邵弥 观山图
这幅邵弥画的《观山图》，刚开始看只会觉得作品淡薄，缺乏饱满厚重的感觉。明明是青绿技法的作品，偏偏画的还是秋天的景色。似乎有悖于常识。
当你看了和邵弥同时代画家创作的正统山水，就会发现这幅画作是如此的清新自然。邵弥是明末清初的画家，他生于苏州，和董其昌、王时敏、王鉴等人并称为“画中九友”。
邵弥作品文人味道很浓，他画的山水中充满了雅逸灵秀的味道。比如，他用青绿技法，是要画出秋天山水的丰富色彩。
江南地区，即便到了深秋，草木也不会完全变黄，远山依然会有绿意。抛开是否写实的问题，如果把这幅画看成邵弥在描绘心情也十分容易理解。
邵弥 观山图 局部
艺术作品的创作目的是为了表情达意，邵弥画这样的作品，想要表达他的惆怅与期盼。秋天容易让人多愁善感，同样也容易让人蓄力待发。
邵弥通过色彩的处理，将这两种情绪全部调动起来。无论葱郁的青山，还是岸边傲立的枯木，都在强调两种情绪上的反差。
邵弥 观山图 局部
此外，还有一点，《观山图》构图简约，舍弃了很多不必要的细节，让画面看起来十分干净利落。
尤其是画面中的右半部几乎都是留白，这样大胆的处理，一不小心很容易让整幅作品没有重心。
邵弥用颜色弥补了构图上的失衡，他在近景水边坡石上画了一位红袍文人。一点红色，犹如定海神针一样，让作品的构图稳定下来。
邵弥 观山图 局部
邵弥是明末重要画家之一，位列“画中九友”；相比九友中的其他人如董其昌、王时敏、王鉴等，邵弥的生平史料非常匮乏。目前所知最详细的文献是吴伟业撰写的《邵山人僧弥墓志铭》。据言，邵弥，字僧弥，长洲人，诗文书画皆擅，平素爱收藏古玩，斋号“颐堂”，曾受到文震孟和姚希孟的推许。邵弥性舒缓，有洁癖，为家人所不喜。
中年时候得了消症，查书自医，但似乎没有效果。死后，家庭败落，长子邵豫过河时溺死，小儿子邵观是个瘸子，出家当了和尚。由于墓志铭是在邵弥死后多年后补写，吴伟业已经搞不清楚邵弥确实的卒年了，只好写道“僧弥之卒以某年月，其葬也以某年月”，至于生年，更是成了谜。
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