刘世骏的花鸟境界（琴岛艺术报第135期刊登）

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盛世之作精品质量

刘世骏的花鸟画作品重笔、重墨、重彩，既有传统又有时代感，形成了自己鲜明的风格。用收藏者的话说，“挡上名款，一看就知道是谁的东西”。他的许多作品源于多年来对生活深刻观察后的有感而发，意境隽永，厚重炫丽，欣欣向荣，朝气蓬勃，可以说是人见人爱。难怪一位市领导在考察文化街的过程中被刘世骏的花鸟画深深吸引，站在作品前大发感慨：“盛世之作哪！”

对于自己画作近期受到的“礼遇”，刘世骏也进行了认真思考和分析：“这段时间中国画的行情的确不太好，但收藏需求并没有减少，受到大家认可的好作品会被关注得多一些。”画作能够受到大家认可，刘世骏道出自己总结的要诀：“首先要创作认真，出好作品、出精品，这是能够立足的根本；其次是要为自己的‘身价’理性定位，给收藏者、投资者和画廊留出空间。”

刘世骏的认真让他不惜“废纸三千”。画廊经营者王先生介绍，对于自己不满意的作品，刘世骏会坚决地撕掉，“前两年的作品有些还不错的，他现在看不上眼了，也会一撕了之，看着都让人心疼。”

刘世骏的理性让他能够从容面对市场。一位上海收藏家这样描述对刘世骏的“考察”：“到周边的画廊一打听，没有说刘老师不好的，连一家纸店的老板都能说出他画作的特点，准确地报出画价，并对他的作品连声称赞，让人觉得心里很踏实。”

一个画家保持着高质量的创作、清醒的认识和“抗打听”的良好口碑，其作品洛阳纸贵就顺理成章了。

发布者 :李雅静 (2013-07-13 18:27:04)

关于中国画的对话
　　在谈到这些问题的时候，刘世骏首先强调这是他的一家之言。
　　记　者：怎样避免成为一个“画匠”？
　　刘世骏：有辩证思考，不是单纯的技巧炫耀，用绘画去表达思想和观念。这样创作会离开固定的模式，具有了探索性。要解决思想认识问题。把绘画当作一种职业是比较容易的，当作一种事业是艰难的。要把中国画、艺术看的神圣一些，要当作一种追求。同时要积淀画外的综合素质。一个画家如果他的综合素质不高，必然画到一定程度就上不去了。
　　我把“艺”和“术”当作两个部分，“术”是技，“艺”是质，艺术是用内在的精神表达外在的形式，如果一个人的“艺”和“术”都高，那么他的艺术是高的，否则是低劣的，只是“术”停留在初级阶段。
　　记　者：您如何看待中国画的临摹？
　　刘世骏：我在教学生的时候也让他们多临摹一些前人的好的作品，因为在掌握中国画的技法方面，临摹是必要手段。这样才能使自己的艺术营养更充足，个性更表现的淋漓尽致，才有更能表现思想的手段。
　　我五十岁那年，崔子范先生跟我说，你还得回去临摹，再临五年，这五年看似你没有画画，但五年后你会走在他们前面。我说，北京有个娄师白，上海有个王个■，他们都是学自己的老师，几可乱真，但没有个性。没想到，崔老说，那也比地方小家乱划拉强。
　　记　者：这样以来会不会在复制别人的东西，而没有进步。比如齐白石就曾经说，“学我者生，似我者死”？您如何看待传统？
　　刘世骏：一提“传统”二字，大家总和保守挂钩，但传统是中国几千年来优秀文化的延续，他是在不断地发展和丰富着中国文化。我们的古人并不保守，你看一下中国的绘画，从秦汉到隋唐，再到宋元明清，诸家不同，各具特色，时代在变，大师们也在不断地创新和变化，于是在历史上出现了那么多被历史肯定的大师。我告诉学生，要老老实实地向传统学习，打好基础，这样才有能力去创新，不会形成无源之水、无本之木。
　　记　者：既然讲究创新，那么您如何看待目前中国画和现代艺术的结合，比如去年川美16名教师的近百幅作品在青岛美术馆做的那次“笔墨策略”的展览，您如何看待那次展出上宣称进行探索的中国画作品？
　　刘世骏：创新是好的，我一贯对创新持肯定态度，因为总有第一个人吃螃蟹，即使不成功也会给人思索。不管是认识上，还是行动上，作为一个艺术家都要不断地创新。
　　但作为中国画家，我一直坚持，不管怎么创新，都应该是更中国化、更民族化，要更有中国特色，因为越是民族的越是世界的。我经常开玩笑的说，无论吃羊肉吃牛肉都是为了长人肉，如果变成了牛羊肉就不要吃了。2002年，我应邀去德国做展览，一个德国的议会议员在观看我的作品，我问他对中国画怎么看。他说，“德国人对于中国画是不懂的，但我知道中国画没有十年八年的功力是不行的，现在有些中国艺术家在追求我们的东西。如果把中国画当作一个埋在地下的坛子，我很担心等有天坛子被打开的时候，还有多少是你们中国自己的”。
　　记　者：那您认为如何才能成为一个好的画家，或者说一个画家应该具备怎样的条件才能出成绩？
　　刘世骏：第一，要看一个人的画路是否正确，否则只能南辕北辙。第二，学习方法要正确。作为学生来说，重要的还是在老师的指导下进行临摹，打好基本功。第三，要有“明”师指点。这里的“明”师不是名人，是指“明白人”。第四，要持之以恒，不断修正，不言放弃，既然走上了这条路，坚持下去，就一定会出成绩的，只是大小而已。我曾经受咱们学校的邀请教过一段时间的画，前段时间，我遇上了一个学国画的学生。我问他毕业了在做什么，他说在超市上班，也不画画了。我告诉他，你这个年纪的时候我还在农村呢，一定要坚持下去。
　　还有就是，三年前我们美专的同学聚会，我斟了一杯酒，说白发的学生敬白发的老师一杯酒，感谢他们把我引入了艺术的道路。有同学起哄，说我现在功成名就了。我就又斟了一杯酒开玩笑说，这杯是敬大家的，感谢大家的放弃，是你们的放弃成就了我。我们班一共17个学生，最后坚持画画的只有两三个。
　　我知道，我天生并不聪慧，正是有了坚持，没有泯灭对艺术的热爱才有了目前的成绩。

