海拔5000米的执着寻觅 || 小可的藏地“美术日记”

西藏具有强烈吸引画家走进去的力量，因为它的浓烈和异样。小可先生也同样深深地走进去了，而且花了很多心力在西藏题材方面，力图通过这一题材在水墨、语言和风格上有所新突破和水墨表现新的可能性。

李小可 | 《山口的风》 2018年 46×52cm

李小可 | 《雨后》 2018年 45×50cm

小可在创作西藏题材作品方面的努力还有在色彩方面，这时候如果他还是坚持墨分五色，可能很难表现出色彩在西藏天空深深的蓝色映衬下的五色风马旗的猎猎作响，如果没有那高纯度的色彩，就难以还原现实和表现现实。因此，小可还动用了光影关系，以期画出高原紫外线的力量。（/陈履生）

李小可 | 《寺》 2016年 54×45.5cm

李小可 | 《寺院的风》 2018年 46×52cm

关于我的“西藏系列”，水墨表现更关注的是一种特殊意境和人文关注。虽然很多作品中画的是雪景，实际想表现的是一种使人心灵宁静的意境；有的作品中蓝天、浮动的白云，远处刮来的风与西藏寺院绚丽的色彩，虽然颜色绚丽还是会使人感到一种远离喧嚣的宁静，但它包含着藏地，体现人与自然、宗教文化融为一体的境界；还有一些作品是表现高原雪山的那种瑰丽、圣洁和苍茫、神秘的感觉，我一直在寻找表现藏地雪山的特殊语言方式。——李小可

李小可 | 《西藏系列八》 2017年 46.5×69.5cm

李小可 | 《路》 2018年 46×52cm

李小可 | 《山口》 2018年 45×50cm

李小可 | 《圣地》 2017年 46×50cm

 艺术表现方法只是一种载体和手段，而情感的投入才是一幅作品最终打动人的关键。小可先生的作品流淌着强烈的人文关怀和拥抱自然的真挚情怀，正是这种炙热感情的强烈抒发，才把我们带到他的艺术世界中，体验到他的心灵诉说，并进而更真切地领略到青藏高原动人魂魄的无言大美。

李小可 | 《远方》 2017年 49×52cm

李小可 | 《圣境》 2017年 48.5×50.5cm

李小可 | 《波密雨后》 2017年 102×96cm

艺术之道与技艺的把握，是靠实践与经验积累产生的，也是需要修炼、需要实践锤炼的。修，即是一个修行的过程。

艺术家如行者。

—摘自：李小可《艺术备忘录》

（编辑：Amy）

李小可公众微信：lixiaokeart