—— 画宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色。現藏北京故宮博物院。
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作為北宋汴京繁荣的历史佐证，《清明上河图》也是张择端存世的仅见一幅作品，属于国家一级国宝，具有极高的史料价值。所绘内容极其丰富，人物众多，规模宏伟，画面布局合理，疏密相间，有条不紊。从宁静的郊区一直体现到繁荣街市，处处都是引人入胜的情节。
柳永词中描写杭州“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”但从这幅画中表现的汴京之景，比起当年的杭州有过之而无不及。唐以来的坊市制度几近崩溃，城市以军事、政治为中心的定位受到动摇，商业在城市中的地位前所未有的突出。得到解放的市民开发出丰富多彩的城市生活，东京汴梁成为那个时代世界上当之无愧的最伟大、最文明的城市，其梦幻般的繁华依然呈现于《清明上河图》之中，至今令人心向往之。
✎. 貳
洛神賦圖[東晉]顧愷之
—— 原《洛神赋图》卷为设色绢本，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏于北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。
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顾恺之（348年— 409年），字长康，晋陵无锡人（今江苏无锡）。博学多才，擅诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。他与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。
顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。经常被认为是中国绘画的创始人。《洛神赋图》描绘了诗人和仙女之间的爱情故事，从他们的相遇到他们的分离。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。想象丰富，人物生动传神，情感炽热纯洁，画面虚实疏密相间，使人感受到飘逸浪漫、诗意盎然的意境美，达到诗歌与绘画的相互交融统一。
✎. 叁
富春山居圖[元]黄公望
—— 1350年黄公望为师弟郑樗所绘，后几经易手，明朝因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
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《富春山居图》以浙江富春江为背景，用墨淡雅，山水布局疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。研究表明富春山居图所画内容约八成是描绘桐庐境内富春江景色，两成为富阳之景。被誉为“画中之兰亭”， 属国宝级文物，更是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。
✎. 肆
漢宮春曉圖[明]仇英
—— 绢本重彩仕女画，现藏于台北故宫博物院。
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该图在塑造其人物形象方面最大的特色即是人物与背景相融合，用手卷的形式描述初春时节的宫闱日常琐事：妆扮对镜、浇枝插花、歌舞弹唱、围炉下棋、读书斗草、观画挥扇、戏婴送食，角色也是千变万化，后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人无不在绘卷之中，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，有趣的是其中还包含有画师毛延寿为王昭君写像的故事。可见画家过人的观察力与写实功力。
同时，仇英的审美观念和趣味受了当时文人的影响，主观意趣与自然之境相结合，画面背景有高台楼阁、绿树丛林、潺潺流水、鸟语花香等, 所绘之处尽显人物积极向上、热爱生活的人文思想，所以《汉宫春晓图》即是仇英人文思想的体现。
✎. 伍
步辇图[唐]阎立本
—— 《步辇图》宋朝摹本，现藏北京故宫博物院。绢本设色，纵38.5厘米，横129.6厘米。
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此画以贞观十五年(641年)松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。线条流利纯熟，富有表现力。该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而渐趋疏朗、重点突出，节奏鲜明。从绘画艺术角度看，作者的表现技巧已相当纯熟。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品，具有珍贵的历史和艺术价值。
——《步辇图》历代题字局部
✎. 陸
簪花仕女图[唐]周昉
—— 粗绢本，设色。现藏辽宁省博物馆。
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唐代仕女画最大的特点便是端庄华丽，雍容典雅，作为封建社会最辉煌的时代，仕女画在这个时期得到了最大限度的发展。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。仕女图也是唐代美女众生像的体现。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。周昉之作以融入生活的形象而闻名，柔和而明亮的色彩吸引了很多人。
✎. 柒
五牛图[唐]韩愰
—— 黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》， 现藏北京故宫博物院。
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《五牛图》是中国少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。图中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。
整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章，形象生动真实，可谓“曲尽其态”，天机绝妙，神彩焕发。在静的形态之中因个性的着意表现，使整个画面又有动的启示，动静有致，形象地表现出牛群散牧于山间泽畔的意境。
全图不画背景，留下大片空白，为观者留有想象的空间。笔法粗豪老辣，用极简朴的线条概括牛的形体结构，线条组织疏密有致，行笔稳健毫无弱笔求工之意，然又于形体筋骨的扭曲转折处，颇见顿挫变化而又圆转自如的风致。
✎. 捌
韓熙載夜宴圖[五代]顧閎中
—— 宋摹本，绢本设色，现藏北京故宫博物院。
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《韩熙载夜宴图》全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。这不仅仅是一幅描写私人生活的图画，更重要的是它反映出那个特定时代的风情。內容描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面，绘写了一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。 造型准确精微，线条工细流畅，色彩绚丽清雅。不同物象的笔墨运用又富有变化，尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照。
综观这幅画卷，整个宴会沉浸在在纸醉金迷的夜宴行乐中，暗示着韩熙载以失望定终身，而这种落寞心情，反过来又加强了对美好生活的追求与向往。画中所描绘的韩熙载出身贵族，在动荡社会下，他看透官场严峻形势，逃避做宰相，以声色为韬晦之略，與家中賓客夜夜笙歌，纵情嬉戏。李煜皇帝派顾闳中去韩府一探究竟，并绘制出来。顾闳中凭着所观察到的景象，加上自己的想象力，再现了一幅宾客满堂的的图画。这幅画具有一定的思想深度，不仅体现那个时代的风貌，更真实揭露了政治阶级内部的矛盾。
✎. 镹
千里江山圖[宋]王希孟
—— 绢本画卷，現藏北京故宫博物院。
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该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景之中，穿插了捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。
人物刻画上极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，极具展翅翱翔之态。画卷不仅代表着青绿山水发展的里程，更是集北宋以来水墨山水之大成，将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。
✎. 拾
百駿圖[清]郎世寧
—— 原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆（纸质稿本） 和中国台北故宫博物院（绢本） 。
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郎世宁作為意大利人，1715年以传教士的身份远涉重洋来到中国，被重视西洋技艺的康熙皇帝召入宫中，从此开始了长达五十多年的宫廷画家生涯。
在绘画创作中，郎世宁融中西技法于一体，形成精细逼真的效果，创造出了新的画风。西方画作多重视明暗关系，郎世宁则将这种明暗关系灵活运用在了中国传统画法上，因而深受康熙、雍正、乾隆器重。《百骏图》描绘了姿态各异的骏马百匹放牧游息的场面。全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。
风本无声，
风吹进山谷，
吹动了树，才会发出声音。
那这究竟是风声还是树声？
天地万物，相辅相成。
同样，一幅好的作品，
要的不仅仅是笔墨纸砚。
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