工笔兰花画法步骤和创作构思

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宋代是我国历史上一个文化艺术的繁荣期，由于当政者颇为重视画院的建设和对画师地位的提升，故而这一时期出现了不少精品佳作。中国宫廷画院追根溯源可至五代周朝，其中对绘画创作推动最大的是五代时期的西蜀翰林图画院、南唐画院和北宋的翰林图画院。北宋翰林图画院始建于宋太宗雍熙元年（984），发展至宋徽宗时期，以年号“宣和”署名，宣和画院就是宋代宣和年间的翰林图画院。

宋代画家赵孟坚，浙江人，能诗，擅书画，尤精白描、水墨兰花，用笔细致挺秀。传世作品有《岁寒三友图》《水仙图》《墨兰图》等。《墨兰图》描绘墨兰两株，生在草地上，兰花盛开，如彩蝶翩翩起舞；兰叶柔美舒放，清雅俊秀。画面用笔劲挺有力，笔意绵绵，气脉不断。画家以自由舒卷的笔意表达一种清雅而飘逸的情感，对后世产生了深远的影响。同一时期的画兰名家郑思肖，福建人，擅长画墨兰，兼工墨竹。在他的《墨兰图》中，画家以淡墨画幽兰一丛，清新雅致，风韵有力，用笔劲秀，体现了其高雅性情。画家借画中兰花抒情，他的高尚情操为后世所推崇。从此，兰花也就更加成为洁净、忠贞、高尚的象征，为民众所普遍喜爱。

到了元代，花鸟画随着文人画的逐步发展，发生了深刻的变化，出现了以水墨写意为主的花鸟画，成为流行的一种时尚。然而出现这种新变化是有其深刻历史原因的。此时文人已经在仕途上无望，所以绘画成为他们借物抒情的一种方式。于是自北宋以来出现的水墨写意画得到了空前的大发展，梅、兰、竹、菊成了元代文人士大夫表现自己气节和情操的重要题材。笔墨形式以简练为主，善用水墨画法，重视笔墨情趣，特别注重强调书法用笔在绘画作品中的表现，突出作品的文学性，并将诗、书、画、印进一步结合。他们向往的是一种简淡、清新、自然、秀雅的新风尚，也使作品在情感美、形式美等诸方面交相辉映，开启了元代绘画的新风，对后世绘画艺术体系的形成产生了巨大影响。那一时期赵孟頫、李衎、张逊、高克恭、吴镇、柯九思、顾安、杨维翰、倪瓒在画水墨兰竹方面皆有很深的造诣。

工笔兰花小鸟步骤

1.用深浅不同墨色勾画白头翁不同部位，浓墨画眼睛及嘴，中墨勾画兰花花蕊，浓墨勾画兰叶（见图一）。

图一

2.用淡墨分染兰花结构，中墨平涂兰叶。用淡墨多次分染白头翁的头部、胸部、腹部、羽毛和爪子，要注意主次、前后、浓淡、虚实等关系（见图二）。

图二

3.继续用淡墨分染鸟的羽毛，待墨色干后用稍重墨丝毛。用中墨分染叶子，要染出层次（见图三）。

图三

4.收拾画面。圆光画的形式和构图比较饱满，题款时不宜题长款，只题姓名就可以，免得画面主次不分。最后盖章，以小章为宜（见图四）。

图四

工笔兰花小鸟创作构思

我在画团扇水墨工笔兰花时，因为团扇的画面较小，所以在创作时，画面构图留白的空间也较少。画面中的兰花俊秀清雅，花瓣柔美绽放，仿佛兰花的暗香从远处飘来，香气四溢，让人感到清爽。画面中的小鸟是动态的，它从右边向左边飞去，仿佛远处有伙伴在呼唤。兰叶穿插疏密有致，前后浓淡对比分明，地上再以几点大小不同的水墨表现土壤，渲染画面气氛，使构图既饱满又气韵生动。

来源：中国书画报