发布者 :李雅静 (2013-07-13 18:22:23)

十年辛苦　未负丹青
　　刘世骏的花鸟画，多是墨色淋漓的大写意。重笔重墨重色彩，已经成了他的符号。他还给自己起了个斋号“三重斋”。
　　他将画面的厚重、气势以及笔墨趣味拿捏得恰到好处。记者问为什么。却引出了一个画家的成长史。
　　这一生，刘世骏有两件事没有想到，一个是当农民，另一个是当画家。却没料到，他这一生农村十年，最终以画家的身份为世人所知。
　　他少时家贫，“每年只能穿一条新裤子”，中学时就去“拉沿儿”补贴家用。“拉沿儿”是旧青岛特有的一个行当，青岛道路崎岖不平，而地排车是主要的运输工具，于是在青岛威海路、热河路、大连路等那几个著名的大上坡，常有人帮“拉大车”的拉车上坡，然后收取费用。
　　虽然此时的刘世骏已经是学校美术组的成员，也热爱绘画，但初中毕业后就已不能继续读书。当时台东办了一所工读师范学校，他就去那里半工半读。每周上两天的高中课程，三天半工作，然后再在夜校当老师，初中毕业的他就教民办街道工人们初中课程。
　　1962年，青岛成立了美术专科学校。刘世骏想去上学，与父母商量，父亲反对，母亲支持。也是无奈，当时他在台东的工读师范学校每月工资28块钱，这是一笔不小的收入。如果去上学，这份收入就没了。
　　通过努力，他终于跨进了美专的大门。刘世骏很珍惜这次来之不易的学习机会，有时间就和同学一起去公园写生，饿了就吃一份8分钱的猪油炒饭。原本想，三年的学习生活结束后，能分到美术广告公司或者去工厂做设计。当然，最好是能去电影院去画广告，因为那样看电影不要钱。却未曾想到，上山下乡开始了。
　　1964年，刘世骏美专毕业。按照当时的政策。一家有两个孩子，可以走一个就业一个，作为家里的老大，弟弟只有15岁，刘世骏说，“我走”。美专毕业的刘世骏去了莱西。原本想在莱西呆三年就回青岛。未曾想到，下乡后的第二年，文革就开始了。在莱西，刘世骏呆了十年。春种秋收，割麦、插秧他将各种农活干了个遍，他还做过林业技术员、电影放映员、发电员、公社文化站站长、大众日报通讯员，甚至是供销社的事务长。当然，干事务长不是因为他有文化，而是因为他“是下乡青年，没有成家，不会往家里带东西”，还有就是他不会算帐，这样就不会“贪污”。
　　因为会画画，他还经常被抽调去做展览。这可能是唯一与专业相关的工作，虽然在农村的那些年里他的中山服口袋里经常装着速写本。
　　十年辛苦不寻常，但刘世骏说他不后悔。2000年，山东电视台做一个关于他的节目。为此专程去他下乡的莱西。刘世骏的老师崔子范先生说，如果你没有在莱西的这十年，你不会画出现在的画。你没有这种生活经历，也没有这种毅力。
　　1976年，刘世骏得以招工回城。在青岛市二轻局工程公司做调度。但好景不长，不到半年，三反开始，派性斗争中，他随之被连累，成了一名建筑维修工，工作职责是到塔吊上拧螺丝。
　　塔吊上爬上爬下的日子过了一年半，遇上“知识分子归队”。摆在他面前的是两个选择，一个是到美校做老师，一个是到工艺美术研究所。他选择了后者，自此做了专业画家。刘世骏告诉记者，他是一个笨人，但却从事了一个聪明人所做的工作，于是他感到很苦，但他一定要坚持沿着这条“痛苦”的路走下去，走完他的人生。

