专访编剧李正虎：别怕，我们只是暂时遇到红灯了（2030期）
文丨陈一鸣
最近有一部不一样的青春励志军旅剧《飞行少年》正在爱奇艺、腾讯视频以及安徽卫视和深圳卫视网台热播。这部剧讲述了一群在高中校园内追求飞行的少男少女，为成为中国空军部队优秀的战斗机飞行员，历经坎坷和磨砺，最终完成梦想的故事。
这部剧的题材看似青春，却与市场上的所有青春剧都截然不同，从选角到剧情，更是独出一格。没有所谓的俊男靓女，没有大流量大卡司，剧情不撒糖不甜宠，正儿八经地还原这群青少年的飞行训练和少年情谊。然而，就是这样一部明显不被目前影视市场看好，甚至很可能直接被平台前期评估部门直接PASS的影视剧，却在播出的过程中引起了极强的社会反响和超出预期的热度与收视率。我们很好奇编剧在创作时，是以怎样的心境，去完成这样一部与现在影视剧市场风向大相径庭的优质青春剧。为此，我们采访到了本片的编剧——李正虎。编剧李正虎，山东临沂人。草根出身，从事过广告公司电焊工、房地产中介、跨国婚恋公司网站管理员以及图书出版公司文学策划。写过诗歌，出版过长篇小说。后转行影视剧编剧，入行至今，已创作播出十余部影视剧作品，其中不乏《我家有喜》、《反恐特战队》等口碑收视双爆的电视剧，也有题材各异的抗战剧《神探高飞》《荡寇》《虎胆神鹰》、古装探案剧《欢乐无双》等等。以及刚刚热播完的青春励志军旅剧《飞行少年》。“讲故事和塑造人物都是技术活，只要多用点心思，多看剧，多学习，多写作，通过后天努力完全可以达到及格线以上的水准。在这些基础之外，我更喜欢整部剧传达的另外一种东西，比如文字和影像呈现的美感。”记者：很多访谈，开始都是以作品介入，我们想以创作的角度介入。你怎么看待你现在的创作？
李正虎：我觉得创作是一件特别孤独的事。如今很多新入行的编剧其实都没有做好这个准备，如果你是单纯的爱好写作还好，如果你是因为抱着对影视圈的兴趣入了编剧这行，你会发现，编剧圈与影视圈是两个圈。编剧是静的，一直在幕后的，从创作到播出，你一直都是站在幕后的那个人，这种孤独感很多人难以接受和理解。但是，编剧恰恰需要这份静，如果闹了，就写不出东西了。编剧也恰恰需要这种被孤立的氛围，只有被孤立，才能有充沛的感情去完成一部剧。
记者：你的创作模式是什么样的？有的编剧喜欢团队合作，有的编剧喜欢孤军奋战，你是哪一种？
李正虎：团队创作的编剧喜欢拉着一群人边聊边写，我不行，我特别不喜欢聊天，我一聊天就能和别人吵起来。我喜欢一个人去消化一个故事和一群人物。可以有一个编剧陪我聊，听我讲故事和人物，然后提出疑问，我再给出解答。但是做不到一起聊一个故事怎么发生，一起聊一个人物怎么塑造。所有的剧都是由人物和故事组成的，故事来自这些人物，人物生发这些故事。我喜欢一个人坐在电脑前，去研究这些故事，这些人物。我特别喜欢这个过程。
我觉得讲故事和塑造人物都是技术活，只要多用点心思，多看剧、多学习、多写，通过后天训练完全可以达到及格线以上的水准。在这些基础之外，我更喜欢整部剧传达的另外一种东西，比如文字和影像呈现的美感。
记者：这是你判断一个编剧和影视作品的标杆吗？还是有着其他层面的意义？
李正虎：是标杆。这个标杆也是在传达一种意义。我认为文字和影像呈现的美感才是衡量一名编剧是否优秀的标杆，而不是以这部剧是否热播。我举一个例子，我最喜欢的两个电视剧编剧，一个是刘和平老师，一个是兰晓龙老师。他们两位老师的作品，没有人可以模仿。这才是编剧和影视作品的标杆。
