查尔斯·伊姆斯的设计美学

　　查尔斯·伊姆斯（Charles Eames，1907-1978），集建筑师、发明家、设计师、工艺师、科学家、电影人、教授于一身，是20世纪最有影响的一位勤奋的天才设计家。

　　伊姆斯1907年生于圣路易斯，父亲是一位业余艺术家和摄影师，自小受父亲的熏陶，伊姆斯热爱艺术与摄影，并进入华盛顿大学建筑系学习。当时的华盛顿大学仍是古典学院派的天下，而伊姆斯却被弗兰克·劳埃德·赖特的设计所吸引。1929年伊姆斯去欧洲旅行，目睹了第一代现代大师们的许多作品，促使他回国后便开始了自己的设计事务所。但在美国经济大萧条时期，建筑设计任务很少，伊姆斯只好扩大业务范围，如旧房改造、灯具、玩具、家具、滑翔机、地毯及彩绘玻璃设计、陶瓷设计等。他的才华引起了老沙里宁的兴趣，他为这个年轻人提供一笔奖学金，使伊姆斯得以在克兰布鲁克完成学业。

　　1940年，在纽约现代艺术博物馆举办的“家庭陈设中的有机设计”(Organic Designin Home Funishings)展览中，查尔斯·伊姆斯(Charles Eames)和埃罗·沙里宁(Eeso Saovinen)合作设计的椅子系列获得了头奖，崭露头角。之后，伊姆斯与画家蕾·凯泽（Ray Kaiser）结婚，应该说，这之后他的所有作品都离不开妻子的帮助。伊姆斯以设计了一系列平民化的廉价的椅子闻名，他的家具设计真正迎合了人们的需求。

　　伊姆斯夫妇是20世纪美国设计界最完美的一对伴侣，在分工上伊姆斯主要从技术、材料和生产的角度来考虑问题，而雷则更多地考虑形式、空间和审美。这种结合有助于他们将结构、功能、心理、美学以及文化等诸多问题结合起来贯穿于产品设计的各个方面。他们的设计实践极大地丰富了现代设计的理论，创造出许多极富个性又能批量生产的现代家具产品。

　　作为最伟大的有机设计的倡议者和20世纪最重要的两位设计师，伊姆斯夫妇用实践证明了现代设计将如何能够并应该用於提高人类的生活质量，提高人类的感知能力、理解能力和知识。在他们近半个世纪的成功合作中，他们对“形式追随功能”进行了美学和技术角度的新的诠释。

　　1946年，伊姆斯设计了一把无扶手胶合板椅，椅背及座面由胡桃木胶合板制作，压成微妙的曲面形，由一镀铬钢架支承。椅子呈现了有力、稳定和精巧的造型，并为美国最大的家具公司--米勒公司(Hevman Millev)买断其制造权，这把椅子一度几乎成为世界范围内的标准办公椅。

　　1949年，伊姆斯设计了“壳体椅”系列。在这种更完善的三维造型构件中，他引入当时刚发明出来不久的玻璃纤维塑料作为主体材料。这种椅子形式模制的单件坐具与腿足的简单结合，对家具设计的影响同样非常巨大。新材料中色彩的加入又给这个椅具系列增添了无穷活力。

　　1956年，由伊姆斯设计、米勒公司制造的“铝系列椅”：底座是压铸铝制的肋状支架，上部的座位和靠背连成一体，细部结构都隐藏在座垫内，座垫面层是有机织物，内充乙烯基塑料泡沫，两种截然不同的材料就这样融成自然的一体，这是伊姆斯的设计中始终如一地且十分注重的方面。伊姆斯躺椅及脚凳的构思也表现出了现代技术与传统休闲方式的结合，它完全是为舒适而设计的，而模制的胶合板底板加上部皮革垫的组合方式也非常有创意。这种椅子至今还用在众多的商业和居住环境中，可见其设计的持久生命力。

　　作为建筑设计师，伊姆斯设计了圣莫尼卡别墅，和他设计的椅子一样，它也成为简约和变化的榜样，很快被收录为一种教科书级的标准。

　　伊姆斯决不把自己限於某一种思潮或技术派别中，他的一切设计都从实际出发，只考虑人的需要，再以自己的体会找出答案。他对接触材料、选择材料情有独钟，在各种材料的使用中深入探索一切结构细节。他的家具设计范围极广，看起来似乎缺少风格上的连贯性，但对伊姆斯个人而言，他只强调每件作品的统一性和实用性，由此产生独特的设计态度，被称为“伊姆斯美学”。伊姆斯的每件家具都非常经久适用，并总能多功能地用於许多不同场合、居住空间、商业空间和办公空间。

　　伊姆斯的设计是一个社会的产物，一方面他充分利用科技进步所提供的一切条件；另一方面他坦率认真，阿尔托的胶合板家具设计对他启发最大，此外也有来自不劳耶、密斯、柯布西耶等大师的影响。伊姆斯一生都是一位热情洋溢、勤奋工作的设计大师。对於一生中诸多设计发明，他从未申请过专利，因为他从不考虑竞争，然而伊姆斯的巨大设计成果早已赢得举世公认，他被称为20世纪现代设计的卓越创造者。