不悔梦归处,只恨太匆匆。
总要有一些时间,要留给自己,
读读书,听听史,长长见识。
解放双眼
书童李富贵为您读朗读,点开▼
(阅读全文,点击文底“阅读原文”进入)
——·帮主对文义的提炼·——
1.距今大略五百年前的明代中晚期开始,中国古代书法主流的创作与审美形态从翰札转向挂轴,并延续至今。自王羲之时代之后,中国书法发展历程中出现的最重要的拐点。
2.所谓“翰札”,就是文人文事书写,从东晋前后出现的以王羲之、王献之爲代表的具有自觉意义的文人书法艺术。
3.翰札书有几个重要特点:
①署名文人在文房实用中的自我性艺术书写;②从文人信函、诗文笺,进而发展爲手卷、册页、扇面等文房书写;③艺术性是依附于实用性的。
4.从晋、唐到宋、元的它不仅是一种书写幅式,而且形成了一系列经典作品的主流形态,兼实用性与把玩的艺术性。
5.所谓“挂轴”,是非实用性的纯艺术书写,是在明代中、晚期伴随居室建筑改变而出现的观赏性书法艺术作品。
6.挂轴书法有几个重要特点:
①装裱后挂在居室墙壁上观看欣赏;②幅面十分巨大;③实用性丧失,字形、点画及其平面空间构成的视觉造型成爲作品的主要部分。
7.挂轴书法流行的社会原因:
①苏州地区製砖业发达,民居突破皇室限制而大规模建造高堂大屋,旧时客厅较爲低矮的移动屏风演变成固定的高大通屏,用以悬挂书画挂轴;
②安徽泾县生産出以青檀皮爲原料的宣纸,这种长纤维原料能製造出巨大幅面的宣纸;
8.明末清初的社会对书画的影响:
①挂轴作品迅速成爲书法创作与书法审美的主流形态;
②画廊的商业流通成爲一种艺术职业和産业;
③文人高雅的翰札式书法创作仍然存在和沿习,但已经不是书法艺术的主流形态了;
④明代商业的发展,使书法艺术获得了前所未有的社会拓展,同时,市场和社会文化消费规模巨大;
⑤商业化的发展,使得部分文士成为职业书画家、商人,并被社会认可;
⑥明代社会风气奢靡,附庸风雅、贿赂、社交等社会需求巨大,促进了书画作品的交易。画商经营的书画市场的主要商品,是这种纯艺术书写的挂轴;
⑦面世社会的纯艺术书写高堂大轴的作品成爲了每一个书法家的代表作并因之传世;
⑧挂轴成为主流,其幅面巨量增大,导致了书写载体与书写工具的大变化,进而使书法创作在笔法、墨法、章法这三大技法上的适应性大变化。
9.笔法变糙:
①长峰软毫,使用羊毫、石獾、茅草等原料制笔,线条效果改变;
②必然没有元代及之前精致,故需要一种全新的审美理念匹配;
③用笔的操作方法亦完全改变,实际上是一种适应性的改变与创造。
10.墨法变淡:
①元之前古人用墨喜欢又黑又亮;
②明代造纸原料突破,青檀树皮纤维特别长,使水墨因浸润而出现浓淡效果;
③书家善画,将绘画的用墨原理融入书法;
④浓淡墨让视觉空间出现更多的节奏和韵律变化。
11.章法变乱:
①翰札小品的章法较为简单整饬,但大幅下,这种章法会显得呆板;
②王铎打乱字与字、行与行的等距空间关系;
③观众欣赏方式改变,过去先看文义再把玩内容,此时先看整体感觉再看细节特征;
④作品的视觉冲击力成了挂轴作品的首要创作法则,影响至今;
⑤明末清初书法家的挂轴书法较之翰札手稿作品的数量和质量都更高;
⑥日本书法界将明末清初的书法称为“明清样”并加以学习;
⑦这是中国书法史的拐点,影响至今五百年有余。
联系客服