这个杀手不太冷影评
影评精选一：
这个杀手不太冷影评
《看电影》的一句话评价：一个女孩，一个杀手，似是而非的感情。
曾有一位出言不逊的网友对榜单中出现《这个杀手不太冷》这部电影而大加指责，问我“这难道也算感情片？”我解释说，这份榜单是评选影史最伟大的银幕感情，而并非是感情电影。或许不止他一个人会有这样的质疑，但是你却不能否认，除了那些紧张激烈的动作戏之外，《这个杀手不太冷》能给你留下深刻印象的就是那个小女孩和杀手之间生生死死的感情了。称这段感情“似是而非”有它的道理，毕竟这不一样于你以往在银幕上看到的任何形式的感情。它的纯粹、决绝以及悲情都是那样令你措手不及，并刺痛心灵最柔软的地方。
他们不一样
身份的悬殊是这段感情的最与众不一样之处。莱昂是一个职业杀手，移民到美国之后受雇于一个餐厅老板，以杀人赚取酬劳。由于职业的特殊，养成了他孤僻的性格。他的生活单调平淡，每餐必喝牛奶，晚上坐着睡觉。而小女孩蒂尔达生活在一个并不愉悦的家庭，她的父亲对她非打即骂，她的继母对她漠不关心，至于她和她的姐妹相处的更是极其不融洽。蒂尔达的早熟与她的家庭环境有着必然的联系，她小小年纪就会抽烟酗酒，一副放浪形骸的模样。而他们年龄的悬殊也是不容忽视的。蒂尔达只有十二岁，虽然她故意把年龄说的很大。而莱昂怎样说也得40岁左右了，把他们当成父女俩肯定没问题。然而谁能料到他们之间居然是情人的关联。
他们本来只是邻居，一次意外使她们产生了交集。蒂尔达的父亲为黑帮分子私藏毒品，结果惹来杀身之祸，蒂尔达的家人全都被杀害了。蒂尔达因下楼买东西而免于一死，就在这最最关键的时候，莱昂大门的打开挽救了蒂尔达的性命。但是，莱昂大叔起初是犹豫的，也有一种不想惹祸上身的想法。他在开门前思衬了好久，一脸的茫然，对门外苦苦哀求的小女孩表现出无所适从的举动。待他把蒂尔达接进门之后，他只是给她吃的、喝的，外加铺好被子，并打算第二天就让她离开。蒂尔达对于一个杀手来说，无疑是累赘，即便是莱昂有一枪打死蒂尔达的冲动，但是他还是放下了。从死亡线上挣扎回的性命已属不易，他莱昂尽管冷酷无也不会如此无情吧。
蒂尔达明白自我的处境之难，她提出向莱昂领悟杀人的方法，要做一名杀手为弟弟报仇的想法。一个乳臭未干的小孩要做杀手？这岂不是太荒唐了？蒂尔达却不这样想，她拿起手枪向楼下一顿乱开，那股放肆的神情满是不服输的倔劲，令莱昂彻底呆住了。蒂尔达的疯狂之举让她有了一个得以栖身的场所，也从此开始了她颠沛流离的历程。
杀手的生活充满了危险，时时刻刻的危险。那个杀害蒂尔达全家的黑帮老大成为了蒂尔达所要复仇的对象，但是她精心设计好的流程却并不抵老大的阴线毒辣，危险降临在了蒂尔达的身上。按照一般感情片的套路，这个时候就就应是英雄救美了。没错，莱昂只身进入险境，三下五除二的撂倒一票子人，救出了还不知天高地厚的蒂尔达。经过这一次生死相救，两个人的手牵得更紧了，蒂尔达明白，要想在这个城市立足，没有莱昂是不行的；要想为弟弟报仇，只靠自我也是不行的。
全片中少有的几次让人舒心的地方是蒂尔达与莱昂的玩乐。蒂尔达觉得每一天日复一日的喝牛奶、练习组装手枪的生活太乏味，就提议来一次化妆舞会秀。她饰演了玛丽莲·梦露、卓别林等许多明星，而莱昂也一改以往冷酷古板的形象，也上演了一个让·雷诺版的西部老牛仔，令人喷饭。有意思的是，莱昂居然钟爱看金凯利的歌舞片，看来他的爱好确实与众不一样，够有品位。而蒂尔达和莱昂相互泼水游戏的场景更是让人意想不到，一个杀手竟然能够如此充满温馨的逗趣，可见其一颗平凡人的内心世界。
