维利·奎克说：“请记住，画家是把东西画进画面，而拍照则是从画面去掉一些东西。”他还说：“一张相片应该只要一个兴趣中心，画面上不能有无用的东西。假设你对某个物体是否有助于画面抱有质疑，你就应尽可能地把它抛弃掉。”
在极简拍照中，意味深长的图片往往是特写的、部分的，这样的图片给观看者预留了更多的幻想空间，带动了观者对主题的考虑。如何用那1%的部分引起读者百分百的兴趣呢
风景极简主义 纯色之美
极简主义拍照的第一个要素，就是颜色单纯，这点在风景拍照中尤为重要。让画面内的景致洗去铅华，颜色单一但并不单调，犹如有色素描一样只用高光、暗部、暗影和交界线说话，打造风景片的纯色之美。
在户外拍照的时，尽量把视界放宽，寻找场景中的主色调，任何场景都会有一个主色调，或许说有一块纯色占据画面的大部分方位，比方洁净的天空，林边的一块草地，或许礁石边一片安静的海洋。
这时你已经抓住了这张极简相片的99%，可是还有1%在哪里？那就是一个画面中的点睛之笔，构图中打破僵局的元素。天空中可所以一朵云、一架飞机，草原上是一匹马或几只羊，而海面则可所以一艘帆船或捕鱼人泊船用的几只木桩。此刻有这些动因在，画面便瞬间激活，与纯色布景的对比，才更显极简主义的静寂之感。
静物极简主义
是什么让时间阻滞，把年月定格。日子中的那些琐碎之物，围绕着我们，泰然自若，于无声处记录下年月的脚步。最能表现我们日子的，就是周遭的这些静物，一个水杯，一盏路灯，墙角的内行风琴或许冬日里屋檐下的冰挂，极简主义也最简略在这些小物件上发挥的酣畅淋漓。
人物极简主义 思维留白
那么打造极简主义拍照的关键是什么呢?没错，就是两个字——留白。“我们要简约，不要简略”，人物拍照在这一点上表现尤为杰出。
经过留白，表现画面内人物的情感、思维、情绪等。没有内容不代表没有思维，留白处能更好表现人物的内心。相同的拍照目标，留白能让你的相片出现一种全然不同的气候。
内容的缺失并不意味着重视的缺失。实际上，留白往往能进步重视度，因为它让拍照目标更为凸显，能有效地诱发情感。留白还让相片更加明晰，余下的区域很适于填写文字或图框，又不致于喧宾夺主。
修建极简主义 线条至尚
二十世纪中期最著名的现代修建大师之一密斯·凡德罗(1886-1969)，创造了很少主义修建装饰的先河。
极简主义的修建拍照中更是渗透着这种“少便是多”的修建设计哲学，在处理方法上建议活动空间的新概念，将作品的各个细部精简到不行精简的“绝对”境地，不少作品结构彻底露出。可是它们尊贵、高雅，使结构自身升华为修建装饰的艺术。
生态极简主义 光影裁切
那些光影交织的瞬间，生命便在此开放，一花一叶，一沙一虫，为我们的极简拍照供给了无限的可能，逆光、剪影、微距、虚化，统统是你手到擒来的兵器。大光圈虚化布景，杰出主体，带来极简作用。
观念极简主义 见微知著
许多话不用说，说了就不再感人至深;许多事不用做，做了就不再魂牵梦绕。观念拍照里的极简主义亦如此。许多内容不用表达，只需留下一片空白，千言万语都在这空白里，思维、内涵、精力。就像一场梦，醒来时你已了然于心，但进程都发生在看不见的梦里。
联系客服