发布者 :李雅静 (2013-07-13 18:17:21)

寂静的午夜，星空无语，把思绪融入触动心弦的旋律里。

发布者 :指尖上的旋律 (2013-07-12 20:07:18)

品流年一份静好，望着深邃蓝天闲逸的云卷云舒，想着花前月下的山盟海誓，勾勒琴韵婉转阵阵的赏心悦目，守着锦瑟年华那一次花开的季节。

发布者 :荷塘月夜 (2013-07-12 19:02:44)

　夏日，静好。如水的日子散发着淡淡的清欢，花香鸟鸣的清晨，喜欢依着一杯茶的馨香，倚在窗前，看天上白云轻轻飘过，任光阴静静的在指尖流淌，让一颗被尘世烟火渲染的心渐渐沉静下来，默念一份心灵的温婉，拥有一段清寂的时光。　

发布者 :晨曦 (2013-07-12 09:11:28)

安然，是岁月深处的一种静好；是繁华过后的一种美丽，是品尝过人生的千回百转后的从容。珍惜当下，便可安然。

发布者 :李雅静 (2013-07-11 22:32:16)

轻拥一米阳光入怀，和着书香，任流淌的心事，在季节中浅漾，生命就在这悠然的时光中婉约成一朵花。

发布者 :露儿 (2013-07-11 22:04:48)

刘世骏，1943年生于青岛市，1964年毕业于青岛美专国画专业。受教于著名画家冯凭、石可、陶天恩、隋成林诸师。1981年师崔子范先生。善大写意花鸟画。
　　曾任青岛市工艺美术研究所高级工艺美术师、专职教师、画师。山东省工艺美术系列评委、山东画院特聘高级画师。青岛市美术家协会副主席。
　　现任中国美术家协会会员，青岛花鸟画研究院院长，山东省文史馆馆员，青岛美术家协会顾问，民革青岛中山书画院常务副院长，政协市南书画名家联谊会副会长，青岛市政协八九届委员。
　　作品《春华秋实》参加2001年全国中国画作品展（中国美协主办）；作品《细雨有声》参加2004年中国画提名展获银奖（中国美协主办）。
　　作品《故国依稀有秋声》参加2005年黄河壶口赞中国画提名展优秀奖（中国美协主办）;
　　作品《岁月流金》参加2006年中国画家提名展优秀奖（中国美协主办）;
　　作品《不在繁花色相中》参加2006年中国画家提名展优秀奖（中国美协主办）;
　　1992年应日本森佑一郎市长邀请赴日举办展览。外相池田行彦、首席秘书官木村贡代表首相予以接见，并收藏画家作品。
　　1995年作品“梅”为日本国官房长官熊谷弘所收藏。
　　1996年再次应邀赴日举办展览（长崎县）。
　　2002年应邀赴德国，在波思美术馆举办作品展览。
　　2004年大型画集《刘世骏画集》由人民美术出版社出版。
　　2004年赴台湾举办展览和学术交流，台湾资政孙运旋先生予以接见，并收藏画家作品《兰馨》。
　　2007年应韩国美术创作协会邀请赴韩国举办展览。
　　作品1990—2007多次参加由各级美协主办的赴韩、日、美、港、法等国家和地区联展。
　　2008年赴新加坡、韩国举办画展。

发布者 :李雅静 (2013-07-10 22:04:18)

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