关于感情，他和她，谁又能说的懂究竟什么是感情呢？一个12岁的小女孩会明白吗？她对能够保护她、能够与她躺在一张床上共眠的莱昂的依靠感难道就是感情吗？她早熟的心智和复杂的经历令她比一般的孩子要懂得更多的事理，她没有只把莱昂当作父亲来看待，这份感情超出了年龄的界限，超出了蒂尔达自我所能及的明白范围，更超出了亲情和依恋感的范畴。能够说生死攸关的命运才是连接两个人的纽带，也正是这样时刻被危险吞没的他们才会显现出对感情的渴望和珍惜。莱昂有过一次失败的感情，而且他还因此犯了杀人罪，从此他不问情事，一心成为冷血杀手。但是世事难料，他封闭已久的心被一个小女孩敲醒，融化了他冰一般被冷藏的感情线。虽然，开始就意味着结束……
生死相牵
最关键的地方来到了。全副武装的警察们包围了莱昂的住所，还拼命的狂轰滥炸。莱昂敲碎墙壁上的管道，让蒂尔达顺着管道逃走。临走前，蒂尔达要和莱昂一齐走，但是莱昂安慰她，告诉她他立刻就能出去，还对她说“我爱你”。在这个时候，一句“我爱你”显得如此具有力量，它几乎是蒂尔达能够逃出险境保全性命的最大精神力量。而此时也正是这段忘年恋焕发出光芒的时刻！
结果，莱昂没能再见到蒂尔达。就在他即将离开现场的时候，那个心狠手辣的老大在背后朝他开了一枪。莱昂的倒下仿佛摧毁了咱们心中期盼的那份重逢的完美，而令人顿感悲凉。尽管你能够从一开始就断定，这段老少恋肯定不会有结果，然而真正的结局不出所料的到来，你依旧会悲从中来，默默的滴泪。蒂尔达的靠山，准确的说是她情感的归属消失了，但这段刻骨铭心的经历也激励着她弃恶从善，重新回到学校，做一个真正用善行去回报社会的人。她将莱昂栽培的那株万年青种在树下，让这种叫做“莱昂”的植物永远扎根大地，永远常绿常青。
其实，这部电影的主线不是蒂尔达的复仇，也不是莱昂的出生入死，而是他们两个人这一段离奇而又感人的恋情。随着剧情的推动发展，他们的情感也逐渐加深并渐入佳境，在最后即将升华的时刻化为泡影。感情的完美就在于它的不完美，一份难以延续的情感倒不如终止在最高潮的时候，毕竟只有这样，“情”才会永存。
最后简单的评价一下这部电影。对于中国观众来说，《这个杀手不太冷》实在是太熟悉了。让·雷诺酷酷的杀手形象深入人心，将这个侠骨柔肠的主角塑造的出神入化，难以超越。影片的节奏把握的很好，紧张刺激与简单调笑并存，感情与动作交织，堪称商业片的成功典范。看这部电影，你不会觉得很累，你只会跟随剧情发展而心跳起伏。
影评精选二：
这个杀手不太冷影评
《这个杀手不太冷》又名《杀手里昂》，是吕克贝松在1994年导的一部融合了浪漫感情、黑色喜剧、犯罪、动作的杯具影片。本片讲述了一个独来独往、冷酷无情的职业杀手里昂阴差阳错得救了邻居的小女孩。从此以后，一老一小友好相处，他们互相感染着对方。使彼此领悟到性命的真谛……出处:www.binzz.com,转载请保留。 本片的成功离不开对人物的塑造。作者透过塑造杀手里昂和小女孩马蒂达——这两个社会边缘的人物来抨击、鞭笞了社会的黑暗和残酷。之因此去选取塑造这样两个过于卑微的主角，是正因他们俩存在必须的共性。他们都没有潜质依靠正当途径来维持生活。小女孩马蒂达只有十二岁。父亲在毒品交易中与贩毒警察斯坦发生矛盾，导致了全家被这个变态警察所杀害。马蒂达因此变得无家可归。而杀手里昂在三十年前为女友的死而报仇后，从此走上了杀手之路且无法回头。然而想要使两个人物偶遇后能够碰撞出火花，融为一体的去推动故事情节发展，在那里，作者又设置了他们互补的性格。小女孩虽年幼，但因家庭的不幸表现出异常的成熟。相反，作为一个冷酷的杀手，里昂却拥有孩子气的一面，他的孩子般的笑容给观赏者留下深刻的印象。这种性格的互补性增强了人物与人物间的关联，使他们彼此需要对方，产生依靠，从而推进故事的发展。另外，本片还塑造了一个重要的反面人物，那就是以杀人为愉悦的变态警察斯坦。有了他的出现，影片中拥有了强烈的比较效果。一个杀手拥有一颗善良的心，“nowomennokids（不杀女生和孩子）”作为杀手里昂的个人宗旨。而斯坦作为一个警察，贩毒、杀人，甚至连妇女和仅仅四岁的孩子都杀。杀手与警察
