根据古典名剧改编的京剧《西厢记》，是张君秋先生著名代表剧目。自上世纪六十年代由张君秋、叶盛兰、杜近芳三位大师将其搬上京剧舞台之后，以其华艳优美的益辞，醇厚动听的唱段，使这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年及广大戏迷的喜爱，一直久演不衰。
张君秋大师是京剧发展史上的一位划时代的人物，他吸收各家之长，为我所用。张派的声腔艺术，不单在唱法上 (节奏、气口、用气、共鸣、音色变化) 出新，表现出雍容华贵，华丽柔美的风格。其发声位置及方法借鉴了西洋美声的发音方法，由于运用的科学发声法，因而具备了许多灵活多样的演唱技巧。张派的特性演唱，创新了滚动性气息呼吸，创新了灵活多变的艺术手法，创新了技能化润腔的技巧，使张派声腔绚丽斑斓、奇妙绝伦，形成了独树一帜的风格，使青衣声腔走向划时代的顶峰。
张君秋先生在《西厢记》中有很多脍炙人口的唱段。尤以西厢听琴中“先只说”和莺莺长亭饯别一场中“碧云天”、“斟美酒”等几段华彩的唱段，让戏迷们听得如醉如痴。张先生在宗梅派唱腔的基础上巧妙地运用了程(砚秋)腔的“运气、吞吐、含蓄”，荀(慧生)腔的“娇美柔媚”，以及尚(小云)腔的“刚劲豪放”。
“先只说”中崔莺莺随着悠扬的【四平调】过门缓缓步入舞台中央，“先只说与张郎娘把诺言来践,又谁知兄妹二字断送了良缘”。张先生以浑厚圆润的嗓音娓娓平叙着此时人物的心情,“又”字是个半音腔，恰如其分的表现了崔莺莺的怨恨和诘问。“空对着，月儿圆星光一片，好叫人闲愁万种，离恨千端! ”这一段的行腔干回百转，行云流水。特别在处理“闲愁”和“离恨”四字时以滑音翻高，用断句大气口唱出了崔莺莺对于母亲失信的做法，内心抗拒却无力改变的纠结无奈的情怀。当听到从西厢传来张生抚琴的声音，板鼓直接下一个【哆啰】无过门开唱：“分明是动人一曲‘凤求凰’”。张先生唱“分”和最后面的“凰”字，都是缓慢轻轻吐出，很巧妙地表现了崔莺莺读懂并爱慕张生的娇羞模样。
“碧云天”先是随着【反二黄散板】的过门切入唱腔“碧云天。黄花地，西风紧。”表现出莺莺无限的忧郁和离别时低沉的愁绪。再转【反二六】唱出“北雁飞南翔，问晓来谁染得霜林绛? 总是离人泪干行”。在演唱后面五个字的时候行腔翻高音，拖出一个长音，表现此时的崔莺莺的惆怅和无奈。在唱“成就迟，分别早,叫人惆怅”时，整个运腔愁肠百结,哀哀怨怨。“叫人”的“人”字发声略带哭音儿，听上去有哽咽的效果。“系不住骏马儿，空有这柳丝长”后面的“柳丝长”三个字，“丝”是一个长音，需要深吸气，以饱满的气息托住行腔。“长”的吐字清晰，微带顿音。“驱香车”三个字拔高音,特别是“车”字高而长,在行腔末尾冲上全段的最高音。梨园行有句话：“生怕闭口音旦怕张口音”，指的是旦角的张口音不好发，如果方法不对发出来的声音不好听。特别是乜口仄，所以这对演唱者来说是个考验。张君秋先生这里的演唱极为动听，嗓音浑厚圆润，好似玉落珠盘，余音绕梁。“快与我把马儿赶上”一句，其韵味在于明显的强弱收放之间，有似断非断，似连非连的粘糊味。低音弱音像趟在琴弦上似的。“那疏林也与我挂住了斜阳。好叫我与张郎把知心话讲”，气口运用闲熟，有明有暗，强弱变化很大，对比明显。特别是“知心话讲”四个字，出字弹性大，速度快，出去了放得开，清新娇脆，柔中有刚。充分展示了人物的内心世界，细致地刻画了莺莺对张生的即将远行难舍难离的心绪。“远望那十里亭痛断人肠”，张君秋先生在演唱这段时，口形内收，运动明显，共鸣腔运用丰富，口腔呈茶壶形，口腔咽腔大，口外形相对较小，有时音很轻，断断续续，但气很足，很有力，主要润腔在字腹上，整个行腔从锣鼓和文场音乐进入到完成，无不营造出一片悲伤离别戚戚然的情境。
“斟美酒”是《西厢记——长亭饯别》里最后一段唱腔，也是整出戏里颇为经典的唱段。随着【二黄原板】的优美旋律进入“斟美酒，不由我离情百倍。恨不得与张郎举案齐眉。张郎啊……”张君秋先生行腔到此,顿挫上扬,尽显柔肠百转，表现出莺莺强烈渴望与张郎相守共偕的心情。“学梁鸿与孟光夫高妻贵，又何必到长安去候春闱? 做一对并头莲，朝夕相对，不强似状元及第衣锦荣归”。完美的唱段让大家看到了如果不是老夫人从中作梗，如果不是封建礼教的束缚，崔莺莺和张珙即可成为美眷佳偶。“人生最苦生别离，未曾登程我先问归期。”莺莺此时的内心愤懑幽怨，声声抒发着对封建礼教的控诉。特别是“问”这个字的声腔设计，非常精妙悠远。音是向前方打出去的，很亮，不是在喉咙里闷着唱，不是向内收着唱，而是气沉下去，不飘不浮，充分体现悲怆色彩，为接下来顿挫有力的“归期”二字的运腔奠定了基础。接下来转【二黄散板】“伯劳东去雁西 飞，鞍马秋风好扶持。一路上荒村雨露宜眠早，野店风霜你要起迟。”【二黄散板】在京剧中的运用十分广泛，多是在表现人物的丰富内心和情绪宣泄时采用，一般节奏不很明显。有时演员在演唱时可根据自己对人物的理解，或是对唱腔的把握能力自行掌控时间长短。而张君秋先生在这里演绎出的张派唱腔甜、亮、脆、美、水，且刚柔并济、俏丽清新，准确地表现了莺莺对张生深情款款，珍爱有加。
张君秋先生是在继承传统的基础上推陈出新的典范。先生顺应时代发展和观众审美要求，发展了京剧的声腔艺术。先生创造的独特润腔方法及演唱技巧，华丽舒展，柔俏多姿。这些技巧大大加强了京剧演唱艺术的表现力，将人物形象刻画得淋漓尽致。他在唱腔中力求紧密结合人物性格及思想感情，同时又力求唱腔富有时代特色。先生根据自己的声音条件、艺术个性以及对剧情人物的理解，成功地塑造了一系列聪慧秀美、心灵圣洁的中国古代女性形象。聆听张派唱腔艺术，能深切体昧唱段中那高歌笑语、手舞足蹈的欢愉；那仰天长啸、俯首低吟的感慨；那捶胸顿足、恸哭悲泣的哀痛；那呼天抢地、缠绵悱恻的情愫。张先生的声腔艺术使这些熠熠有神的人物形象一一鲜活地出 现在我们眼前。
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