我认为:任何一位搞艺术的人必须努力学习文学理论,增长对艺术史的知识。要有对党、对祖国、对人民热爱的高尚情怀,紧跟时代的步伐去揭示出时代的主题。
一、任何时候,我们都应记住 :抓住了反应时代重大矛盾的问题,那么,你就抓住了成功大门的钥匙。
二、有的人片面地认为:对于摄影来说,只有技巧是重要的,只有感觉是可靠的,技术加感觉,不愁不出好作品,而主题是抽象的、无形的、主观的、是随时闪现的东西,只要灵感一来主题也就出来了。其实,这种自我直觉,依赖所谓灵感,而不愿意花费一番心血,努力去提炼主题的投机取巧的风气,恰恰是作品失败的症结所在,对于提高摄影水平起到了帮倒忙的不良作用。
三、摄影创作是一种非常复杂的脑力劳动,是一种严肃缜密的形象思维过程,直接决定着摄影作品的艺术内涵的深度。仅凭直观感觉,单靠技巧也许赶巧碰上一幅像样的作品。但大量成功和更多的失败的经验教训告诉我们,这条路是一条通向毁坏创作的绝路。历史告诉我们:艺术性越高,越经得时间考验的作品,必须是有深刻主题的作品。它们深刻的揭示了时代的内涵,反应了社会的进步和人民的美好生活。
四、主题不鲜明,不典型,这种令人遗憾的事也常发生在个别摄影工作者的创作中。我认为:凡有志于振兴祖国摄影事业的人(爱好者)都应下大气力,逐渐增强自己提炼主题的过硬本领。无论是近代、当代、国内、国外,有成就的摄影家们都是在坚持揭示主题这一原则基础上展露才华,独创风格的。谢谢!
联系客服