两个人相互比较起来，这种颠倒过来的社会再次受到观赏者们的审判和鄙视。正如正义体此刻“贼”身上，邪恶体此刻“警察”身上。这样的关联虽然有些荒诞，但的确十分真实的揭露了社会的阴暗，抒发了作者对黑暗社会的痛恨之情。另外，此片最大的特点是在叙述故事中透露着里昂与马蒂达之间的感情。马蒂达躺在大床上，轻轻的说：“Leon，IthinkI’mfallinginlovewithyou（里昂，我想我是爱上你了）顿时，里昂正在喝着的牛奶溅了满脸。作为一个孩子，对一个比自我大几十岁的人说出这句话显得不那么容易让人明白，但它却是贯穿于整个影片的一个主题。或许这种老少之间的感情在常人眼中是被看作是畸形的、令人厌恶的。但吕克贝松并没有用以往“甜蜜”的表达方式去表现感情，而是利用实际的行动和简短的台词十分含蓄、生动地将这种感情抒发出来。使观赏者很自然的被吸引到两个人物的感情世界中。这种感情是纯洁的、高尚的，是比常往的感情更加能打动人心的。
本片的细节从首贯穿至尾，作者利用一个接一个的细节去表现人物、抒发情感和渗透思想。完美的细节安排使观赏者对作者要表达的感情有了很大的遐想空间，也能够使观赏者对电影留下更加深刻的印象。例如，每次在里昂去咖啡厅见自我的老板托尼时，咱们都能看到一个头戴黑色短沿礼帽、身穿黑色礼服的老人，他手拄拐棍坐在房间的角落里一言不发。导演没有给他安排任何台词，只是让他静静的坐在那里。显然这个安排不是剩余的。观赏者会因老头的存在产生很多的疑问，其实，答案并不难得到。里昂为托尼办事，是托尼雇用的一个职业杀手。虽然里昂为自我赚了很多钱，但他却没有自由分配这些钱的权力。每当里昂需要用钱时，就去咖啡厅向托尼要一点。托尼表面上说是为了替里昂保管，实际上是对里昂的人身自由的一个很大的限制，里昂因此要听命于他，受控于他。因此咱们很容易联想到那个坐在角落里的老头也是一个杀手。一个为托尼作了一辈子的杀手。只但是他老了，没有潜质杀人了。他此刻有吃有喝，却不难从他沉重的表情中看出他的孤独、寂寞和痛苦。他只是坐在一旁静静看着眼前的里昂——这个年轻的杀手。回想着自我年轻时与里昂一样的生活和遭遇。实际上，导演的目的是借助老人的这个形象来寓示“杀手”这个行业的一
类人的命运的悲惨。即使他们在杀场上威武至极，但在他们展开大肆杀戮的时候，却也难以掩饰住自身的悲哀。正因他们不具自由，睡觉时也要像里昂那样坐着睡，手中要握着枪，睁着一只眼睛。他们不能有兄弟姐妹，不能有感情，否则就不是一个合格的杀手，不久后的某一天必定会被杀死。其实那里也在预示着里昂最终的死。正因有了马蒂达的出现，有了不该有的怜悯之心，有了不该有的感情。他作为一个杀手丢掉了冷酷，就像一个战士丢掉了武器一样危险。同样，在影片中还能看到另外一个明显的细节，那就是里昂永不离身的一个盆栽。这盆兰花并不漂亮也不珍重，但却生气盎然、健康向上。里昂每一天早晨都要用清水和布将叶子擦洗干净，然后摆在窗台上的阳光下，晚上再搬进来。影片中出现过几次搬家的镜头，里昂在每次搬家时都随身带着它。影片末了，当二百多个警察将里昂包围时，里昂仍然不顾一切的保护这个盆栽，并且要求马蒂达将它一同带走。影片中，马蒂达曾问里昂：“你钟爱这盆植物么？”里昂带着孩童般的笑容答道：“是的，他是我最好的兄弟姐妹，永远愉悦，从不烦我，他和我一样都没有根。”这两句简短的对白更加完美的含蓄的表达出里昂这个主角悲观的一面。盆栽像里昂一样都没有固定的家，没有稳定的生活，没
有自由，没有“根”。他们是同病相怜的一对好兄弟姐妹。对于兰花的描述为结尾的最后几个镜头做了铺垫——女孩将兰花从盆中取出，种在了学校的地里。她让花生了根，让里昂生了根，让圣洁的情永永远远的种在了地里。(lz13)她仿佛有了家，属于里昂和马蒂达的家。最后，她对这兰花说：“里昂，我坚信在那里咱们会好的…”
