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为什么中国那么钟爱写实主义绘画? | 中国不缺技艺非凡的绘画人才, 而是缺多方位的艺术人才
01. 为什么我们那么钟爱写实主义绘画?

学画画的人, 一定会很困惑为什么中国绘画艺术特别迷恋写实主义, 尤其大众, 他们看一位画家的作品, 只在乎他画得像不像, 认为画得像的画家才是一流的。这是一种很奇怪的现象, 并且非常矛盾, 因为在中国长期的美术史中, 中国是非常排斥写实画, 比如中国画, 你要是和当时画家看冷军的画, 他们估计会说这是什么玩意,因为明末清初就有西方的画家来到中国展示了写实的油画, 当时中国画家根本就看不上这种写实油画, 清代邹一桂对这种西方写实油画的评论是: "笔法全无, 虽无亦匠, 故不入画品"。
一个多世纪以来, 中国美术史是一部中西对抗、新旧斗争的历史, 西方美术思潮不断涌入中国, 油画进入了中国, 油画的派别也是很多种的, 但是唯独写实主义油画被中国美术界追捧, 其实一开始也是排斥的, 但是后来却稀里糊涂的被作为改造中国传统绘画的良药被接纳, 然后, 逐渐地作为了一种新的文化传统, 成为中国美术教学和创作的重要标准, 持续到了现在。

20世纪写实主义绘画被我们当作改造中国传统写意绘画的法宝, 接着又被我们作为抵抗后来的各种西方现代主义流派, 特别是抵抗抽象主义, 这其实特别尴尬和矛盾, 其本质就是用西方比过去更过去时代里所产生的流派反抗过去的流派, 这种原因也导致中国美术界很难产生新的发展, 一直跟在西方后面, 怎么能走出国门, 所以国内大部分人无法理解现在的当代艺术五花八门的艺术形式, 这里用到一个词艺术, 刚才一直讲美术, 因为我认为艺术包含了美术, 美术只是艺术的一部分。至于为什么写实主义绘画成为主流美术界的霸主地位, 并且成为大众评判一幅画好坏的标准, 其背后的诸多历史原因和政治因素估计大家也都明白, 我就不多说了。

许多中国画家自我感觉良好, 到欧洲国家举办画展, 最要命的是拿着写实主义的画去耀武扬威, 简直班门弄斧, 其实在西方人眼里根本不在乎, 因为架上绘画在西方早已边缘化, 可以说绘画的表达形式已经在上世纪已经被探索了一个遍, 但是许多中国画家自以为技艺精湛, 回国后宣称自己在国外办过展览, 自称是国际艺术家, 荒谬
     
02. 架上绘画不应该成为主流艺术形式

再来谈谈绘画, 我认为传统架上绘画会一直存在, 但是如果作为主流, 显然没必要, 这和现在整个世界艺术的发展进程是脱节的, 所以, 中国的美术院校不应该培养那么多绘画的学生, 看看整个中国的大学与美院里培养了多少绘画人才, 毕业后, 一个班级几十个学画画的学生里有几个人还在从事画画? 5年后10年后会更少。有人说, 不啊, 很多人去培训机构当美术老师不也在画画, 但我得从某个角度来说, 可能会得罪一些人, 没办法当我们在谈论一些事情的时候一定多多少少具有排他性, 会得罪一部分人。我认为从事教师行业不能称为纯粹的从事绘画, 它是一种美术教育行业, 从教师的个人角度来讲, 教师其实已经脱离了艺术行业, 美术教师只能说间地接参与艺术行业。什么意思? 因为教师培养学生, 这些学生里将有部分人在未来从事艺术行业, 成为职业的艺术家, 所以教师是间接从事艺术行业。那么上面讲到架上绘画不应该成为主流艺术形式, 我们接着往下讲。
   
03. 美术教育是反艺术的         

谈到美术教育, 它的局限在于教师需要教导学生, 学生需要从教师那里获取技能, 必然使得美术教师需有高超的会绘画技能才能胜任教师行业, 因为单纯靠宣传艺术观念很难在美术教育行业了谋求一个职位, 这种模式其实与艺术的发展是渐行渐远的。这会导致无论美术教师还是学生都会陷入追求技法的死胡同, 从而丧失思考能力和创造能力。

