高玉倩（1927—2018）
1964年，文化部举办全国现代戏调演，中国京剧院参加调演的剧目是《红灯记》。高玉倩被选中扮演其中的主要角色之一李奶奶。她以精湛的表演，高亢浑厚的唱腔，响亮清晰的念白，成功地塑造出李奶奶这一感人的艺术形象，给广大观众留下了不可磨灭的印象。
京剧电影《红灯记》
钱浩梁 饰 李玉和
高玉倩 饰 李奶奶
刘长瑜 饰 李铁梅
当时，对于高玉倩来说，扮演李奶奶困难是很多的。首先，年龄差距相当大。剧中人李奶奶已六十多岁，而当年高玉倩只有三十七岁。再者高玉倩本工青衣、花旦，一直是用小嗓来唱戏的，而剧中的李奶奶属老旦行当，需要用大嗓。有人担心，高玉倩改变唱法，会对小嗓有影响。面临着可能毁掉自己小嗓的危险，经过认真思考以后，高玉倩还是欣然接受了扮演李奶奶的任务，因为她喜欢这个角色，渴望京剧通过演出现代戏得到改革。
高玉倩幼年贫苦，从她懂事起就没有见过自己的亲生父母。解放前，她尝到了旧戏曲演员的辛酸；解放后，她又深深体会到党对于文艺工作者的关怀和培养。这些促使她下决心要演好李奶奶这个角色。于是，她调动了自己全部的艺术积累，开始了运用传统京剧形式来表现现代题材的新的学习和探索。
《贺后骂殿》 高玉倩 饰 贺后
高玉倩进过京剧科班，又参加过焦菊隐创办的“北平艺术馆”，演过京剧和话剧。她曾经向王瑶卿的学生华慧麟学习“王派”的念白艺术，向于连泉学习“筱派”的眼神表演。她也很喜欢川剧细腻传神的表演艺术以及豫剧粗犷质朴的风格。高玉倩通过自己的努力和老师、同行们的帮助，成功地塑造了李奶奶这一艺术形象。她那声情并茂的表演，曾经拨动着广大观众的心弦，收到很好的艺术效果。
现代京剧《红灯记》
李少春 饰 李玉和
高玉倩 饰 李奶奶
刘长瑜 饰 李铁梅
如果说高玉倩在四十年代的演出，仅是凭着扎实的基本功和自身的良好条件而获得观众的好评的话，那么这次她通过学习、思考、苦练、积累，则是开始有意识、有目的地去创造角色、塑造人物了。《红灯记》的演出，使她在表演和唱念艺术方面达到了一个新的高度。
京剧电影《红灯记》
高玉倩 饰 李奶奶、刘长瑜 饰 李铁梅
在京剧《红灯记》第五场“痛说革命家史”中，李奶奶有两段〔二黄〕唱腔和一大段念白，高玉倩的唱和念都相当精彩。
【音频】高玉倩《红灯记》选段
“学你爹心红胆壮志如钢”这段〔二黄〕，表现了李奶奶用十七年前的往事教导李铁梅，鼓励她勇敢地挑起革命重担。高玉倩唱得恰到好处，不瘟不火。例如，“十七年风雨狂怕谈以往”一句中的“年”字，用了一个高腔，突出了十七年时间的久远和李奶奶一家灾难的深重。“怕谈以往”的“以”字后面用了一个委婉的拖腔，表现出李奶奶既害怕回忆痛苦的往事而现在又不得不说的矛盾心理。第三句“几次要谈我口难张”的“难”字后面有一个停顿，抒发出李奶奶几次要诉说往事，但话到嘴边又咽了回去的为难心情。接下去，“看起来你爹爹此去难回返”一段，唱得平稳、沉着，说明了李奶奶对今后斗争的艰巨和残酷有所预料。最后一句“学你爹心红胆壮志如钢”的“胆”字唱得浑厚有力，“钢”字的拖腔响亮雄壮，饱含着老一辈革命者对革命接班人的殷切期望。
【音频】高玉倩《红灯记》选段（念白）
下面是念白部分。京剧念白分为京白和韵白两种。这两种念白虽然在读音、咬字、归韵等方面不同——一个是以北京方言为标准，一个是以“中州韵”为标准，但是，有一点是相同的，就是这两种念白都不同于日常的生活语言，而是在生活语言的基础上加工提炼而成，具有一定的音乐性和节奏感。然而，用这两种念白表现现代生活还不是十分吻合。
高玉倩的这段念白，是以话剧念白为基础，并且结合京剧念白的抑扬顿挫、铿锵有力、节奏鲜明的声调以及京剧念白和唱腔的衔接技巧，念得感情真挚、动人心魄。
现代京剧《红灯记》
高玉倩 饰 李奶奶、杜近芳 饰 李铁梅
下面，我们从三个方面来谈谈这段念白的特点。
第一，吐字清晰，声声入耳。
