合奏前个人准备 - 基本原则与概念

　　什么是合奏？合奏不就是一群人聚在一起演奏吗？只要我们每个人个人演奏能力很好，不就可以组成一个好的合奏团吗？

　　事情不是这么简单的。合奏不是独奏的相加；合奏需要的不只是好的个人演奏能力而已，更重要的是「合奏观念」。什么是合奏观念，在下一个章节会有比较完整的叙述；在这里我想要先强调的是合奏观念的第一基本要素：在合奏的时候，要把你的耳朵张开来「听」。听自己的声音，听别人的声音，听大家一起吹的声音。


　　说到这里我们就可以来看看合奏前的个人准备需要准备些什么事情，来准备创造好的合奏：

1.　个人演奏能力。刚刚说过，个人演奏能力不是好的合奏的充分条件，但它却是必要条件。要达到可以合奏的基本演奏能力，我常常用下面的这句话来当作条件：「能够演奏中音域里至少一个八度内的每一个音，并且能够在每个音上吹出从piano到forte的各种音量的速度六十的稳定八拍长音。」「音域」上的能力，当然是越宽最好，但是也许从开始接触乐器到开始合奏的时间并不长，所以才定出为底限的「中音域内的一个八度」(注一)。演奏各种音量下的稳定长音是好的合奏最基本的条件，如果没有办法吹出稳定的音，调音、音准、和声等等都将是空谈。除此之外，正确共鸣、好的音色、流畅的音的转换、干净的点舌、平均的手指及点舌，以及对大小调音阶、半音阶、大三小三度上下行、琶音的熟悉度，乃至于好的节奏稳定度及拍子分割……等等都是个人基本演奏能力精进的目标。

2.　张开耳朵听。可能有人会觉得奇怪，这不是件很简单的事吗？不不。听，包括了听自己的声音稳不稳定好不好听、听别人的声音稳不稳定好不好听、听自己跟别人的音准是一样还是不一样、听自己在和声中的音高位置对或不对、听自己的音量会不会太大声或是太小声，甚至是听自己或别人吹的断奏长短有没有一样、音的开头有没有跟别人一出来、结尾有没有一起结束、一起吹的句子起伏有没有一样、对句的时候有没有好好衔接……还有很多很多。以上说的这些，都必须同时作到；乐团越庞大，必须听到的就越多。不过别担心，听的功夫是可以靠重奏及合奏经验培养成反射的。比较困难却也更重要的部分是听了之后去调整的功夫：听到不对了，要怎么调整？训练的方法会在底下的篇幅内提到。

3.　节奏感。音乐是种时间的艺术，对速度(tempo)的敏感度及稳定度，以及对时间的分割构成了好的节奏(rhythm)的基本条件；好的节奏感，是音乐的灵魂(注二)。


注一：以法国号为例，初学者一开始演奏零点Do到零点Sol大概问题不大，但要突破零点La的障碍就需要一些时间；突破之后，到一点Do内的演奏大致上就没有太大问题。因此只要演奏者能演奏这一个八度内的每个音，并且在音的转换上持续多加练习，就应该可以负荷简单的合奏需求。但在音域上欲突破一点Re以上，甚至更难的一点La障碍，就需要更多的时间。

注二：更极端一点的说法是，节奏是音乐的最基本元素。最好的例证即是击乐广泛构成许多民族音乐的根本。当然这里有许多讨论的空间，例如音乐的起源是依附着歌唱或是舞蹈而来等问题。