每年美术高考大军一个省份有几万的艺考生, 有些从小就学习绘画, 再经过大学4年美好时光, 不断地在画画, 他们是努力的, 并且许多学生是具有绘画天赋的, 可是最终还是只有极少数的人从事绘画。这说明什么? 说明社会不需要那么多传统绘画人才, 社会是一个大过滤器, 它会筛选掉不需要的, 增长更需要的人才。那么中国的美术教育显然与这发展现象相矛盾的, 培养的传统绘画人才是过剩的, 这也是许多想从事绘画的人觉得绘画道路难走的原因, 从而放弃绘画的原因,比如一座房子它只能容纳10个人,却非得往里塞成百上千倍的人,是挤不进去的。

04. 中国不缺绘画人才         

我并不是反绘画, 我是反对我国培养过多的传统架上绘画人才, 过多就意味着竞争太激烈,导致消耗太多资源,资源包括人力、物力、财力,还有时间成本,力气使错了,就会变成使蛮力。绘画它需要与时代的发展结合, 比如绘画的图案式运用, 它可以作为很好的IP形象运用到各种产品上,  应该考虑绘画在艺术周边和市场中的发展, 不能仅仅作为一种唯一的贡品。

未来传统绘画会越来越边缘化, 所以如果学画画的人最好把绘画当成一种培养感受能力的事情, 如果想成为一名伟大的画家, 没那个必要, 因为社会不需要那么多画家, 世界从来不缺画得好画得像的人, 中国也不缺。如果你已经学画多年,要清楚一点自己是否真的适合走纯绘画道路,不要真的认为只要努力画画,将来一定能成为伟大画家,绘画确实需要天赋的,还有一定要认清自己有无准备好打一场持久战的资本,除了财力,还需要考虑自己是否能够经得起时间的考验,千万别被电影里宣传的信息、美术课本里动人的艺术故事所误导,然后自己对号入座。最后一点,我认为至关重要,你学绘画的目的是什么,是成为画家还是艺术家?如果是想成为艺术家,那么你需要了解的就不仅仅是绘画技能的知识,你需要了解基本的艺术脉络,沿着艺术史的脉络你将看到艺术范围的广阔,视野变宽广了,你更能找到你真正喜爱与适合你的艺术门类。

虽然说艺术不能缺少绘画, 不过我们要认识一点, 学画画不能仅限于写实主义, 我自身学绘画出身, 如果要画到所谓的 "像", 是需要功夫的, 和大量时间的持续训练, 最终会花上几十年的时间, 很可能成为一名工匠, 尤其80、90后正在学绘画的学生, 我个人觉得最好不要想成为一名画家, 想想现在快速发展的社会, 在想想过个10几年20几年, 社会将成为什么模样, 真的需要那么多画家吗? 但是如果你的梦想就是想当一名画家, 那我没有权力阻止你, 我敬佩追梦的人。不过, 千万不要陷入以为画得像的人才牛B, 画得不像就是不会画画的人, 不要有这种偏见。因为什么是像?什么不是像?都是令人质疑的。

我们更应该思考绘画的可能性, 而不是局限于传统架上绘画, 绘画的形式有很多种, 如今的数字绘画和动画片就是新的绘画形式, 以及VR虚拟3D绘画都是新的绘画形式。

05. 什么是写实主义? 

如果真的觉得写实主义是正确的, 那么我也可以反驳, 什么是写实主义? 如果是追求真实, 那么表现主义探索人的内在感受的真实, 这是不是写实主义? 超现实主义力图揭示出被伦理、道德和阶级等社会性所遮蔽的人类 "本我" 真相, 这是不是写实主义? 至上主义追求艺术就应该为自身而存在, 而不是成为其它因素的工具, 这是不是写实主义? 如今的当代艺术反映当今社会发展对人的心理影响, 以及对人性的揭露, 这些看不见却又真实存在的东西, 是不是写实主义? 所以嘛, 脑子灵活一点, 转个弯, 别太执拗一个点, 要发散思维看待这个世界, 因为世界是不断变化的, 人的观念也会不断地改变, 艺术何曾不是呢?

06. 我们为什么要学习绘画?        