剧中的人名、地名、数字、年月日、专有名词等，如“汉口的江岸机务段”、“检修工人”、“陈志兴”、“张玉和”、“民国十二年二月”、“京汉铁路”、“郑州”、“总工会”等，高玉倩都念得十分清楚。特别是念白中音量小、调门低的地方，如“一会儿，忽听得有人敲门”、“我心里着急，催着他快说”等，她格外注意吐字的清晰，使得后排观众听起来也能字字真切、声声入耳。
第二，情真意切，轻重得当。
念白同演唱一样，要有变化、不呆板，抑扬顿挫、轻重缓急、强弱虚实要安排得当，富有音乐感，否则，念出来就是“一道汤”，使听者索然无味。高玉倩根据剧情的发展和人物的情绪，对这段念白进行了精心设计。她把“说家史”的大段念白的前半部分按内容分成几个小段，找出重点句和每一句的重点词，用不同的声调来表现。从“提起话长啊”到“陈志兴”这一小段，语气深沉、缓慢，表现出李奶奶向李铁梅边回忆边诉说往事的情景。接着，“毛主席共产党领导着中国人民闹革命”一小段，语气激昂慷慨，体现出李奶奶对党、对工人阶级的爱和对敌人的恨。从“就在那天的晚上”到“在灯底下缝补衣裳”这几句，重新慢下来。接下来从“一会儿”到“走进一个人来”，这一段渐渐急促，逐步达到高潮。整个前半段层次分明、起伏跌宕。后半部分念白中，有许多是李奶奶模拟十七年前李玉和的话，因此，高玉倩在表演的时候，语调、力度和李奶奶说的话又有所区别。特别是其中一句“师娘啊！师娘！从此以后，我就是您的亲儿子，这孩子就是您的亲孙女”，高玉倩声泪俱下，念得十分真切感人，使人听来有身临其境的感觉。
现代京剧《红灯记》
高玉倩 饰 李奶奶、刘长瑜 饰 李铁梅
第三，比较好地运用了京剧念白和唱腔的衔接技巧。
京剧的唱和念，其发音方法、共鸣位置、音区高低有一定的区别。这就形成了二者之间的矛盾。一般说来，唱完了念，唱念之间的过渡比较容易解决；念完了唱，过渡就比较困难。有的演员念完道白以后起唱，往往找不准调门和共鸣位置。这种现象在京剧界叫作“横嗓子”。为了解决这个问题，高玉倩在起唱之前的最后一句念白的最后一个字，如“挺起来！听奶奶说”的“说”字，把音区提高，使它和唱腔的调门接近，为起唱做好铺垫，起到了京剧起唱前的“叫板”作用。
现代京剧《红灯记》
高玉倩 饰 李奶奶、刘长瑜 饰 李铁梅
《红灯记》演出的成功，使一些不太了解高玉倩情况的听众还以为她是专演老旦的呢。其实，她从前是唱青衣、花旦的。
《凤凰二乔》 高玉倩 饰 乔靓、张云溪 饰 孙策
高玉倩，1927年生于北京，原名叫高晨，曾经上过两年小学。八岁考上山东省立剧院低级部，向孙怡云、郭继湘、关丽卿等学习青衣、花旦戏。两年以后，她演出了《王宝钏》《二进宫》《武家坡》等戏，曾经在济南和徐荣奎、张元魁被合称为“三小杰”。十一岁那年，高玉倩由济南回到北京，考上中华戏校“永”字班，向诸茹香、吴富琴、萧连芳、李凌枫、张善亭等老师学习青衣、花旦戏。中华戏校解散以后，她开始登台演戏。1942年，经徐兰沅介绍，高玉倩拜苏盛琴为师，学习梅派。1944年，又经徐兰沅推荐，去上海排演京剧《红楼梦》，扮演贾宝玉。后来，她在上海和黄桂秋、周信芳、姜妙香等同台演出。1947年，高玉倩正式拜梅兰芳为师，学习梅派表演艺术。以后，她参加了李少春组织的“起社”，经常往来于张家口和北京等地演出。解放前夕，高玉倩参加了焦菊隐创办的“北平艺术馆”，演出过《桃花扇》《陈圆圆》等戏。
《评雪辨踪》 高玉倩 饰 刘翠屏、江世玉 饰 吕蒙正
解放以后，高玉倩参加了中国京剧院，曾经和叶盛兰演出《奇双会》《吕布与貂蝉》等戏，和叶盛章演出《秋江》，和李少春演出《云罗山》《打渔杀家》《二堂舍子》等戏。这一时期，高玉倩刻苦练功，勤奋学习，她的表演和唱念艺术提高较快。
1952年，高玉倩和袁世海同台演出京剧《牛皋招亲》。
这是一出传统喜剧。剧中描写南宋时期，金兵围困藕塘关，岳飞派牛皋率兵救援。牛皋退敌立功后，藕塘关守将金节见他武艺超群、豪放爽朗，就把自己妻子的妹妹戚赛玉嫁给了他。高玉倩在剧中扮演戚赛玉。这个人物属于京剧中的花旦行当。第七场戚赛玉上场唱了四句〔西皮慢板〕，接着有一段叙述身世的京白。
