郑 板 桥 画 论
板桥画论是郑板桥留下的一笔文化财富。这些画论，多数在他的“集外诗文”中。这说明板桥在给自己编定文集时，有个标准，就是“文”的标准，而不是“艺”的标准，因为他本人奉行的是正统儒家观点；尽管他的书画很出名，他的画论也很出色，而他用来代表自己和说明自己的，却是他的诗文。所以，他为自己编印了《诗抄》、《词抄》、《道情十首》、《家书》，而现在“郑板桥集”中的《题画》这一部分，却不是他亲手所订，若依他本人，当是不会同意辑入“文集”的。因此，我们这里所做的搜索，就立足于他的“集外诗文”，略加评说。从板桥的画论，我们可以看出，板桥成为绘画大师绝非偶然，他是一边实践，一边总结，一边对艺术理论进行着认真研究，他的所谓“狂言”，其实却是“真言”，是对艺术真谛的大彻大悟。
一
1. 笔欲飞腾墨欲飘，乱头粗服见清豪。又似苎罗山下艳，不齐整处更风骚。
近日禹鸿胪画竹，颇能乱，甚妙。乱之一字，甚当体任，甚当体任。
板桥在这里说的是绘画中乱与不乱、齐与不齐的关系。现代大师黄宾虹也有过同类论述，说“作画应使其不齐而齐，齐而不齐。此自然之形态，入画更应注意及此”，“美既不齐，丑中有美”，“一幅好画，乱中不乱，不乱中又有乱，其气脉必相通。气脉相通，画即有灵气，画有灵气，气韵自然生动”。
2. 古今作画本来难，势要匆忙气要闲。着意临摹全不是，会心只在有无间。
抽毫先得性情真，画到工夫自有神。瑟瑟萧萧风雨夜，赏音谁是个中人。
这里说的是以画者之心去与物象的神韵会合，只有做到这一步，所作之画才会有神，这神，也就是画家性情与物象神韵的合成，是画家对天地精神的发现。黄宾虹说“作画当以不似之似为真似”，“画者能夺得其神韵，才是真画，徒取形影如案头置盆景，非真画也”。
3. 画竹插天盖地，风风雨雨最宜。老夫五蕴皆空，写出六根清净。
这里说的是画家个人的精神修炼，是作出好画的一个必要条件。宋代郭若虚说“窃观自古奇迹，多是轩冕才贤、岩穴上士，依仁游艺，探赜钩深，高雅之情，一寄于画。人品既已高矣，气韵不得不高；气韵既已高矣，生动不得不至”。
4. 一笔与两笔，其中皆妙隙。何能信手挥，不顾前人迹。
这里说的是继承。表现上的信手而挥，其实皆有对前人的继承在内；但既能做到信手而挥，也说明已经运用自如，不受束缚。元人赵子昂说“吾所
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