中华赏石文化是我国优秀传统文化的重要组成部分，历经几千年来，传承从未中断。中华赏石文化由户外观赏慢慢衍变为园林欣赏，后又置于室内立于案头，在赏石中洞见自然，精神气骨赋予石上林泉，玩味人生。
观赏石是“天雕”的杰作，但这些“杰作”也需要人通过审美的眼光去发现它们，并且赋予它们主题、形象和意义。同时，还要给予它们一定的陈列角度和方式。这些都是人的艺术思想在观赏石上的呈现，是“天雕”与“人工”的结合。观赏石是出自大自然的鬼斧神工，是“道法自然”，最高境界与艺术追求是“天人合一”。
从20世纪初新观念出现以后，文人赏石就是艺术，因为它符合现代关于艺术的所有的定义。比如说，我们过去认为一个现成品不可能成为艺术品。但是，现当代有大量现成品由艺术家从生活中间直接拿出来，脱离原来的使用环境，设定到艺术的封闭环境里，进行重新定义和命名，就成了艺术品。
观赏石也是这样的，把石头从原来的自然环境里剥离出来，放置到完完全全的人文环境里面，再赋予其一些装置性的东西和个性空间，为其命名。这和装置艺术是一回事吗！所以从此点讲，观赏石完全符合“艺术品”的定义，观赏石当然是艺术品。
还有，特别值得一提的是，关于古代文人赏石的“瘦、皱、漏、透”，最后实际就是“丑”，非常有意思。最早欣赏“丑”的就是中国。从庄子开始，包括列子，整个道家体系就是“审丑”的。那些畸人，那些怪树、怪石、怪鸟、怪鱼，都是反正常的——就是“丑”。这种审“丑”的传统延续下来，就是我们的古代赏石。现当代艺术也是以“审丑”为主，在这一点上，我国早早地开了先河——由北宋的米芾、苏东坡、黄庭坚等人提出观念、连同他们创作的作品和行为开始，整个成形的中国艺术审美取向就此发展起来了。
中国人的思维与西方人最大的不同就在于我们是太极思维。无极生太极，太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦，八卦化万物。它每一个的状态都没有定形的，都向下一个状态张开了一个口，这样才有可能演进到下一个状态，是柔性的；而西方的科学文化是刚性的，每一个定义或认知，是一定要把边界划死的，否则无法进行讨论。
正因为西方文化是刚性的，所以它每一次的变化都会演变成一场革命，而我们的每一次变化都是一次生长，从文化上来说，玩石头就属于这种东方智慧的表现。事实上，我觉得，我们想要对延续千年的赏石文化作一个定义，这是做不到的，只能是一个框架，而且这个框架还要留出开口，还要准备接纳新情况、新现象。（文章选编自：王鲁湘 · “石画·画石”联展研讨会发言）
作者简介
王鲁湘：中国国家画院研究员，清华大学美术学院教授、博导，清华大学张仃艺术研究中心副主任，李可染画院理事长，中国画学会常务理事，中国美协河山画会常务副会长，凤凰卫视高级策划、主持人、评论员，中国文物学会玉器专业委员会常务理事，李可染画院青年画院院长。
联系客服
