展览时间：2022.09.01-2022.09.20
开幕式：2022年9月9日 10:00AM
展览地点：景德镇陶瓷大学湘湖校区图书馆1楼艺术长廊
主办单位：景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院
学术主持：黄胜
策展人：赵兰涛
袁乐辉
1978年2月出生于江西余干
任教于景德镇陶瓷大学美术学院陶艺系
现为景德镇陶瓷大学副教授，硕士生导师
2021年清华大学美术学院访问学者
2017年韩国湖南大学访问学者
中国美术家协会会员，作品曾入选第十一届、十二届、十三届全国美术作品展，2014年入选台湾国际陶艺双年展、入选2017年、2011年韩国国际陶艺双年展。
2018年获得国家艺术基金青年艺术创作人才资助。
发表中文核心期刊论文20余篇，独著1部。
前言
乐辉近两年突然做了一批泥条盘筑的人物作品，令我小小的吃惊！
很明显，这些手工成型的人物与乐辉以前的作品无论在外在形态还是成型方法上都是不同的，这些夸张的人物造型、静谧安然的神情和经过刮擦的鲜艳化妆土很容易的引起了我的兴趣，艺术家为什么要这样做？艺术家想通过如此的形体空间和色彩处理传达什么？
带着这些问题，使我不得不深沉的浸入到乐辉创作的语境中去！
我与乐辉老师同在陶艺系教书近20年，相互之间不可谓不了解，其一直以来对待专业创作的专注、勤勉以及对待教学工作的责任心在陶艺系的教师当中可谓翘楚。乐辉为人真诚、不善言辞，虽同事多年，但在日常交往中仍时而会流露出腼腆和浅浅的不自然。感觉乐辉具备一种特殊的能力，他能够把一些日常的“打搅”很自然的排除在自己的空间之外，心里一直有自己独立的王国。这是个内心丰富的人，也是位敏感的艺术家，正是这种内心的敏感和丰富使乐辉具备了当下绝大多数艺术家所不具备的真诚和对陶艺创作的敏锐感知，也正是这些能力使得乐辉能够在各种诱惑和欲望的交织之下仍能坚持自己的创作方向，能够经营好自己内心那块纯净的天地！
乐辉前期陶艺作品大多采用模具成型，造型具有浓浓的抽象性、形式感和设计感，表面的肌理和色彩处理十分考究，与作品的抽象形态之间的关系可谓相得益彰，作品处理均衡、单纯且干净，一如乐辉的为人。另外一些作品如《青春期》《镜子》等可以看出乐辉对当代艺术观念的体察和表现，有时作品的装饰带有一丝的情色意味，但是并不突兀，艺术家对于形式强有力的把控能力使这些装饰都被统一在合理的范畴内，显示了乐辉深厚的创作功力。
2016年左右，乐辉获得了在韩国湖南大学半年的访学机会，在韩国的作品创作更多采用了便利的手工泥条成型方法，回国之后这种成型方法无论是在课堂教学还是在乐辉的创作中都得到了很好的延续，这种古老的成型方法充分传达出艺术家手的把控能力和温度，也传达出乐辉对于生活与生命状态的新的理解。近期的这些《人物》系列创作就充分的显示出乐辉已经跳出了对形式感的表层追求，而深入的回归到对生命本体与存在感受的思考中。
乐辉这次展览的《人物》系列作品大多表现的是一位歪着脑袋、闭目养神、几乎遁入梦境的年轻少年形象，作品直观传达出一种空灵和质朴，与云朵、飞鸟、自然山水和飘落的黄叶的组合和形体处理更是强化了这种空灵和孤寂，艺术家内在自我状态得到了充分和有力的传达，不断在作品中重复出现的云、山水、飞鸟和落叶等元素代表了一种浪漫和理想主义，也代表了艺术家的想象和终极的理想，其实我们每个人都有自己心目中的一方自在和洁净的空间，而乐辉是如此自如和充分的通过这些典型的元素传达出了自我，诗意的呈现了其对东方哲学思想的深入思考。
这一系列《人物》作品并没有像乐辉老师早期的作品一样具有光洁莹润的釉色，或者丰富的表面装饰，而是用了一种朴素的、经过皴擦处理的化妆土装饰，使他的作品表层具有了一种自然质朴的特殊质地，传递出了一种温暖和亲近，与这些作品安静的形式和谐统一在一起，形成了乐辉这一系列作品含蓄且均衡的新面貌，很好体现出了乐辉“遊梦浮生”这一鲜明的主题。
最后谨祝乐辉《遊梦浮生》展览圆满成功！
赵兰涛
2022年9月4日晚於三宝乐陶苑
开幕式现场
部分展览作品
《精灵12》 2021
《一叶知秋》2022年
《丛林之歌》 2022年
《自食系列2 》2022年
《蓝精灵系列10 》2022年
《云游系列2》2021年
编辑：余佳祯
审核：彭赞宾
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