盛清紫砂之（一）——皇上最为恩宠的紫砂'兄弟'

“

清朝时期,

紫砂发展日益鼎盛，

百家争鸣，百花齐放，

其中二杨“兄弟”，“季初”，“季元”

为当时期之宫廷艺术大师，

所制佳器多为进呈宫廷御用之器，

倍受皇上青睐。

兄

【杨季初】

他活跃于雍正至乾隆年间，

文化涵养深厚，深谙绘事六法，

兼擅雕塑，善制菱花壶，与陈汉文齐名。

始创紫砂色泥堆绘工艺，

以泥造境，以境传神。

为陶艺美术增添专门技法，

其作品取法高古美学意韵，合乎时代精神风貌，

一般陶人难望其项背，

有一代泥绘大师之誉。

杨季初制段泥泥绘山水纹笔筒

他设色典雅，技艺卓越，

巧用堆、塑、抹、捺、染，

且善于掌握主题质感，

以粗砂揉入泥浆，

堆塑斑驳的松干与皴裂的山石。

杨季初制色泥堆绘山水人物纹笔筒

以细砂入泥，

质地细柔，造型古朴。

做工细巧，匀称流畅。

上绘山川，悠远静寂。

杨季初制月下包装独酌园紫砂笔筒

以淡黄脂泥，

口底相若，精严隽雅。

五色星砂点点，望如古雅绢画。

外壁以彩色泥浆堆绘，

诗仙李白醉态可掬，斜倚树侧，

诗眼迷蒙地举杯邀月，穿过右上方的松枝，

隐约可见夜云之间，明月如钩。

杨季初制堆绘唐人诗意图紫砂笔筒

以淡薄墨泥，

腹部堆彩描金绘山水风景图，

器身纹饰微凸，

渲染出云淡风轻之夜云。

杨季初制色泥堆绘段泥山石花卉纹笔筒

器身以段泥为体，

敷以嫩黄泥为表，色泥堆绘外壁。

画意以山石花卉为题，立意清新秀逸。

以近景描绘，取湖石一座，丛卉盛开，灿若文锦。

虽是篱边野景，却饶太平盛世之气象。

杨季初制彩泥绘山水渔舟通景笔筒

彩泥堆绘是用各色泥浆绘于坯体，

巧妙的利用泥不同的质感，

如薄皴擦描绘石头纹路，

用厚重的紫泥表现老树树干的质感，

可谓把这种彩绘堆泥的技法发挥到淋漓尽致。

杨季初制段泥堆彩泥绘赏荷观景图笔筒

笔筒采用堆泥制法，

外敷嫰黄泥为表，彩色泥绘并堆砌于外壁。

所绘纹饰以赏荷观景为题，

立意秀逸闲适，悠然自得。

荷花花苞以及凫水小鸭的细节亦表现的十分入微，

由此可见制作之精细。

杨季初制色泥堆绘段泥山水纹笔筒

器身以宜兴本山绿泥为体，

敷以嫩黄泥为表，彩色泥绘并堆砌于外壁。

画意以山村幽居为题，以远景描绘，

远山近树，苍翠重重，山溪潺潺。

林径蜿蜒，意境高妙，一派宁静清寂意趣。

弟

【杨季元】

饮水思源，

文化渊源杨季元，

为杨季初之昆仲，或传其为杨继元。

同善制紫砂陈设器，尤擅泥绘技艺，

也为雍正乾隆年间宫廷艺术大师。

杨季元制彩泥堆绘花卉翎毛图铺首方尊

兽耳方尊，

紫砂胎通身敷以嫩黄泥为表，

整器壮硕雄伟，肃穆恢宏，一派皇家气度。

全器用料考究、画意静穆隽永、画工精湛超凡，

为乾隆御用紫砂陈设佳器。

杨季元制萼怡斋款彩泥堆绘长方盆

马槽形盆，底足外撇作如意云头，

紫砂泥胎呈赭红色，俗称“桃花泥”。

彩色泥绘并堆砌于器身两侧外壁，整器秀气高雅。

画意颇似明代文征明《木泾幽居图》，

气韵幽静而又意境深远。

杨季元制彩泥堆绘山水纹铺首方尊

此件赏瓶以紫泥为体，兽耳保留本色，

器身敷以嫩黄泥为表，彩色泥绘于外壁。

器型规整周正，泥绘技艺精湛，

山水描绘细致，画意清逸秀丽。

器身左下角钤“杨季元”，历来被藏家视为珍品。

杨季元泥绘山水紫砂笔筒

以朱砂、紫砂、绿泥等色调制泥浆，

堆绘出山峦树木，茅屋房舍。

远山起伏，层峦迭嶂，

近景小斧皴兼以苔点，青山嶙山质感。

画面层次感清晰，用彩丰富，极具美感。

杨季元制彩泥堆绘赏瓶

盘口赏瓶，形似宫灯，长颈内弧；

整器圆浑壮硕，以通景图式饰以春山知晓之景物，

画面清丽秀雅，画意静穆隽永，

有宫廷画片的典型风格。

画工精湛，为乾隆御用紫砂陈设佳器。 

杨季元制色泥堆绘山水纹方斗杯

杨季初多作近景山水，偶作人物画，

泥绘以厚积见长。

杨季元所作远景山水为主，且尤善于花鸟翎毛，

其泥绘手法则往往似薄意著称。

二者风格徊异，

技艺超凡独特，不相伯仲。

二杨传世佳作皆具皇家之气，均属弥足珍贵。

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