“最近正忙着导演协会的评选活动，同时在筹备新的电影项目……”匆匆赶到约定采访地点的何平，短款运动型羽绒外套搭配烟灰色牛仔裤，精气神十足。作为本届中国电影导演协会副会长、秘书长，何平对中国电影导演协会2011年度电影表彰大会的工作很“ 上心”，他也是本次电影表彰大会的评委之一。
何平为自己标注的新浪微博标签是“电影从业者+玩家+边缘人+吃盒饭的=劳苦大众”。与其他“第五代导演”相比，何平不算高产的导演，但其执导的影片，类型、风格迥异：《双旗镇刀客》被誉为武侠电影的突破之作；《天地英雄》则被视为当时“古装大片”的一次探索和尝试；而2009年上映的《麦田》，风格另类。何平坚持着“慢创作、多思辨”的创作和思考方式，并且，敢于点评行业现状，这一点尤让记者印象深刻。
电影评奖应突出专业性与公正性
2月10日，何平很赶潮流地参与了一次“微访谈”，与网友就导演协会电影表彰大会和电影创作等诸多话题展开交流。至今已担任3届导演协会秘书长的何平向记者介绍，导演协会现有正式会员316位，他们将对2010年12月1日—2011年12月31日期间在国内外上映的200多部国产影片进行专业评审，最终确定8个表彰项目。协会的活动规划十分清晰：继2月发布入围影片后，3月公布提名影片和终身成就导演；3月下旬开始相继举办导演年度论坛和影片展映活动；4月8日，在京召开2011年度电影表彰大会颁奖典礼，并由湖南卫视全程直播。“此次表彰评选，我们提出‘用导演群的目光审视年度电影作品，并表达出我们独特的声音与观点’，这将贯穿整个评选过程。”
与目前国内其他电影评选活动相比，何平尤其强调导演协会评选、表彰的“专业性和公平性”。“首先，所有评委都是协会会员，其中不乏具有深厚作品积淀的知名导演，这确保了评选的专业性和权威性。其次，协会所有会员都是评委，并要求在评选过程中记名投票，署名表达观点，可称之为‘实名制’。再者，整个评选过程交由世界四大会计师事务所之一的毕马威会监督、统计，导演协会不参与发票、收票、统票、计票等环节，而是等到4月8日颁典礼现场时揭晓结果。”何平表示，“希望建立一个专业的、权威的、有尊严的、充满荣誉感的行业表彰鼓励机制。”
国产影片上游制片问题严重
谈及当前国产影片面临的各种问题，何平说：“问题出在上游制片环节。一是人才结构不合理。在国内会听到很多人抱怨‘年轻导演没有机会’，但在我看来问题不是没有机会，而是缺乏青年导演人才。2011年产出500多部国产影片中，50岁以上导演执导的影片不超过10%，但这些影片却占去票房的大部分。第二个问题，也是最核心的问题——成熟的制片人严重缺乏。众所周知，制片人在选定电影项目、敲定导演、影片后期宣传等方面起着至关重要的作用。然而，国内制片人的职业化进程尚处在入门阶段，非常不成熟。”
何平认为，多年来大众都把提升国产片创作质量的焦点集中在导演层面，或者影片题材层面，有失偏颇——制片层面才是核心环节。“缺乏专业、职业的制片人；青年导演的储备和准备不足。这两个问题结合起来，导致即便全年500多部影片中90%是由青年导演执导，却只能收获不到10%的电影票房。”
何平向记者分析说，国内电影行业合格制片人的比例与推出优秀青年导演的比例几乎是相同的。“制片人的角色很重要，他既要决定把钱投给哪一个项目，又要决定选择哪一个导演来执导影片，并权衡项目是否可行、人选是否合适等。一句话，制片人需要用专业眼光、职业操作来为投资人把关，同时挖掘、培养导演人才。合格的制片人多了，优秀导演自然就多了。”他表示，国内制片人协会应尽快建立一个职业制片人制度与机制，发掘优秀导演，打造一个“可以挑选导演的市场”。
何平以自身工作实践为例，描画了另一种制片人职业化道路：从导演跨行做制片、监制。“国内最初以导演身份开始做制片人、做监制的就是我，第二个是黄建新。那时我放弃了导演本职工作，有六年没拍电影， 间作为监制推出了不少优秀影片。因为做过导演， 所以在担任制片、监制时，挑什么样的导演来执导什么样的剧本、挑什么样的演员演什么样的戏，颇有心得。同时，我也希望用自己的经验影响、带动一批青年导演，或者其他成功的导演。”
“狼”来了并不可怕
