养心润目
清如水碧,洁如霜露,轻贱世俗,独立高步。这是仲长子昌的向往和作家的普遍追求,也是画家应当表现的一种绘画境界。
花鸟画的用笔,要丰富多变。要有勾有点,有皴有染,相互补充,相互生发 。即便是“点”,笔触也要有大有小,有横有直,有整有碎。《其峰画语》所言,既是花鸟画表现的一般规律,也是视觉美感的需要。
绘画常有诀窍,如花鸟画中“叶用勾,鸟施点,勾点相反相成,相得益彰,实乃勾花点叶之妙用耳。”其峰先生的体悟,给人如沐春光的感觉。
当今绘画普遍追求个性,或是个性化的表现内容,或是个性化的表现手段,或是个性化的色彩呈现,这是很好的追求。但个性追求并不等于乖戾无规,也不等于张扬无度。诚如其峰先生言:“变形也好,夸张也好,都必须是把描绘的对象越变越美,越夸张越好看。如果越变越丑,越夸张越低劣,那夸张与变形又有什么意义呢?只管变形与夸张,不管美丑者可以休矣。”我深以为然。
艺术上朴不是原始与粗糙,而是“既雕既琢,复归于朴”的“朴”。 《其峰画语》之言,告知我们,艺术之朴乃是继承与扬弃之后的一种艺术追求和表现方式。
厚积薄发
绘画的创新颇为不易。因为创新不是空中来穴,不是随意肆为。是广收古法后的拓径,是多知前人后的超越。厚积薄发是为径。
不断寻求新的结构方式和表现方法,进行多方面的尝试,拥有全面的能力,这是超越前人的唯一途径。
艺术上的大成就,既需要熟悉十八般武艺,又需要某一专项的精深独绝,单打一和广而浅都难成大器。郎邵君先生此语,道出绘画的真谛,只是常人难为,而且不愿为。
绘画是人们用视觉形式表达自己与自然关系的一种方式。无论是夸张人的伟力,或是表达自然的博大,人与自然的和谐应是核心。纵观古人山水画作,不论是半边山水,亦或全景构图,无出其左,均以和谐为宗。
“今人与古人一样,都需要与自己的生存环境建立一种亲切的关系,并需要以艺术的形式再现、模拟这种关系。当代人在相当程度上能接受甚至喜欢古代山水画,正基于人与自然关系的历史继承性。”郎邵君先生之言,道出古今山水的一脉相承,道出古今审美的一致性。确实,当代人也需要借助于自然形象寄寓情感、心境、表达对生命和世界的感受。这与古人无异。
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