吕克贝松所设计的这部影片的结尾一向是一个热门的讨论点。马蒂达曾多次乞求里昂帮他报仇，却都被拒绝了。她试图自我去报仇却差点丢掉性命。里昂打断了斯坦的毒品交易，杀死了斯坦的同伴。斯坦被激怒。为了将里昂彻底清除，他叫来了整个警局的全部力量，甚至已经超出了警察的势力范围。成群的特种兵开始包围里昂的房间，里昂凭借自身充足的经验使警察屡屡受挫。聪明的里昂用斧头将通风管道打通，让马蒂达离开。马蒂达不想离开里昂，却正因里昂的一番话所说服。“你让我尝到人生的乐趣，我也想愉悦，安枕无忧，你永远不会再孤独了，求你了，走吧！我爱你！马蒂达”里昂在最后的时刻将自我的心声告诉了马蒂达，同样告诉了观众。看到那里，大多数观众会预料到大概故事接下来会像往常一样，里昂会与警察展开生死搏斗，最终壮烈的牺牲。然而，吕克贝松并没有这样毫无新意的安排接下来的故事。随后，里昂化妆成受伤的警察，混出了房间直到快要走向光明的时刻。这使观众有了小小的意外，也更加贴合观众的心理，仿佛看到了里昂“生”的期望。假设里昂这样成功的逃脱了，和马蒂达团聚了，故事成了完美的结局，但大家大概忘记了马蒂达的仇恨还没有了结。吕克贝松将结局定为：里昂在性命的最后一刻，将身上的手雷引
爆，用自我的身体与斯坦同归于尽，从真正好处上了解了马蒂达的心愿。看到那里，观众必须会感到一丝遗憾，正因里昂身处于生的期望当中，却还是死去了。这个结局与先前人们所决定的结局同样都是里昂死去，但带给大家的震撼效果却是迥然不一样的。导演没有让里昂死于激烈的枪战中，相反，在“静”中的死去更大程度上带给了观赏者以最大的心灵震撼。而马蒂达最终回到了校园，并且将兰花种在了校园里。导演之因此让小女孩回归了校园也是为了平衡观众的心理，兰花和女孩这样生长在了一齐的结局也让观赏者有了一丝欣慰。马蒂达丢弃了当杀手的梦，重新开始了新的生活…故事仿佛仍在继续，马蒂达今后的日子会怎样？吕克贝松将更大的想象空间留给了观众们。
这部影片被“情”所贯穿，在抒发的“情”的同时也在抨击着美国社会阴暗的一面。感情细腻却不乏激情，是吕克贝松的代表作之一，也是让。雷诺进军好莱坞的垫脚石。它的教育好处远远超过了商业价值，成为这类电影的典范。
影评精选三：
《这个杀手不太冷》：热血渐冷一曲衷肠
当玛蒂尔德把那株万年青从盆中移入土地后，镜头越过女孩的头顶渐高渐远。夏日中的纽约城阳光明媚，绿树葱茏。此时Sting的《ShapeOfMyHeart》悠扬地响起。冷面杀手莱昂刚刚被温热的血液无法逆转地冷去了，但是这一曲衷肠的人间爱歌却被所有观众所铭记。莱昂和玛蒂尔德之间的这段故事正因其传奇性而令人侧目，却又正因细节上的精巧和严谨而显得格外真实。吕克-贝松在好莱坞的第一部作品，就把法国电影的艺术性和美国电影的商业性完美地结合在了一齐。
影片故事的最大戏剧性就在于两位主人公之间的身份落差，一位是让-雷诺饰演的年越40，性格孤僻的冷血杀手莱昂；一位是娜塔丽-波特曼饰演的古灵精怪，人小鬼大的12岁少女玛蒂尔德。两人本是相安无事的邻居，却正因玛蒂尔德遭遇灭门凶杀，而走到了一齐。这两个主角在年龄、社会身份以及性格方面都相差甚远，拧巴在一齐便引申出了成长的主题。两个平静的湖面，正因交叠而掀起了波澜。伴随着一次又一次的合作，以及日复一日的共同生活，冷血杀手渐渐学习并领悟了沟通，而不良少女则体会到了初恋的甜蜜。主角成长完毕后，全片以一场激烈的警局大战做结，不仅仅仅是商业思考，更是这段情感发展至必须程度的迸射。影片的故事虽然并不曲折，但是由这个身份落差引发的错位成长，在吕克-贝松颇具人文气质的细腻描述下，尤为真挚感人。