关于近日中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议（增加进口分账影片数量，提高片方分账比，中美成立合资制片公司等）这一行业焦点事件，何平的回应直接明了“对国内电影行业影响不大。”
何平认为，在当前整个电影产业亏损的情况下，要想让产业继续发展，需要更多能够创造票房的影片上映，至少先得“养活”院线、影院，巩固下游链条。“目前国内电影业严重的造血功能不足。而这并非单指制片业缺乏资金，而是资金投不到合适的项目上去，产生不了具备市场竞争力的影片。”造血机能弱化多年，下游发展却相对迅猛，增加进口影片数量无疑是一种输血行为。无论是进口影片数量增加到34部，还是分帐比例提升至25%，都对国产电影的创作影响甚微。因为只有把下游院线、影院的生存问题解决了，才有可能等待上游制片‘病情’好转。“
他同时表示，进口影片政策的改变也会让国内的制片人更清楚、更了解竞争对手的运作模式。“国内观众从不缺乏对进口大片的了解，也不会因为多看几部进口影片就少看国产影片。我反倒希望借此机会能够有国际制片人、国际制片公司进入国内市场，什么时候好莱坞六大制片公司在中国设立分公司了，或许才能在冲击上游制片的同时，有利于提高我们的‘造血功能’。”
记者：导演协会的年度评选活动对导演群体意义何在？
何平：电影导演是重要的职业，这个群体需要培育、发展，协会的年度活动为这个群体提供了一次集体“观影”机会。不只让同行分享经验，更让同行互相检验。
以本次评选为例，所有会员参与积极性很高，协会为此专门建立一个内部网站，那些在外地拍戏的导演可以向协会申请密码观片——除了这种特别情况，协会要求所有会员参与评选时要在电影院大银幕上观片，坚持电影导演创作要为大银幕服务的理念。与此同时，记名投票和引入第三方机制，也让结果更具权威性。
何平：跟市场没有关系，是纯粹的行业评选。评选希望把电影提高到专业评鉴的档次。市场从来不是导演说了算，而应该更多由制片人、发行人去探讨。导演要研究如何拍好电影。不要总想着把所有的导演培养成商人，或者说培养成为精通市场的人，那叫什么导演？我认为当前国产电影创作问题与此不无关系。
凭什么导演都必须是全才？如果导演都成为市场专家，那他或许就不是一个好导演了。近十年来，媒体也好、观众也罢，对导演的要求已经超过了导演职业本身应该具备的东西，这是不对的。
记者：你的意思是，导演首先应该是导演。
何平：对。这不只是一个观念问题，还应身体力行。导演就应该专心创作，投资人、制片人、发行人才是影片的核心推手。如果一部影片市场表现不如人意，除了从创作上找原因，也应该探究投资、制片、发行各方的问题——为什么投资这个项目？为什么选择这个导演？发行方案是否恰当？——很简单的道理，让张扬拍出冯小刚风格的电影，可能吗？所以制片人在选择导演上出现失误，与后来观众和媒体对这个导演的看法，其实是两回事。
我觉得导演要致力于研究本行，做好自己的本职工作，不要在非专长方面投入过多精力。如果斯皮尔伯格全力研究市场，那他也就成为不了大师级导演了。当然，他可以请专门的团队去研究市场，这就无关创作。
所以我觉得行业协会的奖，很大的一部分要突出创作的专业性。与此同时，评选活动也设有创投环节，就是用导演的眼光告诉制片人哪些项目可以投拍。所以这次评选不只是导演协会的一个表彰大会，也是塑造导演行业专业性的一次尝试。
记者：是否可以理解为，让电影导演更职业化，让大众更关注导演的创作？
何平：这正是导演协会的工作。第一，要维护导演的权益；第二，为所有入会的导演提供更好的服务，包括法律、咨询等。比如，协会跟欧盟有合约，欧盟的法律跟中国、美国不一样——无论导演与制片人签订的合约有没有票房分账条款，只要影片在该地区上映，导演都有一定份额的分账，导演协会就会保证旗下会员获得这份收益。导演协会会利用法律为导演维权，这是别的协会不具备的。
再者，导演的导演思维和创意在影片创作中占很重的分量。职业制片人会仅仅看过一个故事提纲就决定是否投拍一部电影，实则更看中的是导演讲故事的创意能力。没有剧本，并不意味着没有电影；但没有导演，就真的没有电影。
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