【好文分享】20世纪爵士歌坛三大天后

浓浓的黑咖啡、堆满烟头的烟灰缸、JBL大型组合音箱，刚读开头的小说（例如福克纳）、秋天最初的毛衣、都市一角冷冰冰的孤独――如此情景在我心中总是马上同塞隆纽斯-蒙克结合在一起。即使现实当中几乎同哪里也结合不上，它也还是如同一幅拍得极好的照片，以其美丽的均衡留在我的记忆中。

——村上春树《爵士乐群英谱》

注：塞隆纽斯-蒙克（Thelonious Monk），20世纪40年代著名的爵士钢琴家。村上春树编著、和田诚绘画的《爵士乐群英谱》是26名当代美国爵士乐手的小传。这些乐手均为作者所推崇，文中对乐手的成就、风格作了深入独到的评价，也描述了自己倾听其作品时的感受。

今天给大家介绍的是三位20世纪爵士乐歌坛的天后级人物。

1

Ella Fitzgerald

艾拉·费兹杰拉

艾拉·费兹杰拉被誉为“爵士第一夫人”。她的嗓音一直保持一种年轻清亮的韵味，即使到她老年时也没有改变，她的演唱技巧非常高超，对节奏的掌握无人能及，演唱时往往能够变化节奏强弱，有时拖曳，有时突袭，绝不会死死板板一成不变，唱腔韵味也十分摇摆。

原本简单平凡的歌曲，在她的演唱下彷佛一下子爆发出了无穷的深度与生命力。

1974年，已经56岁的艾拉录制《Mr Paganini German》现场，越听到后面越让人沉迷，艾拉经过岁月浸染的非凡唱功就是拿来炫的~

2

Billie Holiday

比莉·霍利戴

从演唱技巧上来说，比莉·霍利戴比不上艾拉，但从诠释歌曲深度方面来说，她却独领风骚。她将自己的感情融入她所演唱的歌曲中（尤其是在她演唱生涯的后半期），这给人留下了深刻的印象，有些时候她的全身心投入甚至会让人感到震惊。

她虽然是在歌唱，却更像是在娓娓道出令人心碎的故事，音域虽不宽广，但却能够渗透出生命幻灭的悲壮，这令她在离开多年后仍被无数歌手视作最崇敬的对象。

比莉最受争议的一首曲子《Strange Fruit》（奇异果）：

所谓的“奇异果”指的是美国中南方三K党及种族极端主义者把黑奴吊死在树上的景象，一具具饱受折磨的尸体就是那“结在树上的奇异果子”。

同样因肤色深受排挤的比莉在这首歌里把黑人的怒气爆发了出来，获得了黑人的感同身受，也赢得了白人的尊敬。

3

Sarah Vaughan

莎拉·沃恩

莎拉·沃恩唱歌很特别，她不仅仅局限于歌词和旋律，而是进入真正的自我演唱领域，以戏谑式的唱腔强调歌词，并在旋律和和弦上加以变化，而她伴着音乐的无词哼唱更是美妙。在艾拉的光芒之下，莎拉的声音发展出了自己的特色，她低沉、迷蒙的低音可以涵盖次中音萨克斯所有音域，而演唱高音乐段时又像丝绒般平滑。

她善于运用音量强弱的变化来营造一种动态感，并能随机地加强或减弱演唱的强度来配合乐队演奏。

莎拉演唱《Over The Rainbow》尽显特色：

本文图片、视频、音乐均来源网络

如有侵权请联系本号删除