道法自然——白应斌2022年写生新作

廖上飞   文

白应斌   画

道法自然

白应斌2022年写生新作

螳螂文学×廖上飞×白应斌

      每个人身处不同的地方，但作为当代画家、艺术家，应该在内心拒绝成为地方性的。

      见惯了地方性的画家及其作品，人们便会以为那是全部的艺术。多数人从小到大都是。山水、道释、文人骚客、梅花、兰花、竹子、牡丹、老虎、鹤、喜鹊等的对象、题材在极多地方性画家不遗余力、年复一年地复制下，其原本的象征精神荡然无存，只剩下干枯的皮囊。

      当代，就是说艺术家要自觉意识到自己身处现实而非真空之中，需要的是反应而非逃避。

      白应斌先生的作品给我的第一印象是学术。这也是他与一些地方性画家的最大不同。在我看来，他已与当地的一些地方性画家拉开了一定距离。他在探索，在寻求创造，因而他的创作给人感觉是有生命力的，作品是有生气的。尽管并不是每幅作品都尽善尽美，但画面所传达出的感受是真实、具体而特别的。他的作品是对自然、生活的深入感受、体味而非摹仿。

      陇南有“陇上江南”的美誉。相对“北方”不太北——有点偏南，相对“南方”不太南——有点偏北。多数人的印象是：四季分明，生活艰辛。特别的自然环境通常造就别样的风土人情。或许是自古以来远离中心的缘故，古今绘画中鲜有表现。白应斌先生想表现自己骨子里的天生的东西。他试图在作品中表现出质朴感、厚重感、苍茫感。人如草木，画家所追求的质朴、厚重、苍茫其实就积存于家乡的一草一木中。

      土山、寺庙、院落、村庄、小河、羊肠路……地、大树、瓦房、电线杆……草垛、玉米架、茅草土坯房、篱笆墙……画中的乡愁似在梦中。白天坡高云淡，夜晚星空浩瀚。冬春相连，夏秋相续。这里没有引人观赏的名山大川，没有供人享受的海滩温泉，只有赤裸裸的自然和生活。作为一位深入自然、生活而试图有所创造的画家，白应斌先生虽然表现的是家乡的风土人情，但他并非地方性画家。常言道：没有小题材，只有小艺术家。要我说，地可以有界，但心应无界，笔墨更应无界。

      石涛说：“笔墨当随时代”，“我自用我法”。时代不同，画家不同，笔墨不同那是自然。从自然、生活入手寻找、探索笔墨语言是明智的。比起很多拘泥于古法程式的所谓画家、艺术家——他们关起门窗，运用古人创造的笔墨程式，将古人笔下的丘壑、人物、花鸟等搬来弄去并怡然自乐、沾沾自喜，从自然、生活入手的画家、艺术家显然更值得尊敬，也更有前景。老子《道德经》中有言：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”“艺”是自然。

      吴昌硕《刻印》一诗中有这样的句子：

赝古之病不可药，纷纷陈邓追遗踪。

摩挱朝夕若有得，陈邓外古仍无功。

天下几人学秦汉，但索形似成疲癃。

我性疏阔类野鹤，不受束缚雕镌中。

      其很好的写出了不甘模仿古人而尽力寻求突破的画家、艺术家的内心体悟。

      张璪说：“外师造化，中得心源。”艺术创作要从自然、生活入手，但更要意识到“我性”，终得天性、性灵。自然、随性、率意，我想这是艺术创作者都应向往、追求的境界。