傅抱石 《芙蓉国里尽朝晖》立轴 纸本设色 48.5×68.7cm 1964年 江苏省美术馆藏。题识：芙蓉国里尽朝晖。一九六四年秋，敬写毛主席诗意，傅抱石南京记。 钤印：抱石私印（白文）、不及万一（朱文）、甲辰所作（朱文）、祖国文化同浩鉴藏（白文）。
傅抱石（1904—1965），江西南昌人。曾留学日本东京帝国美术学院，1935年任教于国立中央大学，新中国成立后出任江苏省国画院首任院长，亦是“新金陵画派”的代表画家。傅抱石在继承传统的同时，融会日本画、水彩画技法，锐意变革。以皮纸破笔绘山水，独创“抱石皴”。50年代后他以宁静内敛的笔墨意蕴，通过诗意化的方式再现祖国建设的劳动场景，传达出自己对于中国画传统与现代的理解，促进了山水画精神内涵的拓展与中国画艺术语言的多样化。
“芙蓉国里尽朝晖”的“芙蓉国”借指湖南省，语出毛泽东诗词《七律·答友人》。傅抱石在1959年曾应湖南人民出版社之邀，于长沙、韶山一带参观写生。1960年9月，他又率“江苏国画工作团”开始了二万三千里的旅行写生。11月重访湖南时，毛泽东诗词中壮丽秀美的湖南景致，激发了傅抱石的创作情怀。他从烈士陵园观看湘江白帆点点，起笔速写，为以后创作《芙蓉国里尽朝晖》一画搜集了重要素材。
画中大片天空和水面留白以淡红色晕染，似有若无的暖色调烘托出“朝晖”的氛围，墨色纵横中又有线皴细微的变化，几笔淡墨晕染点出船的倒影和远处笼罩在朝晖中形体朦胧的树木。右侧岸上则是一幅时代场景，成群结队的劳动者川流而过。场面喧嚣而笔法宁静，可谓诗意与画意的完美结合。
以傅抱石为首的“新金陵画派”，诞生于质疑中国画无法反映新时代生活的矛盾困境中。但他们透过实景写生，巧妙地运用传统笔墨，表现了祖国山河与社会主义建设相结合的新景观，完成了中国画从传达文人诗意到为新时代山河立传的转变，由此构建了新中国画的艺术语系。（江苏省美术馆 徐惠泉）
联系客服