影片最大的成功，在于塑造了几位鲜明的人物。影片中的三个主要人物----杀手、小女孩和毒贩头子，都变成了经典的电影符号。让-雷诺之后饰演的众多主角，大都延续了莱昂的几大特点：凶悍的动作、寡言少语的性格和冷冷的幽默感。加里-奥德曼饰演的史丹更是被无数影迷津津乐道为头号癫狂型反派。史丹既是毒贩头子，又是缉毒署官员这一设定，更是对政治腐败进行了一次严厉的反讽与批判。玛蒂尔德这个主角的个性展示做得更为充分，也取得了更大的赞扬和肯定。在2008年英国《帝国》杂志组织的民意投票选举“影史100位最伟大主角”活动中，玛蒂尔德总排行第62位，在女性主角中位列第5。起初选角时波特曼曾一度由于年龄太小而落选，但她并没有放下，再次回到吕克-贝松面前来了一段精彩绝伦的表演。正是这段表演征服了吕克-贝松，从而令其在处女作中便饰演了如此一位惊艳的主角。抽烟、借烟、脏口骂人、心疼弟弟、渐变的穿着打扮、炫耀和莱昂是恋人关联、呵护莱昂的万年青“兄弟姐妹”，一系列的动作细节，波特曼都表演得自然流畅，把玛蒂尔德的情感变化展现的十分真切。这个本来站在社会道德对立面的问题少女，逐渐地获得了观众从主流情感上的认同。
和很多大师一样，吕克-贝松也有几个“铁哥们”一般的御用人员，比如本片的原创音乐艾瑞克-塞拉。虽然吕克-贝松常常是一手包办编导剪的超级全才，但是他的诸多作品在配乐方面还是得仰仗塞拉的神来之笔。本片拥有独特的节奏，在配乐方面则是配合着画面时而舒缓时而急促，紧紧地契合着画面的调度和主角的情绪。尤其是史丹射杀玛蒂尔德一家的那场戏，独特的配乐把气氛渲染成了恶人兴奋无比的狂欢。
除了配乐，影片还在很多细节段落上十分考究。比如用旋转楼梯营造悬疑感，用眼镜反射增加画面信息量，用猫眼窥视凝结紧张气氛，用小物件体现生活中的情调，用换装秀融化主角间的隔阂等等。在细节上的严谨，造就了影片常看常新的特质，使得不一样的影迷，在影片中找到了不一样的自我。
影评精选四：
这个杀手不太冷影评
吕克。贝松是我最欣赏的导演之一。他为了梦想契而不舍，到电影厂里当杂工，从底层一步步做起，最终拍出了处女作《最后决战》，结果得到亚弗利亚兹科幻片的大奖，从此他真正步入了电影殿堂，爱着电影，改变着影史。他的身上少了些传统法国导演的深沉、浪漫。却拥有独一无二的激情与创新精神。他曾说过自我只拍十部电影就够了。他自我拍片，只是为了某个坐在戏院角落里的少年，“只要这小孩钟爱我的电影就够了！《碧海蓝天》、《这个杀手不太冷》、《第五元素》这些风格多变的影片的确时时的引导着咱们这些学电影的少年。《这个杀手不太冷》这部影片能够说是吕克·贝松的颠峰之作。就像雷德利·斯科特之于《异形》、《银翼杀手》的地位。《这个杀手不太冷》也同时是吕克·贝松的第一部美国电影。从此吕克·贝松凭着自我对电影的独特见解，在大师云集的好莱坞杀出了一席之地。
影片导演用多变的笔触为咱们讲述了一个充满悬念而又不失温情的故事：里昂（让·雷诺饰）是一个孤独的职业杀手，受雇于餐厅老板东尼。一天里昂在家中一阵枪声引起了他的注意，他从门缝里看到了一群杀手在隔壁邻居家大开杀戒，这时邻居家的小女孩马蒂尔（娜塔莉·波特曼饰）回来了，她显然看到了这一切，知道回到家中也难逃一死，便无助的敲响了里昂的门。里昂犹豫了一下，但看到马蒂尔身后的杀手，里昂善良的心驱使他打开了房门救了马蒂尔一命。于是里昂担负起了照顾马蒂尔的职责，但他很矛盾。一方面里昂无法视这个失去家庭的女孩子而不顾，一方面他作为一个杀手是要独来独往的。这时马蒂尔也发现了里昂是一个杀手的事实，但她并没有恐惧，而是镇定的要拜里昂为师成为一个杀手，条件是她能够照顾里昂的起居并教里昂领悟。原来马蒂尔的父亲是警察的眼线，正因一通私下毒品生意造成矛盾，才招致恶警屠杀全家。马蒂尔要成为一个杀手为全家报仇。里昂看到了这个小女孩出乎意料的成熟，坚毅的眼神，同意了马蒂尔的要求……
里昂耐心的教着马蒂尔，日复一日，年复一年。马蒂尔对里昂始终怀有一种说不出的情愫，友情？感情？谁也说不清楚，用马蒂尔的话说就叫做初恋吧。而里昂对马蒂尔却总是不温不火。一天，在里昂出去后，马蒂尔独自来到了警局找仇人报仇，结果使自我身处险境。不久里昂闯进了警局大开杀戒救出了马蒂尔，警方大为动怒，派出特种部队拘捕里昂，真正的危险却还在等待着他们。
