性节拍阶段。

古代文字谱的节拍形式是自然节拍。自然节拍来源最古，在人类会拍手歌舞的时候便产生了，它带有人类先天的感应性。脉搏的跳动，呼吸的张弛，都会产生自然的节拍或者说节奏。但文字谱本身并不能记录节奏和拍子，故自然节拍没有准确的时值定量。以纽姆符为代表的中世纪符号谱的节拍形式是韵律性节拍，用诗歌的韵节规定音乐的节奏，音符本身同样不能独立地表示节奏和节拍。

随着复调音乐的兴起，对位法技巧以及单音俗乐中韵律性词的使用，1250年前后，德国科隆贝内狄克特教团的佛朗克在其所著《有量歌曲艺术》一书中，提出了一种赋予方形符以时值意义的理论，据此产生了有量记谱法。与庄严缓慢的圣歌节奏相适应，有量记谱法的初期阶段，音符的时值都比较长，各音符所体现的节拍时值比为1：3，取基督教教义中“圣父、圣子、圣灵三位一体'之意。

1325年前后，法国作曲家维特利在其所著《新艺术》一书中，指出了音符时值比例二分法的重要性和必要性。随着对这一理论的认识，倍长音符、长音符逐渐被淘汰、小音符、微音符开始加入记谱行列，完成了符号谱由记时谱、韵律性节拍向定量性节拍的转化，拍号便出现在这个转化过程中。13世纪至16世纪，拍号只表明以全音符为基础的时值比例而不暗示节拍重音。当时使用的拍号有三分法的完全拍子和二分法的不完全拍子。完全拍子用O来表示，不完全拍子用C来表示，并采用圈内加点的形式，区分音符的长短比例。16世纪，表示节拍的小节线出现在琉特琴谱和键盘乐谱中，17世纪用于普通乐谱。随着节拍观念的加强，音符时值的进一步缩短，各种记谱要素的进一步完善，中世纪的节拍符号大多被淘汰，至18世纪中叶，以全音符为基础的数字比例拍号进入记谱系统，中世纪的拍号，仅有代表不完全拍子的C和

沿用下来，C相当于今天的

拍，

相当于

,拍由于多用于宗教音乐，故又称“宗教拍子”。

五线谱记谱法在历经了许多音乐家的努力和发展后，至18世纪，已经完成了它自身发展的最高阶段，形成了今天应用的规模和理论结构，发展到了完美的程度。19世纪，五线谱记谱法随着欧洲音乐文化的发展而开始走向世界。由于它形式完美和实用有效，并具有对于欧洲的音乐文化传播的代表性，从而很快被各国文化所接受。到了20世纪，五线谱记谱法终于发展成为全世界性唯一被普遍使用的音乐文字。