（导读：最近，农妇画家王珍风PK著名画家周春芽的话题刷爆了朋友圈，把众人的视线拉回了20年前的大芬村。有人用20年前大芬村培训农民工和下岗阿姨画画的零基础油画培训套路，教会了农妇王珍风画画。于是农妇200元一幅的桃花画，竟然和500万一幅的天价桃花画看起来差不多。20年来，大芬村的零基础油画培训方法，将几十万零基础低学历的农民工培训成为了专业画家，其中一部分零基础低学历的农民工成为了顶级画家。）
去年，大芬村模式就在国外艺术界火爆起来，引爆的焦点事件是国外有一些好事者买一些几百元的大芬村油画挂在国外高大上的美术馆，国外的观众和专家都一致认为是价值几百万美金的名画。
此案例说明，国外不懂艺术的傻B也占绝大多数，国外不懂艺术的傻B也非常之多。连国外的美术界行家也没有能力分辨大芬村的500元行画和国外艺术大师的500万名画有何区别？
最近，农妇画家王珍风PK著名画家周春芽的话题刷爆了朋友圈，把众人的视线拉回了20年前的大芬村。有人用20年前大芬村培训农民工和下岗阿姨画画的零基础油画培训套路，教会了农妇王珍风画画。
于是农妇200元一幅的桃花画，竟然和500万一幅的天价桃花画看起来差不多。20年来，大芬村的零基础油画培训方式，将几十万零基础低学历的农民工培训成为了专业画家，其中一部分零基础低学历的农民工成为了顶级画家。
1，几十万零基础低学历的农民工成为了专业画家
教农妇画画这种叫做零基础油画培训套路，这几年很流行，全国各地估计有几百几千家这种培训机构，以前仅大芬村就有几百家。
大芬村的零基础油画培训套路，在20年来，已经培训出几十万农民工和下岗阿姨成为油画工人。现在国内很多5星级酒店里面挂的油画，大多是大芬村农民工画家的作品。大芬村农民工油画一度垄断全球60%的行画市场。
零基础油画培训来源于大芬村行画产业，一些农民工和下岗阿姨培训几天到几个月就可以上岗画油画，并把油画作品大量出口到国外去。现在大芬村街头还可以看到很多阿姨一边看商店，一边画油画出售，一般几十元一幅。
关于零基础油画培训，业界争议很大，有人说教一个害一个。因为零基础油画培训只能培训出很低级的行画师，零基础油画培训都已经被大芬村的行画产业淘汰了，大芬村的行画产业已经被美院毕业的科班出身油画师主导。
零基础油画培训作为类似卡拉OK方式的自我娱乐方式是可以的，但如果把它作为职业，那就真是教一个害一个。教一个没有艺术天赋的普通人成为职业画家，那会害了他的一生，因为他成功的数学概率比中六合彩还低。甚至会因此失去了劳动能力，宋庄有大量科班出身的职业画家就失去了劳动能力。如果只能靠炒作来卖画，那就有问题了。
因为考美院分数超低，造成了大量考不上大学的考生转学美术，这个原因造成了国内美术教育的大跃进，国内美院系统每年有几十万画家毕业，国内的美术人才已经海量过剩。成年滞留宋庄的有几万画家，能依赖卖画生存的寥寥无几。
2，周春芽模式比农妇王珍风模式落后
周春芽的绘画水准肯定比农妇王珍风要高出很多，这是不可置疑的。但如果作为一种艺术商业模式来评估，周春芽模式则比农妇王珍风模式要落后很多年了。
社会进步的方向，肯定是以低廉的价格获取优质的服务。以天价来获取低劣的服务，肯定是走向退步的方向。
比如：你要人们花500万元才能看一场电影，这种商业模式肯定是落后的。人们花200元就可以看一场电影，这才是先进的商业模式。
把本来值500元的画500万卖出，这并不是一种进步，而是一种忽悠。把本来需要500万的服务降低到500元，这就是社会的进步。
如果你打一个电话，一分钟收你10万元，这并不是社会的进步。你打一个电话，一分钟收你1毛钱，这才是社会的进步。
周春芽模式是强调个体创意的家庭作坊思想，周春芽模式是一种手工劳动崇拜，把没有多少思想价值的手工劳动炒上天价，是标准的封建小农思想。农妇王珍风模式则用廉价消解了农业文明时代蒙昧的手工劳动崇拜，农妇王珍风模式还原了手工业劳动力的真正价值。
周春芽模式带有强烈的农业文明的愚昧和落后思想，所以周春芽模式明显要比农妇王珍风模式落后。
周春芽模式艺术泡沫炒作模式的结果是，炒高了低等智力手工劳动力的价值泡沫，画廊联手艺术家忽悠收藏家。大芬村艺术生产模式的结果是，大幅度减低艺术品的制作成本，令普通市民用最廉价的价格购买精美的艺术品。