京剧花旦的唱念，要求具备“俏、亮、脆、甜”的特点。前面的四句唱腔，高玉倩唱得俏而不媚，有板有眼。特别是第一句“自幼儿遭不幸双亲丧命”的“命”字后有一个拖腔，她中间留了个气口，把这段婉转的拖腔分成两部分，突出了戚赛玉的不幸。在念白中，“戚赛玉”三个字念得响亮清脆，最后一句，“真真忧闷人也”，忽然提高了声调，表达出戚赛玉空有一身武艺却不能临阵迎敌的烦闷心情。
【音频】高玉倩《锁麟囊》选段
高玉倩兴趣广泛，勤于思考。京剧旦行的“梅、尚、程、荀”各派，她都喜欢。除了京剧，她还喜爱昆剧、豫剧、川剧等剧种；除了戏曲，她对电影、话剧、音乐等其他艺术门类也很感兴趣。当她看到别人的表演或唱腔有特色，她就要登门求教，努力学到手。用她自己的话说，就是“要做一个有心人”。
《人面桃花》 高玉倩 饰 杜宜春
1955年，中国京剧院请欧阳予倩帮助排练《人面桃花》。这出戏，无论是唱腔还是表演，都突破了京剧的一些传统程式，效果较好。高玉倩在这出戏中扮演农家女子杜宜春。戏的内容是描写杜宜春和秀才崔护一见钟情的爱情故事。在第四场“离魂”的开头，有一段〔二黄摇板〕。唱词是这样的：
自别后一年间消息难问，
既重来却为何一面缘倾。
我这里对桃花自惭形影，
要相逢除非是梦里追寻。
这段唱腔表达的是杜宜春对秀才崔护的思念之情。杜宜春和崔护偶然相遇后，便一往情深，昼夜思念不止。高玉倩唱得细腻缠绵、委婉含蓄。例如，第三句结尾的“影”字拖腔曲折婉转，描绘了一个未出嫁少女心中的羞涩。第四句“梦里追寻”的“寻”字，唱得平稳缓慢，表现出杜宜春因为见不到自己意中人而产生的一腔愁绪。
《人面桃花》第一场“初遇”中，杜宜春有一段长达七分多钟的〔西皮〕唱腔。欧阳予倩在导演这场戏的时候，曾经告诉高玉倩，不可把杜宜春“怀春”的感情唱成“思春”。高玉倩比较好地把握住了人物内心情感的分寸，表演得准确、自然。
杜宜春是个十七、八岁的少女，家中只有父亲一人。有一天，她来到花园，看到园中绿草如茵、桃花似锦的美景。这满园的春色牵动了少女心中的情丝，使她蒙上了一层淡淡的忧愁。诚然，杜宜春这种怀春之情与官宦人家小姐那种流连光景、排遣闲情的心情是有所区别的。
这段唱的唱词是这样的：
蜂喧蝶舞团成阵，
迷漫的香雾真醉人。
云霞灿烂烘幽径，
村居寂寞送与春。
拣取花枝慢端详，
欲折未折自思量。
看它笑向东风放，
好似处子试新妆。
呖呖莺声鸣嘹亮，
翩翩蝴蝶舞成双。
人人皆祝花无恙，
我今折取别有一番心肠。
案头相伴长供养，
免得它坠泥溷无下场。
高玉倩在唱第二句“迷漫的香雾真醉人”时，把“雾”字拖长，用低腔唱出“醉”字，在最后的“人”字上安了个气口，稍微停顿了一下，然后一口气唱出。这样处理，比较恰当地突出了杜宜春眼前的美景和心中怀春的感情。接下来，“欲折未折自思量”一句，其中两个“折”字唱得轻柔低回，表现出杜宜春用桃花和自己相比，面对盛开的桃花，想到自己的青春年华，内心充满一种“花开花落几时休”的惆怅感情。最后一句“免得它坠泥溷无下场”的“场”字拖腔，强弱对比鲜明，刻画了杜宜春虽有无限伤感却又难于启齿的矛盾心理状态。
京剧电影《平原作战》
高玉倩 饰 张大娘、李维康 饰 小英
【音频】高玉倩《平原作战》选段
【音频】京剧广播剧《深情》选段
（耿其昌、高玉倩，1984年录音）
几十年来，高玉倩演出了《二进宫》《王宝钏》《花园赠金》《人面桃花》《红灯记》《平原作战》等戏，还参加演播了中央人民广播电台录制的戏曲广播剧——京剧《深情》。现在，她已经很少登台演出。但是，高玉倩塑造的一系列艺术形象以及她那悦耳优美的唱腔和念白，仍然为广大观众、听众所喜爱。
（摘自 《戏曲群星》（四） 广播出版社 1987年12月）
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