齐白石（1864-1957） 大匠根苗 立轴 水墨纸本 1950年作 76×30.5cm. 约2.1平尺
这张作品作于1950年白石老人九十岁时，是他极为有趣、奇特的一张作品。
画里一共有五个人物，左上角一位老人手持斧子，下面五个孩子在做游戏，这个画面内容不见于目力所及的所有齐白石资料，是首次出现，极富意义、极为有趣。
白石老人的人物画，涉及的题材非常广泛，但是婴戏题材，确实是凤毛麟角，目前所见的，只有寥寥数件，其中还有部分是画稿。
北京画院藏齐白石婴孩图稿
辽宁省博物馆藏《天真图》
作品中的游戏儿童分为三组，有捉迷藏的、抢风筝的、编小辫儿的，持斧老人这个形象则代表了老人自己。
作品中的五个孩子
白石老人以自己的身份入画，是他创作的习惯之一，其经典题材《人骂我我也骂人》、《老当益壮》中，均是以自己入画。结合老人曾为木匠的历史，持斧老人的形象纵然前所未见，却应是画家无疑。
作品中的持斧老人是齐白石的化身
白石老人儿女众多，有子七人，其中次子齐良黼1914年去世、长子齐良元1950年去世，此后还剩下齐良琨、齐良迟、齐良已、齐良年和齐良末五位子嗣。或许画面上的五位儿童，正是他们的象征吧！
白石老人身上带有中国乡村淳朴的品质，对待子嗣慈爱、亲切，他刻有“老为儿曹作马牛”闲章，来表达他深沉的父爱。
“老为儿曹作马牛”印
在这件作品上，九十岁的画家化身持斧老人，庇佑着子嗣们欢快的玩耍与成长，那份威严与霸气、那深深的舐犊之情，足以令观者动容。而这件作品，也因为承载了如此多的新颖与爱意，而变得意义非凡。
白石老人和孩子们在一起
丰子恺（1898-1975） 童趣四帧 镜心(四帧) 水墨纸本 31×21.5cm.(4) 约0.6平尺(每幅)
1950年，周作人在上海《亦报》连载七十二首《儿童杂事诗》，并由丰子恺配绘插图。其中的一些作品，丰子恺此后也屡屡绘制，这件《童趣四帧》就属于这一题材。
左上一帧题识“手分炒豆教歌吟”，周作人原诗“门前排坐喜新晴，待泥人家说古今。独爱锄禾日当午，手分炒豆教歌吟”。描绘的是小朋友排排坐在门前，边吃炒豆边听故事、学唱歌、背诵诗词的情景。
排排坐，吃炒豆
右上一帧就比较好理解了，描绘的是小朋友称体重的场景。原诗“新装杠秤好称人，却喜今年重几斤？吃过一株健脚笋，更加蹦跳有精神”。
小朋友们的体型差别不小
健脚笋是一道菜，南方有风俗在立夏这一天吃它。做法很简单，整根笋剥皮之后水煮盐拌，其特点在于“不切”。最好也不要嚼，整根吃下去才能“健脚”，当然这并不现实，只是大人们的玩笑。所谓的“健脚”，是在种地的时候能有好的体力。
健脚笋
左下一帧源自“门前迎会闹哄哄，耍货年年样式同。买得纸鸡吹嘟嘟，木头斗虎竹蟠龙”。描写的是小朋友们参与庙会的场景。
纸鸡，俗称“吹嘟嘟”，是南方的一种音响玩具，自明清时就很流行。大概是用纸屑、泥土和羽毛制作一个鸡的形状，中间有个竹叫子，孩子一吹，便嘟嘟的叫。
这位大兄弟，你还好吗
右下一帧自然就是捉迷藏了。注意几位孩子的面部表情，画家有不同的处理。
吴光宇（1908-1970） 溪畔婴戏 立轴 设色纸本 1945年作 100.5×33cm. 约3平尺
这幅作品中小朋友们在玩的游戏叫做“滚铜钱”，就是在地上支起来一个斜坡，从上面把铜钱滚下去，比谁的远。这种玩法起源很早，据传在汉代就有了，当然并不是用铜钱，而是用圆饼一类的东西。
画家吴光宇，山水画家吴镜汀的弟弟，师从徐操。从作品的局部看得出，他重视笔法的变化，儿童衣纹用笔富于顿挫、粗细的变化，显示出很高的艺术水平。同时设色浓重艳丽、沉厚高古，丝毫没有由浓重而产生的俗丽。
吴光宇在作画
这张画除了人物刻画精到之外，布景也不错，几株树木的造型安排，枝干与树叶前后的掩映关系、不同颜色的点缀，同样熟练老到。
袁松年（1895-1966） 春游 镜心 设色纸本 42.2×42.2cm. 约1.6平尺
这幅作品是袁松年少见的写生类题材，描绘的是学生们春游的情景。虽然没有题写年款，但不难推测是画家1949年后所作。
画家使用了接近西画的图式，用树叶和水面把画面几乎充满，营造出一种蓝、绿色交织的氛围，再在其中用红色、白色、粉色等颜色描绘人物和花丛细部，使得细节非常的突出、抓人眼球。
袁松年是广东番禺人，早年就读于上海圣约翰大学时，曾学习西洋画，后来受到“变革中国画”的影响，专事国画创作，此作不同于所见的袁松年山水作品，带有一定的写生意味，极为特别。
叶曼叔 小园童趣 王鼎铭 节录《洛神赋》 成扇 设色纸本、水墨洒金笺 17.3×50cm. 约0.78平尺
这幅作品是传统“多子”题材，画面中绘多个孩童，童子手持的石榴、桂枝，均带有多子的含义。
周思聪（1939-1996） 瓜阴消夏 镜心 设色纸本 49×43.2cm. 约1.9平尺
周思聪的此类儿童题材作品，擅长将富有表现力的国画笔墨与灵动的速写相结合，塑造出简练、淡雅的形象。
在素描的体系内，肖像的皱纹所生发出的沧桑感与岁月的痕迹是重要的表现内容，而儿童的皮肤光洁、骨骼结构与成人有差异，加上活泼好动的特点，都给用速写加笔墨的表现方式带来了难度。相比于她的老师蒋兆和，周思聪在儿童画的处理上显得更加的随意，通过适度的夸张将儿童的天性表现得非常到位。
