河北唐山.郑柏林的画牛作品欣赏(1)


作者:求是2013来了

　　郑柏林，1961年生，河北唐山人。1985年毕业于南京艺术学院，1978年拜著名画家刘继卣先生为师，学习动物画，得其精髓。多年来不断探索以写实手法在生宣纸上画牛，着力表现牛皮毛的质感，其作品生动自然，擅画牛，他以独特的技法，表现牛的质感和灵性，具有鲜明的个人风格和艺术感染力，其工笔画牛艺术独树一帜。出版有（牛的画法）、（郑柏林画牛）、（郑柏林作品选）、郑柏林画集）等画册，2012年8月，作品（孺子牛）参加了文化部在伦敦举办的“中国艺术展”。现居北京。

——郑柏林的艺境

　　《山水纯全集》有言：“夫画者，笔也。斯乃心运耳。”这是对郑柏林艺术的最佳诠释，他笔下的牛，既有民间艺术的质朴、古拙，又有传统民族文化的典雅、平和，既凝聚了中国传统与民间对牛的特殊感情，传承了中国动物画，更融入了当代艺术观念，结合西洋绘画的技巧和方式，清新浓郁，雄浑大气，自成一种温润儒雅的艺术风格。
　　在中国历史的浩瀚长河中，牛是人类文明的勤劳象征，“老黄牛精神”永不过时；在中国美术史上，唐代韩滉的《五牛图》，是现存最久远的纸本中国画牛作品，堪称“国之瑰宝”。在当代艺术的发展中，郑柏林融古汇今，开创画牛新风，他赋予牛以人文之神韵，匠心独具，笔法新颖，以客体之神韵，传主体之情怀，创作出了自己的艺术符号。
　　画家曾自言道：“国画，是姓墨的；墨色丰富国画的味道就浓了，国画，是有血液的，它的血液就是水。”在不断追寻和探索的道路上，郑柏林提炼新主题、新技法，创造出别具一格的“湿画法”——通过水墨、色彩的晕散和渗透，水的清透和灵动，在笔墨当中产生变幻无穷的效果，使得画面自然、温润，牛的生动和灵性，跃然纸上，它有血有肉有骨，充满生活的气息和生命的活力。作品深厚、含蓄，灵动，雄浑野逸，苍润博大，具有高度的艺术表现力和感染力。

　　他笔下的牛，造型准确，结构严谨，筋肉缠裹，浑然天成；笔法练达流畅，墨色浓淡变化丰富，色彩淡雅自然，巧夺天工；刻画精准且不失强烈的艺术表现力，显示出高超的传统功底和深厚的美术素养；面貌各异、姿态万千、性情多变，用“湿画法”赋予作品生命的力量，展现出非凡的创造力；以独特的手法，表现牛的皮毛质感，形神兼备，气韵生动。
　　“孺子牛精神”是郑柏林画牛的灵魂。它坚韧不拔的毅力，忍辱负重的气度，勤劳朴实的性情，甘于奉献的品格，是画家心中之情的写照，他以己之力，向社会传递这份质朴的情怀，以期用艺术的魅力，为时代增添新的正能量。
　　中国美术家协会主席刘大为老师，以专业的学术视角，品鉴其艺术的高度“郑柏林的牛落笔有神，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，盘骨强壮，笔墨酣畅，气势磅礴，形神俱足，具有高度的艺术感染力。”
　　中央美术学院院长范迪安老师，有感于他的人文情怀“在中国画领域，郑柏林的牛可谓独树一帜。他借画牛抒怀，有所寓意，赋予了画家自己的个性和理想，作品深厚、文雅、灵动，具有深厚的人文内涵。”
　　尽其精微而达高远，是郑柏林一生的艺术追求。在追寻艺术的道路上，他不断探索和实践，像他画的牛一样，甘于寂寞、勤劳耕耘、自强不息，他敢于走自己的路，所展现出来的智慧和胆识，是令人钦佩的。他的成功，不仅在表现技法的不断丰富上，更重要的是实现了精神世界的升华，他已然成为了当今画坛举足轻重的人物。