第二十一届中国上海国际艺术节即将开幕，今年，“世博演艺资源开发利用活动”将与之接轨，在美琪放映 2 部高清影像：荷兰国家芭蕾舞团的原创芭蕾舞剧《玛塔·哈里》（Mata Hari）、和法国现代芭蕾舞大师莫里斯·贝嘉的经典作品《第九交响曲》（The Ninth Symphony ）。通过放映，九月中旬，我们领略了摩纳哥卡洛芭蕾舞团的“另类”《天鹅湖》，也曾看过柏林爱乐乐团等世界顶尖交响乐团的表演。而下周，我们将看到一场更为国际化的演出放映：由瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团、东京芭蕾舞团、与以色列爱乐乐团合作的交响芭蕾舞剧《第九交响曲》。这部舞剧是由法国著名芭蕾编舞大师莫里斯·贝嘉创作的，在1968年墨西哥世界奥林匹克运动会的开幕演出后轰动一时。然而直到 46 年之后，2014年11月8日、9日在东京放送协会会堂（NHK）的演出，才安排了录制。本次在美琪放映的即为首版影视素材。今天，小编就来为大家详细说说这场珍贵的演出。预告片
▼
110位舞者
80人的交响乐团
80人的合唱团
莫里斯·贝嘉引人入胜的舞台作品《贝多芬第九交响曲》一经登台就广受世界观众的好评，其关于无国界兄弟友谊的观点也广受热议。
“所有人类都是兄弟”，无论是音乐还是编舞都在反复强调这一掷地有声的观念。东京放送协会会堂的舞台上，250名舞者和音乐家向全世界传达出这一理念。
莫里斯·贝嘉说：“这是在语言最深层意义中的一种‘表现’。”《第九交响曲》
时隔半世纪，莫里斯·贝嘉的贝多芬《第九号交响曲》于 2014 年在东京放送协会会堂进行演出并录制，合作团队都是国际一流水平：瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团、东京芭蕾舞团、以及祖宾·梅塔指挥的以色列爱乐团。这次以超过两百人的空前编制，再次于舞台上展现「四海之内皆兄弟」的画面与情谊。影像透过对作品与创作者的多面讨论，以及无预期的突发状况，让观众体认到舞团和舞作也有自己的生命，是活的、会延续。且生命总会自行找到出路，延续人类的希望。法国编舞家莫里斯·贝嘉在1965年以贝多芬第九交响曲编创了同名当代芭蕾作品。作品面世50周年时，东京芭蕾舞团与贝嘉芭蕾舞团洛桑合作复排了此作品。舞台上的250名演员表达了对世界和谐与和平的期待和祝愿。有史以来第一次对莫里斯·贝嘉《第九交响曲》的影片录制！在作品首演50年后，东京芭蕾舞团和贝嘉芭蕾舞团洛桑在东京NHK大厅上演莫里斯贝嘉开创性舞作。此次演出集结了超二百名艺术家，贝多芬的杰作将由 Ritsuyu-kai 合唱团、独奏家Kristin Lewis, Mihoko Fujimura, Kei Fukui, Alexander Vinogradov，以及由祖宾梅塔指挥的以色列爱乐乐团共同演绎。莫里斯·贝嘉说：“对贝多芬伟大杰作的编舞阐释没有任何其它的理念、目标或主题，除了这支滋养它的音乐本身，事实上这支音乐就是它的存在理由。舞者只是跟随作曲家的漫步，从恐惧到愉悦，从阴霾到光明。这不是一般意义上的芭蕾作品，而是对于一支属于全人类的伟大杰作的深入参与。在这里，这支杰作不光被演奏、歌唱，还将被舞蹈，就如同古代的希腊悲剧和原始的宗教仪式。”“令人高兴的是，负责录制的电视导演Mari Inamasu和Fukiami Kuriyama显然技术精湛。每一帧镜头都选择得很棒，不必要的和会分散观众注意力的镜头被保持在了最低限度。就我看来，观众没有错过任何重要内容。这种录制演出具有一种剧场观赏无法提供的优点：观众可以看到一两组有舞台上方摄像机录制的镜头。这些镜头使观众可以观赏到舞者们似巴斯比贝克莱镜头般的几何对称性，同时也增强了影片的视觉体验……观赏这部影片的确是一次很愉悦的体验。”——Rob Maynard, MusicWeb International“在二十世纪，欧洲大部分歌剧院都还在将芭蕾作为十九世纪的艺术形式在演出。如果要将二十世纪欧洲芭蕾引人注目的发展归功于一位欧洲艺术家的话，那就是法国编舞家莫里斯·贝嘉……他的理念是，二十世纪的芭蕾艺术应该像电影一样流行。他将这一理念贯彻了他的整个人生。”“《第九交响曲》在慢板中借用了印度舞蹈，在结尾又融入了非洲舞蹈。”——Bill Harpe, the Guardian2014年11月16日，交响芭蕾《第九交响曲》作为第十六届中国上海国际艺术节的闭幕演出在中国首演，由瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团、日本东京芭蕾舞团、上海歌剧院合唱团、上海歌剧院交响乐团联袂出演，由指挥家汤沐海执棒，女高音歌唱家黄英、女中音歌唱家杨光 男高音歌唱家魏松、男中音歌唱家廖昌永担任领唱。舞台前区是一个正方形的演区，铺着一大块画有若干圆形和一个方形图案的地胶 ,后方高平台上是交响乐团，乐团身后隐约看到合唱团的身影。
演出以乐队奏出的一个长音开场，指挥汤沐海与贝嘉芭蕾舞团艺术总监、本剧导演吉尔·罗曼在台口处分开，汤沐海径直走向乐队；吉尔罗曼开始朗诵尼采《悲剧的诞生》中提及贝多芬《欢乐颂》的选段，似是阐述了这部交响芭蕾的灵感起源。随着身着褐色紧身服的舞者绕着圆圈跑入，场内灯光骤灭，音乐奏响，贝九“翩翩起舞'。作为倾尽贝多芬数十年心血写就的巅峰之作,《d小调第九交响曲》更是一部宏伟雄壮的颂歌，乐队在汤沐海的带领下较为完整地将作品演绎出来，注重层次感的把握。编舞用褐色、红色、白色、金黄的服装及不同的舞台灯光来依次表现沉重、喜悦、平和、光明的乐章主题,配以相应的肢体设计，颇有新意。芭蕾舞者的基本功扎实,节奏感极佳，尤其是前两个乐章的群舞部分令人印象深刻。这部46年前创作的交响芭蕾在今天看来仍不乏时尚潮流的一面。将不为舞蹈而作的交响音乐作品编创成舞蹈，将无形而庞大的交响乐视觉化，让舞蹈真正成为音乐的延伸着实不易，不仅编舞者要技术过硬,更需具有深厚卓绝的音乐素养，稍有不慎，就可能陷入机械模仿音乐结构，脱离音乐内涵和艺术形象的危险中。
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
