名师讲义 | 云烟：不着笔处氤氲生

云烟，是空中的水气，一种自然现象，古人称为“流行之气”，是“四时之真气，造化之妙理”，以为画山水“不可逆其岚光，而当顺其物理”。

云烟的形态情致，因季节、气候、地理等的变迁，衍生出无穷面貌。初起为岚气；岚气聚而不散，薄者为烟；烟之轻者为霭，浮于远岫遥岑；霭重阴昏则成雾；烟积而成云，云烟雾霭散入天际为日光所射，红紫万状而为霞，霞是朝夕的气晖。

自然界的烟云，有游云、停云、有出谷云、有寒云、暮云、朝云，有云横岩间，有轻云下岭，轻烟引素等，或锁或屯，或聚为高峰，或散作碎锦，或飘飘欲飞，或翻波掀浪，变幻莫测。

（本文由童中焘撰文，张雨婷编辑）

传统画论云烟，清代方薰列举烘熳、勾勒、粉渲、吹云及“不着笔处空濛叆叇蓬勃之为妙”；

邵梅臣则以吹粉、勾粉、墨染、赭勒论画四时云烟。

现予以概括，其法有五：

一、勾勒

以墨线勾勒云的流动或凝屯状态。有时再用白粉或赭石复钩。如工致的青绿山水淡墨细描白云，又以粉细细丝省。

△ 元·方从义《高高亭图》

△ 元·方从义《高高亭图》局部

△ 清·髡残《仙源图》

△ 清·髡残《仙源图》局部

二、渍染

不用墨线，纯以墨色或彩色演染而出。渍，是在经过加工的纸素（煮磋笺、淡胶矾水拖过的生纸、矾纸、绢素等）或在已有墨、色为底的基础上晕墨设色，有一道较为明确的轮廓线。染，由浓渐淡，渐渐承接，不露痕迹。有时则用粉渲。

△ 元·方从义《白云深处图》

△ 明·蓝瑛《白云红树图》

△ 明·蓝瑛《白云红树图》局部

△ 清·髡残《山水册页》

△ 清·髡残《山水册页》局部

三、勾染

勾、染结合的画法，一种勾线脱略，辅以烘染；有时一图中既用钩法，又用染法。山水中用此法最多，如“董源山水，上深墨描成云，淡苦绿逐染；马、夏用秃笔淡描指甲云，亦以淡苦绿逐染”。（《珊瑚网》）

△ 明·董其昌《潇湘白云图》

四、干擦

以干笔皴擦山石，渐入虚无，而显云烟。清龚贤、石谿、梅清多为之。空云法中也有以皴擦山石、却辅以渍染而出烟云的，二者略有不同。

△ 清·髡残《山水册页》

△ 李可染《黄山烟云图》

五、空云

即衬借法，以实有显“虚无”（烟云），借实以见虚。在山石林木的点皴上着意，于云烟不着一笔，而空白处（纸绢本色）云烟自生。戴熙所说：“山石以画而得，云水以不画而得。山石成则云水自在。岂所谓名者实之宾乎？”即是此意。

△ 清·石涛《云山图》

△ 清·王翚《溪口白云图》

△ 清·王翚《溪口白云图》局部

△ 明·陈继儒《云山幽趣图》

△ 陆俨少《楚江巫峡半云雨》

画法要点一

画云烟要合山水的体势

山水中的云烟，不独取秀，也是经营布置中化实为虚的手法，以云烟之屯锁更见山水的高远、深远或平远。

所以画云烟须意中有山，令云烟的高低、阔狭、起伏、流动与山的形势相合；

又不可以云烟遮掩山的邱壑不妥处，因来龙穿凿有背谬，以云烟遮掩之，势必犯生硬凑合的毛病。

画法要点二

画云烟要得势，不可散漫

云烟是一幅画的虚白处，而“实中虚白处，不论其大小、长短、宽狭，要能在气脉上互相连贯，不可中断”，否则便会散漫或窒塞。但“所谓气脉上之连贯，并非将虚白之各个部分都连贯起来。实中虚白处，既要气脉连贯，又要取得龙飞蛇舞之形，如此使实处既能通泄，也使通幅有灵动之感，更能使通幅有气势。”（《黄宾虹画语录》）

此外，上下云烟，取秀不可太多，多则散漫无神。

画法要点三

画云烟，用笔宜圆

运笔宜断，多紫洄交互处，则笔势灵动流走，具飞动之意。忌勾勒刻板。