看完全片有种说不出的压抑，导演为咱们展示了什么。人性的展现以及个体和现实的抗争。人之初，性本善，每个人的心里都有善良的一面，都有一个乌托邦式的幻想，正正因如此，里昂才会打开了门救马蒂尔一命。加里·奥德曼扮演的恶警才会不忍心杀了前来复仇的马蒂尔。里昂的枪才会从熟睡的马蒂尔头上滑下，恪守他不杀女生和孩子的信条。但为什么咱们会变，变成里昂那样的杀手，变成十恶不赦的恶警？被迫的，生活\现实\社会\钱，咱们都是上帝的孩子。
里昂和马蒂尔能够很愉悦的生活，如果没有仇恨，没有东尼的背叛，当然互为因果吗，如果没有这些我想，马蒂尔和里昂的感情也不会升华到这儿。结尾是影片的高潮之一，当恶警和特种部队包围，突击进了里昂家，我感到深深的绝望与压抑，不仅仅仅是深暗的色调，手提摄影的冲击，我想这是个人对抗现实（罪恶）的结果吗。就像十三颗泡桐里的何风和包京生，别人都会安分守己，灵活处事，但他们俩像刀子一样突兀，和绝望的现实抗争。这些，是谁的悲哀呢？如果结果是这样。那咱们永远不会出现19世纪前那么多伟大的思想家，咱们也不会有陈涉\吴广起义，真应了鲁迅那直截了当的说法，从古至今只有两个时代：想做奴隶而不得的时代-暂时做稳了奴隶的时代！
影片的开头，摄影机从一抹阔静的湖面上抚过，空灵的音乐，那不是咱们心中的梦吗。随后看到了城市，大楼。低沉的管弦组织了音乐，影片的基调由此奠定。
在马蒂尔被杀的那场戏中，摄影机的调度尤其的好，快速剪辑，兼顾里昂视点和放哨杀手的平行蒙太奇把那种紧张，压抑的气氛渲染的恰到好处。加里·奥德曼扮演的恶警把一个十恶不赦，嗑药的警察演绎的入木三分，不仅仅仅是有节奏感，按姜文的话说：带劲！
让·雷诺饰演的杀手里昂值得称赞，在杀手的冷酷和对马蒂尔似师亦友的温情之间转化自如，拥有铁汉形象而又不失法国人的浪漫与深沉的让·雷诺，看来杀手里昂的主角非他莫属。
娜塔莉·波特曼饰演的马蒂尔给我留下了极深刻的印象，据说她在出演这部戏时仅有十二岁，但她确实把马蒂尔这个主角演活了，那种小大人似的腔调\表情，永远在向你诉说着的眼睛让人过目难忘，难怪有人说：“上帝不忍心奥黛丽·赫本就这样离开人世，于是，让她朝咱们走来。”(环保广告) 结尾马蒂尔把那盆极具象征好处的花栽在了学校的草从里。背景咱们看到了和马蒂尔一样大的男孩女孩们在嬉戏。花，期望……但咱们在一次看到了城市，只但是具有暗示作用的前景换成了绿色的树木……太阳照常升起！
影评精选五：
这个杀手不太冷影评
咱们拥抱着就能取暖——《这个杀手不太冷》
李荣涛走了，他走进候机厅的时候，我挥了挥手，没有回头。
从机场回来的路上，杨健靠着车窗，看外边的路，之后告诉我他在想剧本。
我低着头，盘算着开学之前还有多少事情要做。
晚上坐在家里，听着李荣涛版《取暖》。听着听着就想起那部电影来，华灯初上的夜上海，咱们怎样温暖咱们孤寂的心？咱们如何应对世界的黑暗，里昂那双忧郁的眼一向在我眼前晃悠。
一、世界比咱们想象中残忍
里昂，一个纽约贫穷的意大利移民，没有合法身份，没有其他谋生手段，靠杀人为生。玛蒂尔达，一个纽约贫民区的女孩，正因父亲贪污毒品而全家遭屠杀。
即使在纽约这样全世界最繁华的都市里，生活也有其黑暗、残忍的一面。
里昂，是一个被这个社会培养出来的职业杀手，作为一门谋生的手艺，他对杀人很在行，作为职业，他没有更好的选取。他从意大利正因杀人而逃了出来，飘落在纽约，尽管影片没有正面交待，但是从他和那个杀手中介的几次谈话能够看出，他受制于人，连冒着性命危险杀人所得的收入都控制在别人手里。他虽然有潜质简单地置人于死地，但是他应对着这个庞大的社会系统，却无法主宰自我的命运。而这架巨大的社会机器根本不顾及个人感受，只要为了利益，它就把里昂这样的一个本性善良的人培养成一台杀人机器。