不比不知道，一比吓一跳，一对比，周春芽模式确实比农妇王珍风模式落后。
3，深圳大芬村，“大粪村”
大芬村因山寨油画而闻名于世界，同时也带来了艺术界的骂声连天，甚至给落得一个“大粪村”的外号。
大芬村收留很多怀才不遇的古典美术和现代艺术油画家，以致于大芬村的抽象油画是国内最好的，虽然才卖几十元一幅。
大芬村的抽象油画，这还有个故事：大约是2003年，一个从美国归国回来的艺术家，教了大芬村十几个油画家比较系统的抽象油画绘画技巧。
几年后，这些抽象绘画技巧就在大芬村流行开来。所以，大芬村的抽象行画，比国内最顶级抽象油画家要强很多。因为国内的抽象油画家都是自学的，找不到门路，只能瞎整。
经过世界级抽象艺术家培训的大芬村画家，就和没有经过系统抽象绘画技巧训练的国内抽象油画家，就拉开了很大的距离。
大芬村令很多自我感觉良好的油画家呕吐。很多自我感觉良好的油画家去了大芬，马上发现自己连普通的低级画工都不如，所以马上呕吐。也许这就是大芬村的意义。很多画家一辈子努力，发现自己的油画才值几十元，幻想破灭，于是骂大芬村出气，大芬村的骂名主要来源于此。
大芬村对艺术发展的意义，就是令那些画不过大芬画工的古典和现代油画家改行。整个中国的艺术区，美术学院都是在画行画。只不过大芬是最集中和价格最低的而已。
如果你的画放在大芬村，被淹没。那你就是一个最低级的美术爱好者，尽快改行，因为你确实连一个普通的低级画工都不如。
如果你的画放在大芬村，能跳出来。说明你还有点绘画基础，可以继续努力学习美术了。
4，手工油画，停留于农业文明的手工崇拜。
我们拿大芬村和798来进行对比，说明这个问题。
798是农业文明年代的美术形态，大芬村是工业文明年代的美术形态。798模式可能要比大芬村模式落后很多年。
798模式还停留于几百年前对手工油画的崇拜，手工油画作为人类农业文明时代的产物，早就已经失去意义和价值。798把失去艺术价值的手工油画炒上天价，这就是很明显的农业文明时代的手工崇拜。
但798在思想观念本质就更加落后，类似于人类原始社会的动物图腾崇拜。原始社会的人类会用几百个少女的生命的来献祭一头野兽。798也是一样的，用几百万、几千万来购买手工动物图腾。
所以，798的本质是农业文明时代的美术形态，大芬村的本质是工业文明时代的美术形态。798模式确实要比大芬村模式落后很多年。
5，大芬村是低成本制造业的产物
大芬村是低成本制造业的产物，有点类似深圳上市公司比亚迪的模式。比亚迪是发现手工和机器混合的制造模式，比纯机器制造模式成本更加低。所以比亚迪迅速成为世界电池制造业老二，现在开始制造汽车了。
大芬村和比亚迪一样，得益于中国低廉的手工劳动力成本，以及其他相应配套的低成本。在3D打印浮雕效果印刷技术没有普及之前，大芬村的手工工业化生成是成本最低的复制仿真油画名画的模式。
大芬村对人类美术历史的影响主要有2点：
A，人类美术史上的工业化序幕。
B，工业化生产带来的艺术泡沫的破灭。
6，人类美术史上的工业化序幕
大芬村的最大发明，就是对手工油画绘制过程进行流水线作业的工业化改造。以前由一个人绘制一幅油画的生产过程，在大芬村变成由50个人流水线分工作业式绘制生产。
流水线作业的工业化绘画过程，彻底毁灭了人类对手工技术崇拜的愚昧心理。
大芬村在文化产业的工业化改造方面，建立了一个很有效的范本。文化产业的工业化改造，一直是个世界性的难题。也是未来文化产业发展的最大瓶颈。
举个例子：如何把一个高级视觉设计师的工作分解为50个步骤？而再由50个人普通的设计师来执行？这方面是国内没有专家，世界上也没有。
笔者多年的工作经历是边写程序，边做视觉设计，也常带一批设计师做复杂的设计，在视觉设计分工，视觉效果数学化方面有些体会和研究，也非常明白这方面的难度。
7，工业化生产带来的艺术泡沫的破灭
大芬村把封建迷信思想笼罩的艺术品当作最普通的低价工艺品来卖，这就彻底地摧毁了艺术品本身的由迷信和愚昧制造的泡沫价值。这和798用封建迷信思想来忽悠手工油画的泡沫价值绝然相反。
大芬村也把传统貌似崇高美术工作者当作低等智力劳动者来使用，这就是大芬村的画工。
