临帖的七大原则

通过对经典名家的经典作品的举例和临帖过程中一些基本原则，充分阐述临帖与传统的关 系； 临帖的基本原则和深刻了解书论与画论的关系说明临帖的最终目的是继承传统，发扬传统，推陈出新。

一、临帖原大，读帖放大

这里说的是在临帖创作时要注意字的大小变化，避免呆板。读帖时可以选择放大版的，以便仔细观察笔画。临帖就必须得参考原贴，严格按照原贴临摹。

二、粗细变化，写出质感

我们日常书写过程中要提得起按得下。我们要敢于在正常书写的情况下突然用笔尖书写，虽然是笔尖书写，但要有提按变化，主要把握力度，记住书法是写不是描。按得下指的是，让毛笔大量吃纸，甚至是侧峰。书写要见行笔，笔划也要有质感。

三、枯要见笔，湿要见形

毛笔上的墨汁快用完时，便会飞白，这就称为枯。湿，就是刚刚蘸了墨汁，这会书写经常会出现涨墨，一定要把握好，涨墨后字一样清晰可识。枯要见笔，湿要见形，枯湿过渡要自然。

四、疏密得当，通篇调控

临帖不止要有一定的笔墨技巧，还要学会对全篇进行调控。

五、欹正相生，参差错落

欹正相生，参差错落，是一副书法作品必备的。

六、笔断意连，顾盼呼应

字里行间断与连要收放自如，不可过于死板也不能没有呼应。

七、理性运作，感性生发

理性运作，巧作安排，感性恣意，情理生发。感性和理性的反复运用，既能表现作者的情感变化，在形式上也起到了调节节奏的作用，使作品更具有节奏感，同时也更能打动观赏者。