舒炯先生作品《欧阳修词》
赏读舒炯先生书作，笔者认为其书法有精研篆隶、简帛，兼及真楷溢而为行为草，取精用宏、化融碑帖之功力；有气韵生动、笔势跌宕，于凝炼古雅中透出相懋真淳之面貌。临池不辍、笔耕不缀，苦苦求索数十载，其所坚守即为大道，其所书者皆为心迹，其所写者常抒情怀。
舒炯作品《苏轼·西江月》
数年前的访谈中，舒炯先生告诉笔者，其学书之初拜“蜀中大儒”李灏先生为师，先生教他学书、教他传统文化知识，更多的是教他做人为艺之道。李灏先生有一句话“水到渠成，瓜熟蒂落”，让他一辈子都无法忘怀。而这也正是其所坚守的大道，也是他能在物欲横流、人心浮躁的社会环境中，不为声色犬马所吸引，不为名缰利锁束缚的重要原因。几近五十载的学书之路、创作生涯，舒炯先生始终如一坚持自己的书道方向，植根传统、出古入新；心无旁骛的追寻艺术的本真原象，温文高雅、朴真美善。不慕虚荣、不跟时风，秉承学书之理，遵循书法旨在传情、表露书者心迹的道理。
舒炯作品《崇山·流水联》
舒炯先生曾在他的书法集中言道：“夫书者，一艺耳，旨在传情。”所以，在他的眼里一切生命皆有情在，其所书写也是心迹流露、情感生发。这正如其作品展现给观者的一样，“一缕清香绕画床，诗书细嚼味悠长。墨烟酣畅情何已，惊破晨曦映绿窗”。 其所写者乃其书意正浓、通宵达旦的创作情景，其所书者皆其情感迸发、笔随心迹的感性表达。行笔的轻重缓急，落墨的浓淡枯湿，字形构架的张弛聚散，都是舒炯先生内心世界，可见的、可感知的形迹显化。
舒炯作品《苏轼西江月》
再如其所书，杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》，行笔张弛开合，飞白飘逸、萧散自然；多用枯笔，墨色层次丰富、变化多样；整幅作品架构，气息连贯、延绵不绝。这种墨落纸上所呈现出的形态面貌之美，其实质是艺术家内心激荡、思绪涌动，以至于情感驱使笔墨，所得的效果。是诗词中激扬悲壮、高亢深沉气息对书家情感的带动，也更是书家读古人诗词中慷慨激昂，有感而发的笔墨舞动。
舒炯作品
舒炯先生的书作，还多以放翁、东坡，抑或和靖先生的诗作为内容，行笔间多是诗情流溢，落墨时总见情感绽露。如其所书《临安春雨初霁》，笔意挥洒、曲折舒张，似是放翁对“长安政府”失望之余却又难以释怀的一咏三叹；《山园小梅》，婉转缠绵、笔墨摇曳，又见林逋孤高自好、勿趋荣利，只留存心中的“梅妻”姿态。因此，其所书者，笔意流动皆因情而动，情感生发皆以所书内容而触发。这也正如舒炯先生自己所倡导的一样，“只有真情实意布满毫端，字里行间涌溢着无限的生命情意，方能'达其情性，形其哀乐’”。
舒炯作品
刘勰《文心雕龙·神思》有云：“登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。”，又云：“神用象通，情变所孕。物心貌求，心以理应”。由此可见，“情”于书法等艺术创作中之位置轻重矣！舒炯先生在书法创作上，重视情感的抒发，以情运墨、以情走笔，而力透纸背、瀚海留香。因此品读他的书作，往往能有杜甫作“感时花溅泪，恨别鸟惊心”似的感伤，能有苏轼写“大江东去浪淘尽”一样的豪迈，能从墨落纸端的瞬间，读出其心迹；能从笔舞心象的过程，读懂其情意。
（文/成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）
舒炯作品《冯全先生对联》
艺术家简历：舒炯，1956年生于四川成都，四岁学书，受业于西蜀李灏先生。成都市政协常委、中国书法家协会会员、四川省书法家协会副主席、成都市文联副主席、成都市书法家协会主席、四川省诗书画国际艺术交流协会副会长、成都少城诗书画学院名誉会长。
舒炯作品《苏轼词》
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