养心润目
清如水碧，洁如霜露，轻贱世俗，独立高步。这是仲长子昌的向往和作家的普遍追求，也是画家应当表现的一种绘画境界。
花鸟画的用笔，要丰富多变。要有勾有点，有皴有染，相互补充，相互生发 。即便是“点”，笔触也要有大有小，有横有直，有整有碎。《其峰画语》所言，既是花鸟画表现的一般规律，也是视觉美感的需要。
绘画常有诀窍，如花鸟画中“叶用勾，鸟施点，勾点相反相成，相得益彰，实乃勾花点叶之妙用耳。”其峰先生的体悟，给人如沐春光的感觉。
当今绘画普遍追求个性，或是个性化的表现内容，或是个性化的表现手段，或是个性化的色彩呈现，这是很好的追求。但个性追求并不等于乖戾无规，也不等于张扬无度。诚如其峰先生言：“变形也好，夸张也好，都必须是把描绘的对象越变越美，越夸张越好看。如果越变越丑，越夸张越低劣，那夸张与变形又有什么意义呢？只管变形与夸张，不管美丑者可以休矣。”我深以为然。
艺术上朴不是原始与粗糙，而是“既雕既琢，复归于朴”的“朴”。 《其峰画语》之言，告知我们，艺术之朴乃是继承与扬弃之后的一种艺术追求和表现方式。
厚积薄发
绘画的创新颇为不易。因为创新不是空中来穴，不是随意肆为。是广收古法后的拓径，是多知前人后的超越。厚积薄发是为径。
不断寻求新的结构方式和表现方法，进行多方面的尝试，拥有全面的能力，这是超越前人的唯一途径。
艺术上的大成就，既需要熟悉十八般武艺，又需要某一专项的精深独绝，单打一和广而浅都难成大器。郎邵君先生此语，道出绘画的真谛，只是常人难为，而且不愿为。
绘画是人们用视觉形式表达自己与自然关系的一种方式。无论是夸张人的伟力，或是表达自然的博大，人与自然的和谐应是核心。纵观古人山水画作，不论是半边山水，亦或全景构图，无出其左，均以和谐为宗。
“今人与古人一样，都需要与自己的生存环境建立一种亲切的关系，并需要以艺术的形式再现、模拟这种关系。当代人在相当程度上能接受甚至喜欢古代山水画，正基于人与自然关系的历史继承性。”郎邵君先生之言，道出古今山水的一脉相承，道出古今审美的一致性。确实，当代人也需要借助于自然形象寄寓情感、心境、表达对生命和世界的感受。这与古人无异。
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