“更愿意拍摄出一个真实的人，而不仅仅是一张美丽的面孔。”
史宏
伟说
史宏伟：1971出生于河北一个普通家庭，高中毕业在一个技工学校学习“车工”专业，技校毕业后直接在一个机械厂工作，没有按部就班的生活，一直热衷于摄影的他在半年后又创立了一个照相馆，开始了对黑白影像的探索。
1993年怀揣着梦想踏入北京，期间作品屡次登上《人像摄影》《摄影之友》等著名杂志，1998年又进入北京电影学院继续进修。
同年开始拍摄著名导演、明星等艺人，摄影作品曾多次登上时尚杂志《时尚先生》《LADY格调》《男人装》《时尚新娘》......
史宏伟就这样开始声名大噪，各种大奖拿到手抽筋，也有越来越多的明星、艺人、企业家主动找上门，从刚开始的一个照相小作坊的老板到今天成为“宽地摄影”的创始人，从没有动机的热爱到现在和越来越多的人产生链接，拍下的一帧一幕都给人们留下了深刻印象。
我不知道什么是一幅成功的肖像，我更在意它是否是一幅能感动我的肖像。
幸福说：宏伟老师，我有去过您的工作室，一进去就有看到相片墙上挂着各种表情的摄影，他们每个人好像传递给我的感受都是不一样的。我特别想知道您是从什么时候开始喜欢上摄影的？
宏伟老师：也是很偶然的一个机会，在初中的时候，哥哥姐姐们拿着相机拍点家庭合影，留念。我觉得相机很漂亮，在拍的过程中，自己也琢磨，慢慢的自己也会用这个相机了。
自己也拥有了一台120折叠、很老式、目测对焦的相机，出去玩的时候经常给同学们拍照，他们也很开心，我也是抱着玩的心态、学习的心态为大家拍摄的。在这个过程当中，不知不觉就学会了很多东西，慢慢的就走上了这条道路。
幸福说：我看到很多的人像照片，很少看到您拍风景片，您是只拍人像片吗？
宏伟老师：从职业上来说，我主要拍人像片。
幸福说：为什么说独爱拍人像片呢？
宏伟老师：因为我觉得，和我关系最大的就是人，而且人是在变化当中的。比如说长城，几百年来它都是那样的，无非是天气的一个变化，而人是不一样的，昨天，今天，明天，再过些日子，人的变化是非常大的。
幸福说：在您拍了这么多人像之后，您觉得五官上哪个变化最大呢？
宏伟老师：我觉得从时段来讲的话，眼睛的变化是最大的，眼神的变化。
幸福说：在拍的时候，您会特别强调眼神，还是说会特别强调一些肢体动作？
宏伟老师：我觉得是综合的，它是一个信息的表达，一个工具，就像灯光、器材，包括你的姿势，你的眼神，都是有关联的。
幸福说：您在拍摄人像的过程中，有很多摄影师是喜欢摆拍的，您会刻意的去摆拍吗？还只是抓拍呢？
宏伟老师：我觉得是结合。对我来讲，拍照就像是布置了一个舞台，也或者是我布置的一个场域，也是一场气场。当你进入到这个舞台里，进入到场域里的时候，我会调动我身上的感知，了解对方的需求，去感受对方的感受，一起进入同一个当下的时空里，也许是一个眼神，也许是一句话，更多的去激发被拍摄者的自我潜能，让TA在这个安全的空间里自由的表达、发挥。
当TA进入到这个安全的空间，我首先了解TA的需求，或者说哪个是不可以的，或者我根据TA来调整。
幸福说：您不止喜欢拍人像片，还独爱拍黑白人像片。您觉得这种没有色彩的东西，能充分的表达一个人内心的世界吗？或者说在这张相片上能充分的表达TA的美吗？
宏伟老师：其实我觉得这是很多人的问题。第一是我最早接触的就是黑白影像，第二是当我接触彩色的时候，我会觉得：“诶？我为什么会偏爱黑白的呢？”
因为黑白是抽象的、不真实的，更艺术化的，我们看这个世界的周围都是彩色的，我们无法看到一个黑白的世界，所以从一个艺术表达上来说，我觉得黑白更纯粹，更能够抓住核心的部分，它去掉了很多很多不需要的、烦杂的因素，直击人们的内心，包括它的色调，丰富的黑白之间关系等等。
幸福说：以您的角度来看，您觉得照片拿出来的时候，最重要的是传达给别人一种什么样的感觉？
宏伟老师：当别人拿到这张照片的时候，我觉得应该给TA一种幸福感，看到这张照片很美很幸福的感觉。
幸福说：在您拍摄的这么多照片当中，您觉得哪个表情最能表达被拍的人有幸福的感觉呢？
宏伟老师：真实的、自然地就是幸福的，或者是更符合TA内心世界的。不一定是笑的，也许是思考的，也许是流泪的，只要在当下是TA内心真正发射出来的状态。
幸福说：宏伟老师，拍了这么多年照片，您觉得哪张照片最打动您，让人感觉看了之后特别的幸福？
宏伟老师：马上从脑子里闪过的，我觉得拍摄的整个过程都是比较感动我的。