确实，大部分的美术工作者都是因为考不上大学而转学美术的，美术学院的招生分数超低，决定了美院学生的综合智力在社会所有行业中接近最低层。
崇高的艺术品当作最普通的工艺品，这是后现代对艺术价值的反思的延伸。早在几十年前，杜尚就拿尿壶到美术馆展览。杜尚认为达芬奇的《蒙娜丽莎》的艺术价值，和普通尿壶的艺术价值是等价的。
后现代思潮早就在上世纪60年代爆发，后现代把物质和人性回归其最本质的状态，后现代把崇高和下贱对等，后现代艺术思想摧毁了人类社会带来的愚昧崇拜，是西方文艺复兴之后最伟大的人性思想解放。
但后现代的艺术思想在国内艺术界是不受欢迎的，一些艺术家艺术思想停留于古典艺术中期，思想观念停留于农业文明的封建社会。
大芬村无意中从经济学的方式迈进了后现代美术阶段，也是在追求最低成本的生存压力下无意中对美术进行了工业化改造。
大芬村拉开了美术工业化的序幕，是由于人类生存本能而无意中摸索出来的，和艺术家无关。大芬村反而对落后的艺术思想和落后的艺术家带来致命的打击和毁灭性的颠覆。所谓的著名艺术家，大多都不如大芬村的低级画工。
8，大多泡沫画廊将会覆没
如果大芬村的几千个画工改画伪当代题材，798就将会很快灭亡。因为比起798艺术家，大芬村画工的美术绘画技巧更加好。798艺术家的思想观念是封建社会的，艺术观念是中期古典美术的，形式是COPY过来的。
798在大量非艺术商业机构进驻之后，798就和艺术脱离关系了，最多留下一些画廊和美术馆。798的未来类似于美国的苏荷，成为设计工业、时尚工业、奢侈品工业的集散地，和半生不熟的夹生地。
大芬村在未来几十年，会影响全球的美术工业。大芬村才是真正颠覆了美术界，大芬村冲击了全球的手工油画工业。为人类美术带来革命和动荡，而写入人类美术历史。
现在到处复制大芬村的模式，以最低的劳动力成本生产手工油画。估计现在国内已经有多个大芬村模式了。
如何解决每年毕业的无数的美术学院毕业生的就业问题，是中国未来社会的一大难题。也许大芬村模式会是一个出路的所在。多几个大芬村模式，就可以容纳大量的美院毕业生作为生产线上的绘画工人。
人类美术革命的过程都是从低贱到崇高。大芬村一开始也是低贱的工业化，将来也许就是崇高的美术史上的工业化革命的序幕。
当然，大芬村只是拉开了人类美术工业化革命的序幕，摧毁了人类美术的低端产业结构，但对高端的美术产业影响不是很大。把大芬村模式做为制造工厂的真正人类美术工业化革命就要到来，将迅速摧毁人类美术的所有原来高端产业。大多画廊将会覆没，只有最高端的极少数美术馆可以生存。
9，原创性、复制性、创造性、有效性
手工原创，是一个农业文明的概念。农业文明的2个最基本特征：1，手工技巧和手工制作，2，家庭作坊，师傅带徒弟。
几十万艺术家每天都在搞创作和原创，但真正有效的，永远是极少数。创作，很多时候是一种在低等智力模式下绕圈圈的浪费时间的事情。
比如：F4的创作就缺乏有效的价值。都是COPY早期现代美术早已经过时的和落后的艺术方式。对世界美术的有效性基本没有，在浪费社会资源的同时，生产社会垃圾。
所以，以F4为核心的伪当代艺术创作是难以有效的，在为社会带来垃圾的同时，扭曲和伤害了艺术价值观。这是无效的，并且是有害于社会的创作。
复制是工业文明的概念。人类工业文明的2个最基本特征：1，以机器复制物质形态的商品。2，手工劳动力的集约化。
安迪沃霍尔的作品就是直接机器复制。人类的后现代美术才具有些许工业文明的特征，现代美术和古典美术都是农业文明的特征。现代美术作品就非常强调手工性和家庭作坊性。这是标准的农业文明时代的商品生产模式。
要明白一个概念：创造是没有多少意义的，创造的有效性才有意义。一个成功的有效性体系，是由数千个到数十万个创造的集约化而形成的。数千个甚至数百十个创造的集约化，需要庞大而复杂的高等智力体系。
一些聪明人的可悲之处就是，好像都有点小聪明，但完全没有形成高级和庞大的智力体系。一些聪明人的智力模式至今还停留在农业文明时代的，停留在手工技巧+家庭作坊的小聪明式的低等智力模式上。
小聪明的用处不大，缺乏有效性，在大量的失败者中，很多就是死在玩弄小聪明之上。
作者：江因风（微信号：jyfart）
