这四幅画，像不像一个画家的作品

很多人都知道清初四王，他们代表了清代正统派山水画的最高成就。你知道吗，清代还有“小四王”。这四位王姓画家是四王的晚辈，他们的作品有个特点，那就是从各个方面模仿清初四王。比如这四幅山水画是小四王的作品，看上去像不像由一位画家创作完成。无论是致敬元人笔意，还是追慕宋人风采，都没有打破人们对正统画风的固有印象。

这样的作品好不好，很难评价。喜欢笔墨技巧的欣赏者，会佩服小四王的学习态度，羡慕他们有一颗虔诚之心。喜欢寻找个性、新鲜感的欣赏者，会觉得小四王亦步亦趋，在创作上胆子小，不敢在画纸上表现出自由奔放的态度。《秋山平湖》《秋山寒林》分别是王宸、王玖的作品，这两位画家在临仿倪瓒画风的时候，添加了黄公望的笔墨特征。

王宸 秋山平湖

通过融合前辈技法，赋予山水画新面貌，需要见识广博，技法精湛。王翚可以达到这一境界，但之后的画家无人可以超越王翚。假设一条路，已经有人走到尽头，后来者偏要继续走下去，结果可想而知。从这两幅秋景山水可以看出来，当画家陷入“套路”的时候，画中就没了生趣。

比如在构图上过于讲究视觉美感，削弱了的山水的雄浑气势。王宸和王玖喜欢用重墨，希望画出立体感。遗憾的是，立体感没有表现出来，反而让画中景色像盆景一样，少了真实感。缺乏观察力与表现力，让画面只剩下看上去很美。

王玖 秋山寒林

再说一个有意思的现象，王宸和王玖画三段式山水，构图上也注意到疏密对比。由于用笔细密，造成了密不透风的感觉。他们以为画满了，就能表达出山水画气势。实际上，堆砌感太强反而让人觉得虚假。这就是看上去像盆景的原因，包括下面两幅山水画也是这种感觉。

用笔密，构图满，没有提炼山水魂魄，只会设计经营，看上去像一个人的作品也就不足为怪了。画坛上出现主流风格是一件很正常的事情，倘若所有画家都向主流靠拢就不正常了。艺术创作没有固有公式，画家个性与时代特征才能让人眼前一亮。没有个性的画作，就没有了生命力。

王昱 无暑清凉

《无暑清凉》画的是夏日景色，如果不看画中题字仅看画面，你能看出来吗？从笔墨技法上，与上面两幅秋日山水几乎没有太大差别。笔墨技法，构图样式，本应该赋予作品真实感。技法很成熟，看不出画家的观察力，这样的作品又怎能打动人呢？

古人提出过“师造化”的创作方法，那些成名的画家都在游历中寻找灵感。当画家只会熟练运用技法，忘记走出画室，就只能画面貌相似、技法雷同的作品了。从清末开始画家开始反思这一现象，希望打破正统派风格的影响力。于是有了海派山水的色墨并重，京津画派的融合南北，岭南画派的融合中西。

王愫 清溪幽壑

看上去很像，造成了人们对清代山水画态度冷淡。创作的雷同，让人们对大部分清代画家评价不高。