听了我上面所说的, 很多人就会困惑了, 画画不画 "像" , 我们学画画干嘛? 我认为学习绘画不是追求高超技法, 而是挖掘自身的创造力。绘画是接触艺术最好的入门方式, 有笔有纸便能开始作画, 小孩也能画。如果以写实主义绘画的标准约束学画画的人, 这是一条死胡同。绘画是很有趣的, 绘画是培养人的感受能力和想象力, 当你的想象力被挖掘出来后, 那么这是非常有帮助的, 很多人通过绘画培养了自己的感受能力和想象力, 拥有这两个法宝就足够你在非常多的领域施展你的才华, 比如设计、家具、电影、时尚、游戏、建筑等等各种行业都需要你, 因为有感受力和想象力的人更具有创造力, 任何一个时代都需要具有创造力的人。

谈论完绘画, 绘画作为艺术的一个门类,我们再进一步谈论艺术的发展吧, 之前提到社会不需要那么多绘画人才, 有人会反驳社会也不需要那么多艺术人才。这里我得解释一下, 不是的, 中国恰恰缺少艺术人才, 而且是缺少多方位的艺术人才, 因为中国的艺术主要还是以绘画为主的状况, 这里得补充一点, 现在的艺术不仅仅单靠绘画就足够的, 仔细观察一下国际热门的艺术大展里有多少是以绘画为主的呢? 据我所知很少。
   
07. 中国艺术如何发展?         

中国艺术如何发展? 这个问题可以谈论的就多了, 我了解的有限, 稍微谈论一下我个人的见解, 首先, 需要打破以绘画为主的模式, 多关注国际艺术的发展动态, 培养多方位的艺术人才。如果一直在传统绘画上使蛮力, 永远无法得到更好的发展,试想一下,现在社会的人们都忙,而且网络发达,图像信息铺天盖地,什么画基本都能在手机上看到,可能有人会反驳了,观看绘画在现场看和手机上看完全不一样,我认为确实不一样,可是,多少人会为了一个仅仅以绘画为主的展览大老远坐火车和飞机跋山涉水从家到另一座城市观看?能够让一个人大老远奔去参观的展览,这个展览必然是一个大型的艺术展览,这个展览必定是多门类的艺术形式共同存在的展览,它能激起人们多感官的体验。

回到话题,中国艺术该如何发展?我认为需要在目前比较新的艺术门类上下功夫,尤其在当代艺术领域,从发展的战略上我们可以借鉴中国在新能源汽车上的做法, 中国在过去错失了燃油汽车的发展时期, 中国没能在燃油汽车上创造出强大的国际汽车品牌, 但是在新能源汽车上, 我们国家的做法是值得期待的, 为什么中国花费巨大资金和优惠政策培养国内新能源汽车企业以及吸引特斯拉? 中国下血本把特斯拉这个巨头引进来,其原因是在新能源汽车上, 全球都站在一个全新的平台竞争, 中国必须抓住这次新的机会,我们也看到了,全球范围内在新能源汽车上中国是下手最快的国家之一,未来在汽车行业很可能翻身,我们知道汽车行业是高利润的,服装制造业需要生产多少T恤才能顶得上一辆汽车?

所以,同样的道理在艺术上我们也需要在全新的平台上"当代艺术"抓住机会,因为当代艺术领域是块大肥肉。

08. 发展艺术的重要性         

好, 接着在谈一个话题, 为什么我们需要发展艺术? 看看国际的各种艺术大展, 和热门的艺术馆, 欧洲许多国家, 每年单单靠艺术馆吸引世界观众的数量是非常大的, 如今人们的生活的条件改善了, 交通也便捷了, 有多少人去了欧洲的国家或者美洲国家旅游时不忘去当地最顶级的艺术博物馆参观, 欧洲许多国家每年靠艺术吸引的游客可以增加当地的财政收入是巨大的。比如当你去了法国巴黎, 你一定想去罗浮宫打卡, 不管你懂不懂艺术你都想去参观。再比如意大利的威尼斯双年展, 有多少全球各地的艺术爱好者远道而来参观这一伟大奇观, 一位游客的交通费、住宿费、饮食费和其它消费, 少则花费上万人民币, 多则十几万人民币。

这就是软实力, 欧洲多少国家靠艺术行业吸引大量游客前来消费, 如果靠传统的手工业需要生产多少小产品才能争取这么多钱。回到我们中国, 我们中国除了靠名胜古迹之外(并且这个名胜古迹的地理分布非常散落), 有多少世界级的美术馆? 但是, 中国要达到欧洲各国具有强大的艺术体系, 还需要很长的路要走, 其中必然需要培养大量的艺术行业的人才, 为建设这一伟大事业付出努力。
   

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