判断一名编剧是否优秀，绝对不是他写了多少剧本，播了多少作品，捧红了哪个演员，数据有多么的可观，带给公司的净利润有多大。而是，这部剧是他写的，是别人一辈子都写不出的。
当然现在很多人对这个可能有不同的态度。如今市场越来越逐利，能写热播作品的，写作速度快的编剧越来越受欢迎。但是，被市场欢迎不代表我们编剧就要去追赶、去学习，那是投资人做的事。大部分投资人是商人，不是文艺工作者。在这条路上，总要有一些不一样的人去坚守一些什么，这个“什么”可能目前没有意义，没有价值，甚至被嘲讽。可是我愿意啊，我在做我喜欢的事，这就是最美好的事。
“我认为，《飞行少年》这部剧的现实意义大于商业价值，特别是在目前整个影视剧市场被甜宠撒糖剧团团包围的时候。这部剧所散发的青春气息和生活态度，才是我们作为文艺工作者应该书写的关于青春时代的高光时刻。”
记者：我们回到正在热播的《飞行少年》，你是怎么参与到这部剧的？
李正虎：我觉得我的创作生涯有一个“惯例”，或者说是“魔咒”，就是我半路插刀的项目都进行得特别顺利，都播得特别好。前两年热播的《反恐特战队》系列，我就是半路插刀进去的。当时我在给尤小刚导演写一部谍战剧，尤导公司的《反恐特战队》项目磨了很久，一直没有拿出剧本。于是尤导让我加入创作团队，随后剧本进入了正轨。而最开始写的那部谍战剧，虽然完成了全剧本，但因为各种原因至今也没有开机……
后来的《反恐特战队之猎影》也是如此，我本来在给尤导写一部中苏空军联合抗战的年代剧，写了一半的时候，尤导又让我回到反恐的项目上……然后又进入了剧本正轨，然后拍摄和播出得也非常顺利……
如今到了这部《飞行少年》又是这样。大约是2017年初的时候，这部剧的制片人茅熠姐找到我，在我加入之前，茅熠姐已经带着三个编剧做了一段时间，但是一直没有正式进入剧本。当然这里面有很多原因，并不完全是因为编剧的问题。
她把当时已完成的大纲和人物发给我，我连夜看完后就给她发了微信，我告诉她，我喜欢这个项目，这个项目与我之前写的军旅剧不一样，与目前市场上的青春剧也不一样，然后我又简单说了一些想法，第二天，我们见了面，大约沟通了不到十分钟，就确定下了合作。
在这部剧合作之前，我们从来都不认识，但我特别佩服茅熠姐。一个制片人最优秀的一点，我觉得一定是有非常明确的判断力以及非常高的情商，茅熠姐是我做编剧这么多年，认识的在这方面做的最优秀的制片人。她非常清楚这部剧的定位，非常清楚自己需要什么样的编剧，什么样的导演，以及什么样的演员。
我始终认为，一部剧的成功背后可能没有一个非常优秀的编剧、导演和演员，但是一定有一名非常成熟的非常有决策能力的制片人。茅熠姐就是这样的一个制片人，再次特别感谢她。同时感谢另外两名编剧张高兴老师和刘峰老师。
记者：你刚才说到这部剧，与其他的青春剧和军旅剧都不同，具体在哪方面。
