说起书画家陈鸿寿,恐怕远远没有曼生壶更有名气。
因为当今玩紫砂壶的人,比收藏书画的人要多得多了。
现在我们见到的紫砂壶,壶把、壶底有“彭年”二字印,或“阿曼陀室”印的,都是清嘉庆时制壶名家杨彭年(字二泉,号大鹏)与陈鸿寿合作,壶由陈鸿寿设计,杨彭年制坯,再由陈鸿寿题铭,创制了紫砂壶与诗书画篆刻为一体的“曼生壶”。
因陈鸿寿倡导“诗文书画,不必十分到家”,但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张,付诸紫砂陶艺。形成壶界两大贡献。第一大贡献,是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来,在壶上用竹刀题写诗文,雕刻绘画。第二大贡献,他凭着天赋,随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶,为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与杨彭年的合作,堪称典范。陈鸿寿也于金石书画以外,以设计紫砂壶最为人称道,成为中国第二代紫砂壶大师的领军人物,陈鸿寿使紫砂陶艺更加文人化,制作技术虽不如明代中期精妙,但对后世影响很大。
陈鸿寿(1768~1822年),钱塘(今浙江杭州)人,书画家、篆刻家。字子恭,号曼生、曼龚、曼公、恭寿、翼盦、种榆仙吏、种榆仙客、夹谷亭长、老曼等。曾任赣榆代知县、溧阳知县、江南海防同知。
陈鸿寿于艺术涉猎广泛,而且造诣极高。其书法长于行、草、篆、隶诸体。他的书法以隶书和行书最为知名。他的隶书清劲潇洒,结体自由。穿插挪让,相映成趣,较之以往的隶书具有“狂怪”的特点,在当时是一种创新的风格。行书峭拔隽雅。篆刻师法秦汉玺印,旁涉丁敬、黄易等人,印文笔画方折,用刀大胆,自然随意,锋棱显露,古拙恣肆,苍茫浑厚。为“西泠八家”之一。有《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》行世,并著有《种榆仙馆诗集》、《桑连理馆集》。嘉庆二十一年为周春撰著的《佛尔雅》提写序跋。
道光二年陈鸿寿以风疾卒于任所,享年五十有五。
此作是陈鸿寿自涟城(江苏涟水县)勘察水灾后回淮安所书,陈鸿寿时任淮安(古称袁浦)同知。
书作中所提的友人灵芬主人应是郭麐。
郭麐,生于清高宗乾隆三十二年(1767),少有神童之称。乾隆四十七年(1782)补诸生。乾隆六十年(1795),参加科举不第,遂绝意仕途。专研诗文、书画,好饮酒,醉后画竹石是其一绝。嘉庆时为贡生,嘉庆九年讲学蕺山书院,喜交游,与袁枚友好。晚年迁浙江省嘉善县东门,卒于宣宗道光十一年(1831),得年六十五。著作主要有《灵芬馆诗集》等。
陈鸿寿《词品》一书,总长360cmx26.5cm,内容为其幕客郭麐《词品》十二则。
此作原藏于江苏淮安市涟水(后划归连云港灌南)孙氏。孙氏祖上富裕,为诗书之家,与陈鸿寿有过交往。
解放后,孙氏振友先生古文功底深厚,为淮安语文教学届名师,后于灌南县中学副校长任上退休。
孙先生与家严同学同事多年,结为挚友,我和妹妹的名字均为孙先生所赐。予幼时习书启蒙,多得益于孙氏所藏碑帖。久闻孙氏有藏陈鸿寿真迹,惜无缘得见。后此作落入孙先生三子之手,三子困窘之际,无奈售出变现,于售出前复印赠我。原作不知落入何人之手?现在只能在网上搜得片纸图片。可惜,无缘得见书作真容!
故此为复印本矣……
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