有一次去上海拍李连杰，大概在06.07年，一是他本人很敬业，我们有一个创意，往身上扑金色，拍完之后呢，他并不是说先去擦自己的脸，他身上带着佛珠，他就先把佛珠取了下来擦拭干净，再去做别的事情。
当时也有记者在问李连杰：“您已经这么有名，学佛这么多年了，为什么还非要带一个佛珠呢？”
李连杰说：“其实我在这条路上，我还是一个小学生”。
这就像是一个提醒，提醒了我应该怎样做。
还有一个地方感动了我，是他的眼神。我记得看《少林寺》电影的时候，他十几岁眼睛里绽放的光芒，没想到现在拍他还可以看得到。
幸福说：眼睛并没有经过时间的沉淀，岁月的洗礼而去改变。
宏伟老师：我想这是什么原因呢？一个是修养，还有一个可能和他练功有关系。
幸福说：拍出来的照片您是不是非常满意？李连杰满意吗？
宏伟老师：我非常满意。李连杰应该也是满意的。因为我有一次去“太极禅”的时候，我看到那里摆了很多张我拍的照片。
尤其是这张照片，寓意深刻。（每个人都可以试着这样做）
当你闭着眼睛的时候，大拇指放在眼前，你会觉得心里有一个大疙瘩；当你把一个眼睛睁开，一个眼睛紧闭时，大拇指稍微离开一点眼睛，你觉得困难比刚才又小了那么一点；当你把大拇指放的再远一点，你会觉得刚才天大的困难，看开了也只是很小的一部分，甚至不足挂齿。
幸福说：当别人把您拍的照片放在一些公共场合让大家去欣赏的时候，是不是心里也特别欣慰，特别满足？
宏伟老师：对，是幸福和满足感。
幸福说：有没有拍过的很多人之后给您反馈，打电话或者发微信告诉您：“史老师，您给我拍的那张照片，我特别喜欢，我家里人也特别喜欢？”
宏伟老师：有各种各样的反应。摄影是一个深度发现的过程，也许有的人认为自己不会被重视，可能会觉得摄影师比TA还有名呢？可能TA会有这样的感觉。
我可能也不知道TA是谁？在拍摄的过程中，TA的一举一动都让我发现他背后巨大的付出，也是一个深度链接的过程。比方TA是一个舞者，给TA拍摄的时候，你就会发现TA做的这个动作，TA一定不是一个普通人，一定付出了很多的训练或者很多的辛苦才可以有这样的气质。
当你发现的时候，不断地鼓励TA展现自己能力的时候，我们就可能交到一个非常长久的朋友。
幸福说：拍照是不是也和我们录节目一样，需要一个脚本，做一个沟通呢？还是来了就拍然后再慢慢的发现呢？
宏伟老师：有做脚本的，有临时性的。比方说要给一个杂志的封面拍摄，那就会提前开会研究，曾经这个人拍过什么？我们打算怎么拍？如何创新？
但很多艺术创作的情况还是即兴的。虽然有准备，但不是每一个点都会控制，是需要很多的灵感和即兴的创造。
幸福说：您和我聊了这么多，我能感受到人像摄影给您生活带来的幸福。
除了您热爱的这份工作之外，我们回归到生活和家庭当中，您觉得一个什么样的状态会让您觉得很幸福？
宏伟老师：家庭的话，昨天早上又很感动我。给孩子幼儿园拍拍照片，他们有节目，走模特步，穿着老师给他们搭配的衣服、头饰，我女儿的头饰，是老师用了一个月的时间做出来的，非常认真非常棒的老师。
你看着很多不一样的孩子，每个孩子又那么的不同，不仅仅是我的孩子，看到他们纯真的脸，看到他们那种鲜活生命的时候，拍着拍着，内心就被撞击到，化掉。
虽然可能会流眼泪，但那一刻是幸福的。
幸福说：那一刻被全部记录下来了，您可能拿给他们家长的时候或者回忆往事的时候，这种幸福和别的时候是不一样的。
宏伟老师：幼儿园的园长问我能不能把我的微信名片推给其他的家长们，他们非常想请我吃鸡腿。
宏伟老师 / 幸福说：哈哈哈哈哈哈哈哈哈......
幸福说：生活当中的每一个瞬间都是弥足珍贵的，就像单轨列车，有趣却没有回来的路。
我们的生活也是如此，每一个瞬间，保留下来唯一办法就是定格在镜头里面。
当我们老的时候，翻开那些泛黄的照片是多么的幸福和感动。通过史宏伟老师镜头下那些简单的人像却表达着不同时代的不同心情，那我们也来听一听他是怎样诠释镜头里的幸福的？
宏伟老师：镜头是冰冷的，而镜头下定格的世界却是鲜活而温暖的，唯有影像定格幸福瞬间。
周国平在《幸福的哲学》中写道：一个人不论伟大还是平凡，只要他顺应自己的天性，找到了自己真正喜欢做的事情，并且一心把自己喜欢做的事情做得尽善尽美，他在这世界上就有了牢不可破的家园。
史宏伟老师做着自己喜欢做的事情，此刻一定是幸福的。
人物肖像不仅仅是记录来一个个时代的面孔，更给我们留下了永远年轻、永远热泪盈眶的画面。
作者：樊晓艳，也是幸福兔
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