周作人和他的孙子
我国的京剧艺术，具有极高的艺术价值与审美价值。它那独具个性的写意性、虚拟性与程序化的表现形式，一直受到世界各国戏剧专家的欣赏与赞美。
但在清末民初一段时期，正当京剧迅猛发展、走向繁荣之际，却有一些留学归来的知识分子与专家学者，对京剧艺术的内容与形式，都相当不满，横加指责，坚决反对。他们推崇西方流行的写实的话剧形式，以及它们所表现现实生活的内容。认为西方的话剧是“新剧”，是进步、文明的。而中国的戏曲则是缺乏“真实性”，是“旧戏”，是愚昧、落后的。他们将京剧列为“旧戏”，批评它宣扬封建的道德观念与神鬼迷信，思想落后，诲淫诲盗，跟不上时代的发展，应该废除、淘汰。尤其是鲁迅的弟弟周作人所发表的有关言论，更为极端与偏激，具有一定的代表性。
1918年，周作人在《新青年》杂志发表了《论中国旧戏之应废》一文，在文中，他公开表示，中国的旧戏（京剧），根本“没有存在的价值”。他所以作出这种粗暴的断言，有着两点理由。首先是形式上，他认为京剧的表演与技艺，不仅是落后的，甚至是“野蛮”的。“五光十色的脸，舞蹈般的动作，夸张的象征的科白”，这些写意的、虚拟的、象征性的表现形式，在他眼中， 彷佛都是原始时代的野蛮民族，在发泄情绪时手舞足蹈的低劣表现。他极端武断地将京剧与“野蛮戏剧”划上了等号，觉得其中的表演技艺，“在野蛮民族的戏中，无不全备”。他的见解是：如果在“野蛮时代”，野蛮的戏剧还有存在的理由。然而，时代进步了，现在还在看这种“野蛮”的戏，就好像在看小儿的游戏，这便是“违反自然的事，是病的现象———退化衰亡的预兆”。按照他的说法，唯一的结论，中国就只有废除戏曲，消灭京剧。而替代它的，便是应该提倡学习演出欧洲式的“新剧”——话剧。
其次是在内容方面，周作人认为京剧的“有害思想”太多。在他的归结下，京剧所表现的是 “淫、杀、皇帝、妖魔”，四种内容，一无是处。第一种是“才子佳人”戏，表现 “男情女爱”，他归结为“淫戏”。第二种是激烈开打的武戏，他指责为“打打杀杀”。第三种是“帝王将相”戏，他的理解便是为封建制度“招魂”。第四种是民间传说、神话故事，他则贬抑成宣扬迷信的 “妖魔”戏。总之在他眼里，京剧的表演技艺太差，没有一出好戏。
周作人简介
周作人
周作人（1885年1月16日～1967年5月6日）原名櫆寿（后改为奎绶），字星杓，又名启明、启孟、起孟，笔名遐寿、仲密、岂明，号知堂、药堂、独应等，浙江绍兴人。
是鲁迅（周树人）之弟，周建人之兄。中国现代著名散文家、文学理论家、评论家、诗人、翻译家、思想家，中国民俗学开拓人，新文化运动的杰出代表。
历任国立北京大学教授、东方文学系主任，燕京大学新文学系主任、客座教授。新文化运动中是《新青年》的重要同人作者，并曾任“新潮社”主任编辑。
“五四运动”之后，与郑振铎、沈雁冰、叶绍钧、许地山等人发起成立“文学研究会”；并与鲁迅、林语堂、孙伏园等创办《语丝》周刊，任主编和主要撰稿人。曾经担任北平世界语学会会长。
周作人是中国现代文坛上的一位巨匠，和其胞兄鲁迅一起同为“五四”新文化运动的代表人物，其在文学上的成就可以说是不亚于鲁迅。
但是，周氏二兄弟的命运却有天壤之别。鲁迅在逝世后，尤其是解放后，其地位简直被神化了，而周作人却由于在抗日战争时期附敌当了汉奸而遭世人唾弃，晚年生活也是在“穷、病、闹”中悲惨度过的。
可以说，周作人的人生，是悲剧的人生。产生这一悲剧的根源，当然跟周作人自己软弱怯懦和苟且偷生的性格有主要的关系。
但是，周作人的妻子——日本女人羽太信子，对周作人的人生悲剧也付有不可推卸的责任。可想而知，没有羽太信子，更没有周作人晚年的“穷、病、闹”。
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