李正虎：有的青春剧就是讲青春那些事，高中的就是小暧昧，小美好和小别离。大学的就是谈恋爱、在一起或者错过。《飞行少年》这部剧的青春不一样，因为我们没有真正的谈恋爱，也刻意极少的去写暧昧的戏码。我们写了一群追逐飞行梦想的少年天南海北的聚在一起，共同磨砺共同成长的故事，我们的男一程束阳和女一于欣然只有到了最后两集，才有了真正意义上的感情互动，这样的青春剧是特别难写的，我进入这个项目面对的第一个问题就是，他们不能谈恋爱，怎么写青春成长啊？后来，我意识到我们对青春的看法其实是错误的。青春不只是谈恋爱啊，青春还有梦想啊，青春还有友情啊。这些是非常难得可贵的。可贵的是大部分观众已经养成了青春就是恋爱的心理预测，可贵的是我们在立意上与市场需要是背道而驰的。但是我觉得，我们在这方面做的很好，我们做了一部不同的青春剧，而且是无可否认的青春，是让人肃然起敬引起情感共鸣的青春。
这部剧与大部分市场上所见的军旅剧也不一样。大家都知道的军旅剧，比如兰晓龙老师的《士兵突击》，讲了一群天南海北的士兵在部队训练和成长的故事，他们的出场就已经过了青少年时代，他们面临的是部队的磨练和对军人的责任感荣耀感的崇尚。比如刘猛的《特种兵》系列，讲的是两个到三个的不同身份的特种兵战士互相竞争互相成长的故事，也是没有青春的气息在里面，而是着重于军人的成长和爱情。再到后来我写的《反恐特战队》系列，我们把重点放在了反恐事业上，放在了反恐战士保家卫国的牺牲精神上面。《飞行少年》和之前所有的军旅剧都不一样，他这里面是讲述的一群孩子如何成为军人的过程，我们把军旅剧的年龄提前了三到四年，他们可以犯错，他们可以有各种少年时期面临的压力和问题。他们的成长空间大于之前所有的军旅剧。我们写了一部让人怦然心动的军旅剧，而不是铁血硬汉的军旅剧。如果说以前的军旅剧是热浪滚滚的泥石流，我们的这部军旅剧绝对是泥石流中的一股清流。李正虎：有很多。不是自卖自夸，因为我们的题材在这。我们的打动也不是偶像剧的刻意煽情，而是实打实的打动你。在创作的过程中，或是在播出后，很多桥段甚至也会打动我自己。
第一个桥段是，我们剧中的男一号程束阳通过了青少年航校的招飞初审，却不愿意加入航校少年班，因为对于他来说这一切都是误会，他的梦想是音乐附中，不是战斗机飞行员。当他要离开的时候，很多人阻止他。他依旧无动于衷，我们的男二高松走出来告诉他，对于你来说这是误会，可是对于他们，对于落选的学员，你是在侮辱他们的梦想。大致台词应该是这样，随后高松给了程束阳一个拳头。这段戏，是在第一集剧本的最后一场戏。大约是两年前写的，当我写到这场戏的时候，我感觉到我抓住了这部剧与其他青春剧或军旅剧不一样的地方。这个桥段在播出后，也非常好。
有的梦想，在你面前不值一提，但是在有的人眼中，就是毕生的追求。剧中的每一个角色，比如于欣然，高松，张栋梁，徐冰等等学员，在那个十几岁的年纪，就对飞行有了一个坚定的信仰，并成为了他们毕生的追求。这种对梦想的追求、向往和尊重，是在其他青春剧看不到，也是在其他军旅剧很难去表现的。恰好，这个题材提供了这些可以表达的东西。
剧中类似的桥段，还有很多，比如程束阳为了重新回到青少年航校，一个人在丛林野外训练中单挑整个团队，比如程束阳等人帮助陈翔宇克服恐高，比如于欣然在潜水训练中隐瞒病情导致危机，比如陈墨的离开，徐冰的离开，以及最后程束阳面对抗载荷的心理危机等等。
如果你的少年时代有过梦想，这部剧会真正的触动你，让你感同身受。如果你的少年时代没有过梦想，这部剧，会让你后悔当初的自己，是如何浑浑噩噩的度过了美好的青春时光。
我认为，这部剧的现实意义大于商业价值，特别是在目前这个影视剧市场被甜宠撒糖剧团团包围的时候。这部剧所散发的青春气息和生活态度，才是我们作为文艺工作者应该书写的关于青春时代的高光时刻。
