周作人和他的孙子
我国的京剧艺术,具有极高的艺术价值与审美价值。它那独具个性的写意性、虚拟性与程序化的表现形式,一直受到世界各国戏剧专家的欣赏与赞美。
但在清末民初一段时期,正当京剧迅猛发展、走向繁荣之际,却有一些留学归来的知识分子与专家学者,对京剧艺术的内容与形式,都相当不满,横加指责,坚决反对。他们推崇西方流行的写实的话剧形式,以及它们所表现现实生活的内容。认为西方的话剧是“新剧”,是进步、文明的。而中国的戏曲则是缺乏“真实性”,是“旧戏”,是愚昧、落后的。他们将京剧列为“旧戏”,批评它宣扬封建的道德观念与神鬼迷信,思想落后,诲淫诲盗,跟不上时代的发展,应该废除、淘汰。尤其是鲁迅的弟弟周作人所发表的有关言论,更为极端与偏激,具有一定的代表性。
1918年,周作人在《新青年》杂志发表了《论中国旧戏之应废》一文,在文中,他公开表示,中国的旧戏(京剧),根本“没有存在的价值”。他所以作出这种粗暴的断言,有着两点理由。首先是形式上,他认为京剧的表演与技艺,不仅是落后的,甚至是“野蛮”的。“五光十色的脸,舞蹈般的动作,夸张的象征的科白”,这些写意的、虚拟的、象征性的表现形式,在他眼中, 彷佛都是原始时代的野蛮民族,在发泄情绪时手舞足蹈的低劣表现。他极端武断地将京剧与“野蛮戏剧”划上了等号,觉得其中的表演技艺,“在野蛮民族的戏中,无不全备”。他的见解是:如果在“野蛮时代”,野蛮的戏剧还有存在的理由。然而,时代进步了,现在还在看这种“野蛮”的戏,就好像在看小儿的游戏,这便是“违反自然的事,是病的现象———退化衰亡的预兆”。按照他的说法,唯一的结论,中国就只有废除戏曲,消灭京剧。而替代它的,便是应该提倡学习演出欧洲式的“新剧”——话剧。
其次是在内容方面,周作人认为京剧的“有害思想”太多。在他的归结下,京剧所表现的是 “淫、杀、皇帝、妖魔”,四种内容,一无是处。第一种是“才子佳人”戏,表现 “男情女爱”,他归结为“淫戏”。第二种是激烈开打的武戏,他指责为“打打杀杀”。第三种是“帝王将相”戏,他的理解便是为封建制度“招魂”。第四种是民间传说、神话故事,他则贬抑成宣扬迷信的 “妖魔”戏。总之在他眼里,京剧的表演技艺太差,没有一出好戏。
周作人简介
周作人
周作人(1885年1月16日~1967年5月6日)原名櫆寿(后改为奎绶),字星杓,又名启明、启孟、起孟,笔名遐寿、仲密、岂明,号知堂、药堂、独应等,浙江绍兴人。
是鲁迅(周树人)之弟,周建人之兄。中国现代著名散文家、文学理论家、评论家、诗人、翻译家、思想家,中国民俗学开拓人,新文化运动的杰出代表。
历任国立北京大学教授、东方文学系主任,燕京大学新文学系主任、客座教授。新文化运动中是《新青年》的重要同人作者,并曾任“新潮社”主任编辑。
“五四运动”之后,与郑振铎、沈雁冰、叶绍钧、许地山等人发起成立“文学研究会”;并与鲁迅、林语堂、孙伏园等创办《语丝》周刊,任主编和主要撰稿人。曾经担任北平世界语学会会长。
周作人是中国现代文坛上的一位巨匠,和其胞兄鲁迅一起同为“五四”新文化运动的代表人物,其在文学上的成就可以说是不亚于鲁迅。
但是,周氏二兄弟的命运却有天壤之别。鲁迅在逝世后,尤其是解放后,其地位简直被神化了,而周作人却由于在抗日战争时期附敌当了汉奸而遭世人唾弃,晚年生活也是在“穷、病、闹”中悲惨度过的。
可以说,周作人的人生,是悲剧的人生。产生这一悲剧的根源,当然跟周作人自己软弱怯懦和苟且偷生的性格有主要的关系。
但是,周作人的妻子——日本女人羽太信子,对周作人的人生悲剧也付有不可推卸的责任。可想而知,没有羽太信子,更没有周作人晚年的“穷、病、闹”。
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