马蒂尔达，一个十几岁的小姑娘，拥有一个完整却不愉悦的家庭，家庭成员之间缺乏关怀，父亲正因贪污了一小包毒品而被警察灭门，马蒂尔达靠着自我的聪明侥幸逃脱。但是唯一让她感到安慰的亲人她的弟弟也被警察杀害。
打着法律的名义杀人，逼迫善良的人杀人，让十几岁的小姑娘不得不去学着杀人，。。。。。世界有时候真的比咱们想象中残忍。
二、咱们拥抱着就能取暖
当里昂犹豫之后最后向马蒂尔达打开自我的门，我最后在茫茫黑暗中看到了一线耀眼的人性光辉。引用句百果晴黛的签名“正因有爱，咱们才能永恒不灭地生存下去”。爱，是咱们人类最初和最后的依靠。里昂向马蒂尔达敞开的，不仅仅是一扇充满人性光辉的拯救之门，更是一扇充满温情的感情之门。
里昂和马蒂尔达，看上去是那么的不协调，一个高高大大，一个小巧玲珑，一个略显木讷，一个伶牙俐齿，，但是两人都在社会的最底层苦苦挣扎，相互依靠的温暖让两人擦出了感情的火花。当然里昂最终为这感情付出了代价。
在夜上海清凉的秋风中，我一向在想，人究竟依靠什么度过那些最黑暗最寒冷的日子。没有上帝的眷顾，没有救世主的拯救，有的只是人类的相互依靠。几万年以来，人类一次又一次失去一切，但咱们最终能够生存下来，这不是正因咱们幸运，而是咱们懂得相互依靠。
在冰天雪地的人间，在陌生的城市，在孤独的海岛，在茫茫未知的人生旅途上，咱们拥抱着就能取暖，不管咱们是兄弟姐妹还是爱人。
里昂是个优秀的职业杀手，这只能说明他业务好，并不能掩盖他善良的本质。实际上他的生活很可怜，窗台上的花是他唯一的兄弟姐妹，每一天晚上只能坐在黑暗中睁着一只眼睛睡觉。初识马蒂尔达，里昂那一脸木讷的傻笑就是对这个罪恶的社会的最严厉控诉：卿本佳人，奈何从贼。
当杀手重归温情，为了感情而死去的时候，我坚信所有观众的心里都会涌起一股暖流，里昂最后找到了自我的支撑点，有了马蒂尔达的依靠，他不再感到孤寂、寒冷。
“尽管世界比咱们想象中残忍我不会遮盖寂寞的眼”
很多时候咱们被生活折磨得精疲力尽，会变得冷漠、麻木，想要直面生活的磨难，需要很大的勇气，在最绝望的时候，咱们仍要像里昂照顾那盆绿色植物那样，坚信世间完美事物的存在，正因美是值得咱们追求的，正因还有很多人能够供咱们依靠。
影评精选六：
这个杀手不太冷影评
莱昂是从意大利来到纽约的职业杀手，他的工作就是替雇主杀人，一个舔血刀尖的社会边缘人。但是，作为一名职业化杀手，坚守着他的行规“nowomennokids”，终日穿着暗色系的衣裤，络腮胡，与世隔绝的墨镜，透露出冷漠与拒绝的信息。
杀手，顾名思义，他的生活必然浸透在浓烈的硝烟和血腥之中，因此莱昂会给马缔达一个更加绝望的回答。绝望的坦然，没有分毫无奈。他似乎已然习惯于把牛奶当白开水喝，把盆栽当成兄弟姐妹爱，坐着睡觉的生活。他必须是一个不坚信童话的男生。然而，当全家被杀的马缔达敲门向他求救时，他经过几秒的犹豫后，打开了房门，于是问题也来了。他既没有资格做马缔达的情人，也没有资格做她的老爸——他能教给这个小花朵的只有如何玩枪，随着剧情的发展，你会发现，原来他比马缔达更象个孩子，他腼腆而单纯，冷酷而可爱，他保护她，只是正因他是个男生，有种。如果说最令人心旷神怡的是酷味十足的男生，那么一个浓浓的酷味中掺杂着些许柔情的男生则会令人砰然心动。因此杀手莱昂一举成为存世的经典主角，你能够拒绝一个杀手，当你无法不爱莱昂。他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。
“我钟爱这风暴前的宁静，就象贝多芬。人只有要死时，才会重视性命，我不爱杀一个不关心性命的人。”警官史旦在片中的形象无疑是深度偏执狂，狂燥症患者，有患狂犬病的野狗所有特征。他不允许别人违背自我的意思，嗜血成性，歇斯底里，灵魂深处有蔑视和毁灭一切的倾向。作为一名警官，他不但不能作到恪尽职守，反而和他的搭档们联合起来，杀人，贩毒，几乎无恶不作，与片中的职业杀手莱昂对于马缔达发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自我的性命让马缔达好好活下去，构成了鲜明的比较。杀手不冷，杀手有情。警官却是一个杀人如麻，能够为了一件西装而对一个快死的人连开四枪。这种颠覆性的错位，是对社会的嘲讽，是对美国现存的社会问题根源的追问、控诉。
