程砚秋论程腔和保护嗓子

1933年7月，《华北日报》记者杨玉春访问游欧归来的程砚秋，采访全文收录在《程砚秋史事长编》。

 

程：从自欧返国后，嗓子发宽了，是否好现象问题，砚秋言及，嗓子宽却不一定是好，唱的好坏，应以自然与生硬作分野，这里面最大的关键是功夫问题。有的人嗓音很宽，唱出来声音很宏，但是没味，只是把声音直挺挺的吐出去了，并不曲折，也没余音，如上海的李吉瑞、小达子诸人，嗓子宽极了，在后三排的观众都可以听到，但总嫌太无曲折了，觉得有些刺耳，至于嗓子保护一事，本人趁机很愿和你谈谈。剧界同仁最怕嗓子发生问题，因为嗓子是我们的生命线，但是因为生理上的关系，谁也逃不了这个关头。伶人的嗓子起变化，可分两个时期。初期是十五六岁时，因为人一到这个时期，生理上自然起了变化，身体亦渐成熟了，这是最危险的时期，同时是一个伶人将来成功与否的第一个难关，剧界名之为“倒嗓”。虽然是必经的难关，却不是不能补救，若自己十分的小心保护，不要遇事荒唐了自己的身体，即便经此难关，慢慢也会复原的。这却不是童音，而是用功夫造出来的嗓子；否则那算牺牲了，幸而保得住，那也不是上乘的唱家。但是很少数的，这初期难关度过了，如加以保护，自加检点，不到十几年的光景，你的嗓子不致发生大的问题了。到了30岁左右，第二道难关又到了，嗓子又起了变化，重新哑一次，伶人的升华与没落，就在此一举了。在这时候有素养的嗓子也得三五个月才能复原，算是保得住了，若自己再不加以保护，就此算没落到底，不是另寻出路，就得改习短打武生（此类角色的嗓子好坏，不关重要），除此别无新路。
程：关于别成一家的“程腔”是经过怎样演变的，这话很难说，我觉得我的腔调不怎么特别，更谈不到自成一家，人家恭维我的腔，都称为“程腔”，其实我自己自始至终是按着老规矩走，丝毫也不敢越出范围。我最初是从王瑶卿等诸位先生学习，因为这几位都是很有名而老到的，我经过他们指导后，即守着这老规矩向前演变，但无论如何，总未越出范围。不特本人是这样，就是梅兰芳先生、杨小楼先生，都是一样守规律。原来二黄这种东西，都逃不过平、上、去、入四音的，比如二黄的头一句是以平声起，不过唱到中间和以后，也许遇到一个字是阴平或阳平，这样你的声音就不能不有抑扬顿挫，所谓腔调变化就在这里面去变花样了，同时也不能唱这个戏是这个腔调，换一个戏也是这个腔调，永不稍有变化，这是最易使听众腻烦的。譬如初习写字必须一笔一笔的照原样描画，一到相当成熟的时候，经验多了，看名人的笔法，读好的字帖以后，你就该慢慢的变化了，但是无论如何决不能脱去本来的规律，学唱行腔亦然。总而言之，是熟能生巧，再加上功夫老到，慢慢地就能有新的技术出现了，只要悉心研究，并不是难事。外人以为我的腔调得来很难，其实自己却觉得很容易呢。出奇制胜并非难事，处处留心处处下功夫，时时变化不重复，不但自己能成功，观众们也高兴鉴赏。至于一般人学我的，终未能得骨髓的原因是什么呢，在这一点上，我愿特别多说几句。这里面最大的关键，就是不刻苦，不耐劳，无长性。不重视以上种种毛病，在票友方面犯了还情有可原，因为不受酬。若以戏剧作营业而仗着吃饭的伶人，那就不会得着观众的原谅了，所以有些同业们半途就没落一蹶不振，或者根本就没露光芒。不刻苦，不耐劳，即不足以有炉火纯青的功夫，唱起来声音不嘹亮，即使嗓子宽，也多不委婉，所谓无丹田的功夫是也（俗语谓无底气），无长性则无新腔出现。