2018年以来，当整个影视剧市场和制作方被各种甜宠剧剧团团包围的时候，李正虎依旧坚持走在军旅剧、罪案剧和现实题材生活剧的路上。他就像一个孤勇的守望者，坚守着一条不被市场看好，很难产生爆款，总是遭遇各种红灯的创作之门。
李正虎：我从来不抵触甜宠剧题材，其实甜宠剧就是以前的偶像剧，只是现在的甜宠剧更注重无脑的撒糖模式。我觉得正常数量的甜宠剧是清新剂，但是蜂拥而上充斥整个市场的甜宠剧就是一剂毒药。我看到某公众号发的一篇文章，最近一个月开机了40部剧，其中30多部剧都是甜宠剧。这简直太可怕了！这和当年《抗日奇侠》出来后，一窝蜂地拍抗日神剧没什么区别。这和当年《甄嬛传》出来后，一窝蜂地拍清宫剧也没什么区别。至于后果，大家都看到了。
我之前说过一段话，大意是目前的整个影视剧市场被甜宠剧包围，目前的影视制作公司被三大平台所制衡和左右，于是导致经典作品和爆款作品越来越难产生。其实我这个说法有一些偏颇的，偏颇在于你需要去深思为什么会这样？是广电审查原因吗？是平台在逐步求稳的原因吗？是制作公司没有热钱的原因吗？有这些原因，但是也不全是。普通的观众和行外人士可以不去思考，但是作为编剧，我觉得你得有这个自我思考的能力。我不写剧本的时候，就做两件事，一件事是学习，一件事就是思考。
这些年，我写的很多剧，总是遇到各种各样的问题。我写偶像剧的时候，偶像剧被限制。我写抗战剧的时候，抗战剧被限制。我写军旅剧的时候，倒没有限制了，但是遇到了各种红线。我目前正在筹备开机的是一部悬疑罪案剧叫《不存在的人》。罪案剧，大家都懂的，现在的审查环境是非常严格的。
我这条编剧路走得特别艰辛，因为我总是走在生不逢时的那条路上。如今，我想明白了，坚守自己擅长的道，不要去管限制，有限制就有宽松。坚持自己擅长的题材，不要去管红灯，有红灯就有绿灯。记者：你的工作室签约了很多年轻的编剧，在合作的过程中，你说的最多的话是什么？有什么话是想告诉其他年轻编剧的？
李正虎：我发现一个有意思的现象，我这一代人，比如70后和80后的编剧，大部分是热爱文学创作的，有的是诗人，有的是作家，然后一步步成为编剧的。如今很多新编剧和年轻编剧不是，他们是报考了大学的编剧专业，然后毕业后因为专业而选择做编剧的。这个差别非常大，一个是打心底的热爱，一个是表面上的选择。
很多新编剧和年轻编剧进入这个行业后，发现与他们想的完全不一样。我前面说过，编剧圈与影视圈是两个圈，编剧是静的，一直在幕后的，从创作到播出，你一直都是站在幕后的那个人，这种孤独感很多人难以接受和理解。而且，剧本你可以自己去完成，但是完成整部剧，你要与所有的部门打交道，一部剧的成功绝不仅仅是剧本，而是制片，导演和演员以及幕后所有的主创共同努力的结果。在这个过程中，你会遇到各种各样的问题，策划的意见也好，平台的意见也好，导演拍出来不是你想的也好，以及写了没拍，拍了没播，播了没火。种种问题会一直跟着你，直到这部剧播完。
在这个艰难的过程中，很多年轻编剧特别容易放弃，在这个时候，我总是会和他们说一句话，这句话也是说给我自己的。
这句话，也是我正在创作的新剧《生活就是这样》第十五集的标题。
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
