舒炯先生作品《欧阳修词》
赏读舒炯先生书作,笔者认为其书法有精研篆隶、简帛,兼及真楷溢而为行为草,取精用宏、化融碑帖之功力;有气韵生动、笔势跌宕,于凝炼古雅中透出相懋真淳之面貌。临池不辍、笔耕不缀,苦苦求索数十载,其所坚守即为大道,其所书者皆为心迹,其所写者常抒情怀。
舒炯作品《苏轼·西江月》
数年前的访谈中,舒炯先生告诉笔者,其学书之初拜“蜀中大儒”李灏先生为师,先生教他学书、教他传统文化知识,更多的是教他做人为艺之道。李灏先生有一句话“水到渠成,瓜熟蒂落”,让他一辈子都无法忘怀。而这也正是其所坚守的大道,也是他能在物欲横流、人心浮躁的社会环境中,不为声色犬马所吸引,不为名缰利锁束缚的重要原因。几近五十载的学书之路、创作生涯,舒炯先生始终如一坚持自己的书道方向,植根传统、出古入新;心无旁骛的追寻艺术的本真原象,温文高雅、朴真美善。不慕虚荣、不跟时风,秉承学书之理,遵循书法旨在传情、表露书者心迹的道理。
舒炯作品《崇山·流水联》
舒炯先生曾在他的书法集中言道:“夫书者,一艺耳,旨在传情。”所以,在他的眼里一切生命皆有情在,其所书写也是心迹流露、情感生发。这正如其作品展现给观者的一样,“一缕清香绕画床,诗书细嚼味悠长。墨烟酣畅情何已,惊破晨曦映绿窗”。 其所写者乃其书意正浓、通宵达旦的创作情景,其所书者皆其情感迸发、笔随心迹的感性表达。行笔的轻重缓急,落墨的浓淡枯湿,字形构架的张弛聚散,都是舒炯先生内心世界,可见的、可感知的形迹显化。
舒炯作品《苏轼西江月》
再如其所书,杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》,行笔张弛开合,飞白飘逸、萧散自然;多用枯笔,墨色层次丰富、变化多样;整幅作品架构,气息连贯、延绵不绝。这种墨落纸上所呈现出的形态面貌之美,其实质是艺术家内心激荡、思绪涌动,以至于情感驱使笔墨,所得的效果。是诗词中激扬悲壮、高亢深沉气息对书家情感的带动,也更是书家读古人诗词中慷慨激昂,有感而发的笔墨舞动。
舒炯作品
舒炯先生的书作,还多以放翁、东坡,抑或和靖先生的诗作为内容,行笔间多是诗情流溢,落墨时总见情感绽露。如其所书《临安春雨初霁》,笔意挥洒、曲折舒张,似是放翁对“长安政府”失望之余却又难以释怀的一咏三叹;《山园小梅》,婉转缠绵、笔墨摇曳,又见林逋孤高自好、勿趋荣利,只留存心中的“梅妻”姿态。因此,其所书者,笔意流动皆因情而动,情感生发皆以所书内容而触发。这也正如舒炯先生自己所倡导的一样,“只有真情实意布满毫端,字里行间涌溢着无限的生命情意,方能'达其情性,形其哀乐’”。
舒炯作品
刘勰《文心雕龙·神思》有云:“登山则情满于山,观海则意溢于海,我才之多少,将与风云而并驱矣。”,又云:“神用象通,情变所孕。物心貌求,心以理应”。由此可见,“情”于书法等艺术创作中之位置轻重矣!舒炯先生在书法创作上,重视情感的抒发,以情运墨、以情走笔,而力透纸背、瀚海留香。因此品读他的书作,往往能有杜甫作“感时花溅泪,恨别鸟惊心”似的感伤,能有苏轼写“大江东去浪淘尽”一样的豪迈,能从墨落纸端的瞬间,读出其心迹;能从笔舞心象的过程,读懂其情意。
(文/成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉)
舒炯作品《冯全先生对联》
艺术家简历:舒炯,1956年生于四川成都,四岁学书,受业于西蜀李灏先生。成都市政协常委、中国书法家协会会员、四川省书法家协会副主席、成都市文联副主席、成都市书法家协会主席、四川省诗书画国际艺术交流协会副会长、成都少城诗书画学院名誉会长。
舒炯作品《苏轼词》
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