“我要愉悦，睡在床上，有自我的根，我爱你。”这是莱昂与马缔达分开前说的最后一句话。他是一个单纯的人，也许原因恰恰正因他是一个职业杀手，很少与人接触，也不懂得什么是愉悦。每次杀人之后，他都必须会洗澡，当清凉的水喷洒脸颊，再淋至全身，我觉得他当时的表情是虔诚的，像是个犯了错的教徒正在忏悔，请求上帝的原谅。影片运用积累式蒙太奇，多次出现莱昂洗澡的场面，给人留下深刻的印象。他还是一个可爱的人，他的绿色盆栽是他沉默的兄弟姐妹。他每一天清晨起来，第一件事，便是将它放在窗口，阳光能够照进来的地方。他对马缔达说过，他自我就象这植物，是没有根的。纽约是世界各国形形色色的人的聚居地。富人、穷人，白人、黑人，好人、边缘人、坏人，龙蛇混杂，对于每个人来说，纽约不是家，它只是暂时寄居的旅馆，所有人在此都是匆匆过客，像浮萍一样无根地漂荡，落寞地生活。这也是导演吕克·贝松将背景地点安排在纽约的原因。
直到马缔达的出现，这个出自于问题家庭的问题少女，她固执、任性、狡猾、早熟，却又不失可爱之处。她会为莱昂买两夸脱鲜奶，会和他一齐训练，会和他玩放松脑筋的游戏，会对他说，莱昂，我爱你。12岁小女孩的爱，像甘泉，那么清醇，毫无杂质；像是阳光，那么温暖、眩人。莱昂原来麻木的神经松弛了，他会笑了，有时甚至是细心而又温柔的。从此，他坚信童话。
一个杀手，命中注定，不能有爱，有了爱就是有了弱点。因此，杀手的童话结局必然是悲怆的。莱昂为了守护性命中的这缕阳光，付出了他的性命。在处理他中弹的场景时，导演采用了慢动作，消音的方法，看见的是眉心慢慢扩大的血斑，直至倒地，他的脚步从未迟疑过，一向向着光明的出口迈进；他想脱离这黑暗的世界，即使这种想法只是一个苍白的奢望。他的死，换来了马缔达的生，因此他的死也是一种价值的体现。
值得一提的是，影片除了丝丝入扣的切入，演员让·雷诺、娜塔丽波·特曼准确到位的演绎，在一些影视技巧的运用上也颇有心得。影片的开头处，运用了一个横移，镜头中全是绿色的树叶，之后拍摄，以显示出一片绿色树林的广阔空间，从局部展示整体，镜头再一个横拉，从全景变成远景，能够远瞰隔水相望的纽约。随着镜头的快摇，咱们又如身临其境一般来到了繁忙的纽约都市，快摇产生了节奏强烈的感觉，眼前来往穿梭的人群、车辆一闪而过，模糊不清，给人一种拥挤、错乱之感。它似乎告诉人们，在这个城市的快节奏生活中，人与人之间是疏离、冷漠的，一切都仿佛过眼云烟般的流逝、虚浮、不安、不切实际。影片的结尾处和开头有呼应的作用，而舒缓的口琴的协奏曲，更是营造了一种宁静、凄迷的氛围。
马缔达将象征莱昂的盆栽中在了一棵大树下，口中念念有词：“莱昂，咱们在这儿很安全。”之后，镜头切换为俯拍，随着拍摄机的上升，女孩和植物越变越小，再次运用横拉，观众能够透过茂密的树林的顶端，眺望到另一端的纽约，此时整个纽约正笼罩在一碧如洗的蓝天和灿烂的阳光之下。由繁华走出，步入宁静，随后致远的一种感受。这一切似乎在告诉咱们，当一切都过去之后，咱们还是会站在起点处，唯一有所不一样的，便是记忆中多了一份牵绊，人生中多了一种经历。影片刚开始的枪战情节中，给观众以身临其境的感觉。片中用光也很有其独到之处，莱昂出现的场面，多以暗色为主调，面部多用四分之三侧逆光以显示人物复杂的生分和凝重、冷峻的心理。
《这个杀手不太冷》绝对是一部值得一看的电影，我个人认为，它是描述边缘人物体裁的电影中最独树一帜的作品，而在这之后的《完美世界》一类的影片，也只是它另一种形式的再现而已。
